Все наши статьи по изобразительному искусству здесь.
Мы убеждены, что поддержание равновесия в повседневности играет ключевую роль для нашего благополучия, хотя в современном ритме жизни это дается непросто. Тем не менее, мы уверены: проявление фантазии в любом виде способно сделать нашу реальность более уравновешенной и насыщенной. Будь то живопись, кулинария, музицирование, уход за растениями или оформление интерьера — даже если это просто очередная перестановка мебели в гостиной. Все эти занятия представляют собой способы самовыражения, которые дарят нам ощущение личного успеха, а также радость от обмена результатами с близкими, товарищами, коллегами и даже глобальной аудиторией через интернет.
Нам так повезло отыскивать единомышленников, с которыми можно мгновенно делиться увлечениями, работами, снимками и историями на платформах социальных сетей по всему миру. Это ощущение связи с похожими по духу людьми приносит удовлетворение и награду, вызывая чувство спокойствия и гармонии в существовании. Вспомните то детское волнение, когда вы рисовали картинку или строили укрытие в комнате? Сам процесс был таким приятным, ведь это было нечто, созданное вами, что вы не терпелись продемонстрировать, похвастаться или подарить. В этом и заключается волшебство!
Генерировать счастье для окружающих и для себя в момент творчества. Мы так рады возможности делиться своими идеями и методами в этой публикации! Надеемся вдохновить вас на реализацию художественных замыслов через повествование о нашем пути в мир фантазии и о том, как мы обрели собственное равновесие и удовлетворение через каракули и комбинированные техники. Мы по-прежнему обожаем еду, мелодии и периодические изменения в обстановке, но настоящая страсть нашей жизни — это искусство! Работа с сочетанием ручек, красок, коллажей и всего блестящего наполняет нашу рутину радостью и стабильностью наряду с семьей и домом. Итак, с улыбкой на лице и инструментом в руках, давайте вместе сотворим веселые произведения. Наслаждайтесь ходом дела, и пусть ваши наброски превратятся в нечто чудесное!
Равновесие рождается в те мгновения, когда вы отстаиваете тот образ жизни, который искренне желаете для себя, принимая решения, соответствующие ему.
ГЛАВА ПЕРВАЯ
Корни (Глубокое погружение)
Тоска по прошлому, подобно гармонии, занимает значимое место в нашей художественной деятельности. Сравнивая мелодии или блюда с живописью, мы замечаем, как определенные звуки и ароматы в обыденности мгновенно переносят нас в юность, полную беззаботности. Ощущение ностальгии — это чудо! Оно возвращает нас к радостным моментам детства, когда мы играли, учились и творили! Это приятное воспоминание, позволяющее мыслям ненадолго отступить в прошлое и поразмышлять о истоках нашей фантазии.
Мы помним, как наши родители дружили с одаренным художником-реалистом, и у нас висели несколько его масляных полотен на стенах. Они были необычными, даже немного загадочными, но вовсе не пугали нас в детстве. Напротив, мы забирались на стул, чтобы рассмотреть их поближе, и были заворожены деталями и фактурами; это захватывало! Мы уверены, что именно тогда зародилось наше творческое начало, и с тех пор большинство подарков на день рождения включало блокнот для эскизов и карандаши. (Спасибо, мама!)
Каждый ребенок — художник. Вопрос в том, как сохранить в себе художника, повзрослев.
Можете ли вы припомнить момент и место, где впервые ощутили творческий порыв в детстве? Сохранились ли у вас рисунки или поделки из тех лет? Интересно наблюдать, как мы эволюционировали от ранних работ или как определенное хобби развилось, вдохновившись на нечто свежее в искусстве. Когда нам было около девяти, мы нарисовали букет для бабушки, и она до сих пор держит его в рамке у себя дома. Каждый раз, видя его, мы испытываем теплоту от того, что она сберегла его спустя годы, и от осознания, что та маленькая девочка все еще живет в нас, используя все возможные оттенки в своих работах.
И хотя мы сохраняем страсть той юной особы в душе, по пути мы могли слегка отклониться от творческого маршрута (как многие из нас) и опробовать иные стили или материалы по сравнению с детскими. Именно любовь к созиданию толкает наш путь вперед: к пробам и вдохновению от повседневных вещей и инструментов, которые мы применяем. Легко стать слишком серьезными по отношению к искусству во взрослом возрасте и забыть об удовольствии, которое оно должно приносить — то, что мы без труда помнили в юности, творя просто ради забавы. Именно тогда мы производим подлинное искусство — когда оно дарит нам радость. Только вы знаете, какой вид искусства или ремесла вы обожаете и по-настоящему наслаждаетесь им.
Букет, который мы нарисовали для бабушки в девять лет
Мы всегда любили делать наброски и изображать цветы в простодушной манере, как в детстве. Наши работы со временем стали чуть более изысканными, конечно, и эволюционировали в разных направлениях с использованием комбинированных техник, но, как мы отметили, неизбежно иногда сбиваться с пути и беспокоиться о том, как наше искусство "должно" выглядеть. Если вы когда-либо переживали подобное, полезно вернуться к истокам и уделить время тому, что приносит счастье. Применяйте любимые тона, материалы, с которыми хочется работать, или просто пробуйте новинки. Становитесь снова детьми и отпускайте себя без страха или заботы о чужом мнении; именно в такие периоды мы открываем свежие концепции или видим, как обычный набросок может побудить к созданию замечательного произведения! Когда мы ушли с постоянной работы в дизайне, мы ощутили растерянность в своем творчестве, поскольку столько времени тратили на срочные задания и инструкции, производя искусство для других. Но мы также понимали, что настал момент для смелого шага и самостоятельного плавания в художественной сфере.
И что же мы сделали? Мы взяли ручку и блокнот и начали каракулить. Каракулить много! Каракули — это то, чем мы занимались в детстве, так что это было уютно, искусство казалось знакомым, и мы просто полагались на разум и кисть. В роли дизайнера поздравительных открыток мы накопили опыт разнообразных подходов и методов, и многие из этих изображений до сих пор применяются в наших текущих проектах. Таким образом, мы перевели свой опыт в личный стиль создания дизайнов — безграничный и пробный — и эта обретенная свобода творчества побудила нас объединить навыки дизайна открыток с ранними корнями: развлечением в искусстве и свободными каракулями. Именно так наши вихревые деревья и Соня-слонята первоначально появились на блокноте: через чистые наброски, время наедине с собой, отсутствие сроков и разрешение себе быть раскрепощенными в фантазии.
Инструменты и материалы
Мы применяем разнообразные комбинированные техники для своих работ, поэтому наш арсенал включает широкий спектр предметов — от обычных ручек и красок до более специфических, вроде декоративной фольги и клеевых стержней. Нам нравится расставлять красивые емкости на столе для хранения всех инструментов и держать все необходимое на виду и под рукой. Организация инвентаря позволяет быстро ориентироваться, где что лежит, чтобы творческий процесс шел гладко.
1. Гелевые ручки и цветные карандаши (подойдут фломастеры и карандаши)
2. Чернила, краски (включая акварель и акрил) и кисти
3. Черная ручка, карандаш, клеевой стержень для фольги, подбирающий (липкий) карандаш.
4. Бумага для палитры или пластиковая палитра (либо одноразовые пластиковые тарелки)
5. Фигурные дыроколы
6. Клей ПВА
7. Бумага, холст или даже деревянный блок
8. Декоративная фольга
9. Блестки
10. Декоративные ленты
11. Блестящий клей
12. Декоративная бумага
13. Образцы тканей
Если эта статья разбудила в вас желание вернуться к корням творчества и поэкспериментировать с материалами, присоединяйтесь к нашему каналу! В будущих публикациях начнем развивать творческий потенциал и каракулить! Мы регулярно публикуем оригинальные материалы, чтобы помочь вам в рукоделии и рисовании. Подписывайтесь, чтобы оставаться в курсе и создавать вместе с нами!
Все наши статьи по изобразительному искусству здесь.