Танец является одним из старейших видов искусства. Его появление относят к временам первобытных племен. Естественно, в ту эпоху вид танца и его назначение существенно отличались от современных. Развитие этого искусства прошло несколько этапов, танец менялся, как и общество в целом. Первобытный танец: Танец нельзя назвать искусством, которое оставляет вещественные исторические памятники. Поэтому историкам трудно определить, когда именно люди начали впервые танцевать. И все же о древности этого события можно судить по найденным в Индии древним наскальным рисункам, где изображены танцующие люди. Предполагается, что танцевальные движения использовались первобытными людьми еще до появления речи. Так они могли донести друг другу свои эмоции и переживания. Кроме этого, танец мог включать момент игры, давал возможность танцующему «перевоплощаться». Например, охотники вплетали в свой танец движения, характерные животным. Еще одна особенность древнего танца – прочная связь с ритуалами. Ни один ритуал не обходился без специального тотемического танца, который мог длиться несколько дней.
Танцы древних культур:
Упоминания о плясках можно встретить в Ветхом Завете. Археологические находки свидетельствуют о наличие этого искусства в древнем Египте. Судя по старинным рисункам, там были распространены коллективные женские танцы. Глубокими танцевальными традициями богата Индия. До сегодняшнего дня дошли 2 вида – чистый танец (Нритта) и сюжетный танец (Нритья). Нритта представляет собой движения тела, сочетающиеся с жестами рук. Нритья – танец, рассказывающий определенную историю. Для этого танцевального вида пишутся специальные поэмы. В древней Индии также большую роль играли ритуальные танцы, исполняющиеся на специальных площадках в храмах. В Древних Китае и Японии искусство танца также успешно развивалось. Первоначально танец был преимущественно частью ритуалов, а профессия танцовщицы перекликалась с профессией жрицы. Позднее, искусству танца стали обучать всех девушек. Кроме того, на Дальнем Востоке был развит сюжетный танец, который был нераздельно связан с театром. В Древней Греции танец играл в жизни общества важную роль, здесь наряду с другими древнегреческими богами почиталась Терпсихора – богиня танца. Именно от греческого термина «Χορός» произошло понятие «хореография». В Греции имелось несколько видов танца – ритуальный, военный, сюжетный, брачный и салонный. Мужчины и женщины танцевали раздельно. Средневековье и эпоха Возрождения: В средние века в Европе с приходом Христианства танец начинают считать пережитком языческого прошлого. Ритуальный танец исчезает практически полностью, и даже народные пляски не одобряются.
Однако в XIV веке среди знати получают распространение салонные танцы (бранль, сардана, павана и другие), которые танцуют дама и кавалер парно. Становятся популярными балы. В эпоху Возрождения развиваются и салонные, и сценические танцы. В XVII веке появляется балет, открывается первая балетная школа. В XVIII веке зарождаются вальс, кадриль и болеро. Появляется профессия танцмейстера (хореографа).
Современные и народные танцы: В XX-XXI веке появилось множество новых танцевальных направлений – свинг, хастл, брейк-данс, контемпорари и т.д. Развились бальные, исторические танцы.
Современные танцы принято делить на 3 обширные группы:
•сценические;
•конкурсные;
•увеселительные.
Отдельного внимания заслуживает народное направление.
Народные танцы развивались в каждой стране и также как национальная одежда или архитектура имеют свои неповторимые у каждой национальности особенности. У каждого народа имелись танцы с разным настроением и назначением. До наших дней дошли, в основном, веселые танцы, без которых ранее не обходилось ни одно народное гуляние.
Народные танцы играют важную роль в культуре, так как они помогают сохранить и передать традиции, историю и особенности различных народов.
Вот несколько ключевых значений народных танцев в культуре:
- Сохранение культурного наследия: Народные танцы являются частью культурного наследия и способом сохранить традиции и обычаи предков.
- Социальная интеграция: Танцы помогают людям соединиться и общаться, укрепляя социальные связи и чувство общности.
- Выражение эмоций: Традиционные танцы часто передают эмоции, настроения и жизненный опыт народа, позволяя выразить свою культуру через движения тела.
- Образование: Через изучение и исполнение народных танцев люди познают культуру, историю и традиции своего народа.
- Праздничные мероприятия: Народные танцы являются неотъемлемой частью праздников, торжеств и национальных праздников, создавая атмосферу радости и праздничности.
Изучение народных танцев актуально и ценно в наше время, поскольку это позволяет не только расширить кругозор, но и сохранить, и передать ценности и культурное наследие различных народов через живое исполнение и передачу эмоционального и художественного опыта.
На протяжении многих веков в разных регионах мира формировалось удивительное разнообразие народных танцев, отражающее уникальные черты культуры, истории, менталитета и традиций каждого народа. Вот лишь небольшой обзор разнообразия народных танцев по регионам:
Европа:
Ирландский step dance из Ирландии
Фламенко из Испании
Вальс из разных европейских стран
Полька из Польши
Азия:
Классический индийский танец Бхаратнатьям
Китайский танец с веерами
Японский традиционный танец Нихон-буё
Традиционный монгольский танец
Африка:
Традиционные танцы племен Зулу или Масаи
Танец Сабар из Сенегала
Танец Там-Там из Западной Африки
Южноафриканский танец Гумба
Америка:
Сальса из Латинской Америки
Бразильский танец Самба
Аргентинское танго
Кубинское Ча-Ча-Ча
Океания:
Маорийский танец Хака из Новой Зеландии.
Танцы аборигенов Австралии
Гавайский танец Хула
Танцы папуасов и островитян Тихоокеанского региона
Это лишь малая часть разнообразия народных танцев по различным регионам мира. Каждый народ и каждая культура имеют уникальные танцевальные традиции, которые отражают их историю, обычаи и духовные ценности.
В России существует множество народных танцев, которые отражают богатое культурное наследие различных народов и регионов страны. Вот некоторые известные традиционные танцы России:
Березка: Изящный русский танец, имитирующий грацию и легкость березки.
Тройка: Русский танец, отражающий известный образ трех лошадей, тянущих карету.
Калинка: Энергичный и страстный народный танец, часто исполняемый под песню «Калинка».
Казачий гопак: Украинский и казацкий танец с быстрыми движениями и акробатическими элементами.
Карачаевский танец: Национальный танец Карачаево-Черкесии с яркими костюмами и выразительными движениями.
Якутский Осуохай: Грациозный якутский народный танец, традиционно исполняемый на праздниках.
Лезгинка: Быстрый и энергичный кавказский танец с характерными прыжками и вращениями.
Танец Сабантуй: Веселый и энергичный татарский танец с быстрыми движениями и радостными улыбками. Он символизирует радость и общность татарской культуры.
Это лишь небольшой обзор из множества традиционных танцев, которые существуют в различных этнических группах и регионах России. Каждый из них имеет свою историю, культурное значение и уникальные черты, отражающие многообразие русской культуры.
Связь танцев с мифологией и обрядами имеет глубокие корни в культуре многих народов и часто служит важным способом передачи мифологических сюжетов, обрядовых действий и символики.
Вот как танцы связаны с мифологией и обрядами: https://nationalinteres.blogspot.com/2020/03/blog-post_17.html