Ювелирные изделия ар-деко
Эта поразительная эпоха декаданса, джазовых вечеринок и роскошного гламура, а также промышленного прогресса в науке и технике, оставила значительный след в ювелирном искусстве, определив его дальнейшее развитие на многие годы вперёд. Новый стиль возник в центре Парижа между двумя мировыми войнами и стремился воссоздать иллюзию благополучной и беззаботной жизни для поколений, пострадавших от военных конфликтов. Ар-деко представляет собой стиль, наполненный намеренной роскошью и солидностью, ориентированный на "средний класс". Ювелирная мода приобрела более откровенные, дерзкие и выразительные формы, заменив прежнюю мягкость линий геометрическими элементами.
Ювелиры начали применять прямые линии, яркие оттенки и драгоценные камни, комбинируя платину с белым золотом. В дополнение к традиционным изделиям появились необычные экзотические украшения, вдохновленные путешествиями мастеров. Специалисты мастерски объединили в своих работах мотивы из Египта, Персии, Индии, Японии, Греции и Китая. В результате были созданы великолепные украшения, отличающиеся сложностью и безупречной композицией. Эти изделия стали причиной настоящей революции в декоре ювелирных изделий XX века.
Ар-деко стал основой для создания множества культовых украшений. Пионерами этого стиля выступили ювелирные дома Van Cleef & Arpels и Cartier. Например, Van Cleef & Arpels разработал уникальную "секретную" технику закрепки камней, а также огранку "калибр", при которой камни располагались вплотную друг к другу, формируя мозаику, под которой скрывался металл.
В 1920-х годах Ж. Картье представил свою знаменитую коллекцию Tutti Frutti, вдохновлённую путешествием по Индии. В этой коллекции он впервые применил индийские гравированные сапфиры, рубины и изумруды. Мастера также разработали стиль, известный как "белый ар-деко", который объединяет белую платину и бриллианты с черным ониксом и эмалью. Со временем этот приём получил название "шкура пантеры", а черная дикая кошка стала символом бренда Cartier.
При этом желтое золото и платина утрачивают статус основных металлов. Всё большее распространение получает белое золото, а также золото с палладиевым покрытием. Вместо бриллиантов начинают использовать яркие камни. Примером этого служит трио браслетов от дома Van Cleef & Arpels, в состав которых входят три вида полудрагоценных камней: перидоты, цитрины и аметисты. Эти новшества изменяют ценности и представления о дизайне, который начинает цениться выше, чем стоимость материалов.
Достижения в промышленности сделали ювелирные изделия более доступными. Среди невест стали популярны помолвочные кольца с бриллиантами, яркие экстравагантные украшения и трансформируемые аксессуары. Драгоценности теперь носят с повседневной одеждой, а не только на торжественные мероприятия.
Ар-деко, известное также как "эпоха жемчуга", представило культовые украшения 1920-х годов, такие как ниспадающие нити жемчуга, которые Габриэль Шанель превратила в классический элемент стиля. Модницы того времени отдавали предпочтение повязкам на голову с инкрустацией, длинным серьгам, широким браслетам и крупным кольцам.
Ювелирные изделия в стиле ар-деко продолжают пользоваться популярностью на фоне современных небоскребов и новых автомобилей, несмотря на то что этому стилю уже более ста лет. В чем же секрет? В универсальном и изысканном дизайне, который гармонично сочетается с современными минималистическими тенденциями. Этот стиль обладает вечной элегантностью, перекликаясь с модой 21 века. На сегодняшний день на винтажных аукционах за такие изделия готовы платить баснословные суммы.
В 2019 году на торгах в Женеве продали браслет Cartier 1927 года с сапфирами и бриллиантами за более чем 6,1 миллиона долларов!