Минувший месяц, наряду с уже традиционными новогодними, народными и церковными праздниками, подарил нам ещё одну дату в этом ряду, – 17 января. В этот день впервые в России был отмечен новый праздник – День Артиста. Он приурочен ко дню рождения первого народного артиста СССР, реформатора театра, создателя системы подготовки актеров, которую до сих пор используют во всем мире – Константина Сергеевича Станиславского.
– Судьбе было угодно, чтобы в этот же день, 76 лет спустя, ушел из жизни другой великий русский актер – первый киноактер России, покоривший мир – Иван Ильич Мозжухин, – отметила на странице кинофестиваля «Мужская роль» в ВК его президент Светлана Старостина. – Почти двадцать лет назад мы начали проводить в Пензенской области кинофестиваль «Мужская роль», носящий имя нашего великого земляка. На тот момент он был единственным в мире кинофестивалем, носящем имя актера немого кино. «Под флаги» Ивана Мозжухина собиралась краса и гордость отечественной сцены и киноэкрана. Анатолий Кузнецов и Александр Михайлов, Роман Мадянов и Владимир Гостюхин, Андрей Мерзликин и Игорь Петренко, многие другие звезды российского кино приезжали на пензенскую землю поклониться памяти блистательного Ивана Мозжухина!
Посему, прощаясь с первым месяцем года, давайте вместе ещё раз порадуемся этому замечательному празднику, который даст возможность обратиться к истории богатого на традиции и успехи отечественного искусства, вспомнить великие имена.
А состоявшаяся в традиционную минувшую пятницу январская встреча в киноклубе «Олимп» как раз символически дала возможность ещё раз прикоснуться к истории нашего кино через рассказ о творчестве великого кинорежиссёра Александра Митты и тех замечательных артистах, вместе с которыми он создавал свои кинопроизведения.
Вновь обращаюсь к киноведу и руководителю «Олимпа» Светлане Старостиной, которая провела январскую встречу с пензенскими любителями «важнейшего из искусств»…
«Творчество Александра Митты не поддается, как это всегда можно сделать у большинства творцов, систематизации и периодизации, его невозможно «упорядочить», привести к какому-то единому стилю, теме, жанру. Так сложился его путь в кинематографе, что каждым своим новым фильмом он будто опровергал себя, предыдущего. А однажды даже снял фильм …о себе!
Первой самостоятельной работой Александр Митта, кажется, подтвердил, что будет кинорежиссером детского кино (поскольку дебютировали вместе с Алексеем Салтыковым детским фильмом «Друг мой, Колька!», 1961). Рассказывая простую историю из жизни школьников, он, в соответствии с духом времени оттепели, честно говорил о самых важных вещах в жизни человека. Фильм «Звонят, откройте дверь!» (1965) вошел в историю отечественного кино как часть знаменитой обоймы фильмов оттепели – «Иваново детство», «Живет такой парень», снятых его однокурсниками.
Картина была удостоена главного приза «Золотой лев» на XVIII Международном кинофестивале детских фильмов в Венеции. Папа Римский присудил картине почетную медаль и рекомендовал смотреть ее всем честным католикам.
Потом началась жизнь в кино: фильмы «Гори, гори, моя звезда» (1969), «Точка, точка запятая» (1972), «Москва, любовь моя» (1974), «Сказ про то, как царь Петр арапа женил» (1976, «своеобразная культурная акция – попытка возродить на экране образ «петровского барокко»), кажется, не объединяет ничего, кроме имени режиссера.
И совсем неожиданным был поворот Александра Митты в сторону кассового кино. Режиссера всегда волновало соотношение в фильме коммерческого и воспитательного начал: «для меня в работе главная проблема состоит в установлении сложного баланса между потребностью выразить какую-то дорогую мне идею и долгом уважения к досугу зрителя». Получилось ли в картине «Экипаж» (1979) рассказать о важных человеческих проблемах – вопрос спорный. Но то, что фильм стал одним из самых кассовых в истории советского кинематографа – факт. И поворотным, как он сам считал, в творчестве Митты.
И снова – резкий поворот в творческом пути мастера: он снимает, основываясь на сказочном материале, философскую притчу «Сказка странствий» (1982). В рамках одного фильма там существовал как бы целый ряд отдельных микрофильмов, разнообразных по стилю, ритму, с различным смысловым наполнением.
Последние фильмы А.Митты:
«Шаг» - 1988
«Затерянный в Сибири» -1991
«Граница. Таежный роман» - 2000
«Шагал-Малевич» - 2013
Всего Александр Митта поставил 15 полнометражных игровых фильмов, пять из которых («Экипаж», «Сказ про то, как царь Петр арапа женил», «Москва, любовь моя», «Друг мой, Колька!», «Точка, точка, запятая…») вошли в тысячу самых кассовых советских фильмов.
Но главным фильмом Александра Наумовича Митты все же является картина «Гори, гори, моя звезда».
А. Митта: «Я хотел так сделать картину, чтобы, с одной стороны, она рассказывала совершенно конкретную историю, а с другой – являлась как бы развернутой метафорой моей личной судьбы. Я понимал, что у меня просто не хватает таланта выразить в одном характере всё, что накопилось к тому времени, – поэтому мы с драматургами Юлием Дунским и Валерием Фридом разделили этого героя на три персонажа.
В молчаливом Федоре я воплотил свою несбывшуюся мечту о профессии художника, о которой мечтал долгое время – я знал, что ни силы воли, ни таланта у меня не достаточно, чтобы целиком отдаваться творчеству, не рассчитывая на славу и признание. И потому этот персонаж вышел таким трагическим и романтичным.
Что же касается Пашки-иллюзионщика, то это тоже была одна из моих перспектив, причем страшная в своей реальности – ибо бог не обидел меня изворотливым умом, который позволяет находить всяческие приспособления для наилучшей выживаемости. Вот почему так много боли и сарказма вложено в этот персонаж.
Ну, а Искремас – это художник, делающий искусство из …ничего. Человек, одержимый делом и совершающий ошибки».
… После многогранного и проиллюстрированного фрагментами из названных фильмов (а затем и полностью показанной картины «Гори, гори, моя звезда») рассказа ведущей вечера, я решил услышать мнение одного из участников встречи. Мой выбор пал на учителя истории средней школы №47 (второй корпус) Дмитрия Акимцева.
«Этот фильм смотрел второй раз, а после первого просмотра был под большим впечатлением, как и после любой работы Митты. Но и в этот раз снова добыл новые смыслы. Причём, во многом благодаря лекции Светланы Александровны, – она упомянула, что творчество Александра Митты высоко оценивал папа римский и рекомендовал его всем католикам. Почему так? Весьма вероятно, это связано с тем, что его фильмы наполнены религиозным подтекстом.
В «Звезде» целая палитра смыслов, есть тут и цепь религиозных мотивов. В самом начале Искремас приезжает и проповедует на базарной площади в городе, где добродетель соседствует с пороком.
Он несет новую веру в высокое искусство, последователи находятся, но будут и фарисеи. Есть и распятие в кадре. Мотивы трагедии Жанны д’Арк также неслучайны. Потом будет сюжет про иконоборчество, белые в городе будут закрашивать изображения красноармейцев в клубе-театре, то есть в храме новой веры. А после убийства художника Федора (роль исполняет Олег Ефремов) его деревянные идолы будут сожжены, словно пантеон языческих богов накануне реформы князя Владимира.
Потом и Искремас решит храм старой веры превратить в новый, и свой спектакль будут ставить в монастыре. Будет и Иуда, который продаст не за тридцать серебряников, но за честолюбивые «зеленые» мечты.
А герой Олега Табакова взойдет на голгофу, спасется, погибнет, воскреснет, но, в конечном итоге, принесет себя в жертву.
Проблем в фильме поставлено множество. Тут и трагедия провинциальной культуры, вопрос обхода цензуры, самозванства и самоназванности. Участники киноклуба предоставили мне честь высказать мнение представителя поколения нулевых…
Итальянский историк с русскими корнями Карло Гинзбург писал, что воззрения единичного представителя социальной группы, могут демонстрировать специфику мировосприятия всей общности. Постарался максимально подчеркнуть дух времени, когда приобщался к культурному наследию нашей страны. Рассказал и про просмотры лент Митты в ТВ эфире, и про особое место этих картин в VHS и DVD коллекциях, старался сказать много, но компактно, – думаю, что получилось.
Не только высказал свою позицию, но и услышал трактовки и оценки сюжета кинокартины других участников нашей киновстречи. Каждая позиция была уникальной, глубокой и полезной, иная точка зрения всегда подталкивает к новым размышлениям.
Точка зрения единичного представителя социума и поколения нулевых получилась следующая: смыслов много, о нескольких рассказал…
Еще поделился одним умозаключением. История, показанная в фильме «Гори, гори, моя звезда» вполне могла произойти на пензенской земле начала XX в.
На западную территорию губернии проникали отряды Антонова, которые относились к тому самому зеленому движению, деятельность собирательного образа которого является одним из двигателей сюжета фильма Митты.
Также в Малой Ижморе Керенского уезда формировался белогвардейский отряд под руководством деникинского офицера Волавина.
Митта дает собирательный образ провинциального уезда революционной России, есть в нем многое и от Сурского края. Пензенским материалом режиссер не вдохновлялся, но многострадальный народ начала XX в. испытывал повсеместно одни и те же трудности и единодушно стремился к свету одинокой звезды.
… Вот такие глубокие и весьма интересные чувства и мысли вызвал состоявшийся киновечер в минувшую пятницу. Согласитесь, подобные встречи с настоящим большим кинематографом заставляют нас о многом задуматься, по-новому оценить этот мир и двигаться дальше, в сторону мудрого и романтичного «Мистера Фёста», главного героя фильма Аллы Суриковой «Человек с бульвара Капуцинов». Пока же, увы, у нас на длительный срок «прописался» его «оппонент» – «Мистер Секонд»…