Найти в Дзене
Записки на холстах

«Между воображением и реальностью»

Так совпало, что несколько последних очерков посвящены выставкам. И этот раз не исключение. В Мультимедиа Арт Музей, на Остоженке в Москве, как правило, одновременно проходит несколько любопытных и/или необычных выставок. Можно повыбирать. В этот раз открыла для себя художника, скульптора и музыканта – Владимир Григ. «Спасибо вам, что были снами» – название выставки. Всего два зала, полные фантазий и игры воображения, видимо, наяву и во сне). Владимир Николаевич Григоращенко (1962 г.р., Краснодар) живет в Санкт-Петербурге и Пушкине (из его интервью), закончил Краснодарское художественное училище и затем работал книжным иллюстратором. «По образованию я книжный график, иллюстратор. Как и все мое поколение, я вырос на книгах в ту эпоху, когда не было интернета и массового телевидения». На выставке представлены работы из серий «Абсолютное счастье 60-х», «Четыре сезона», «Детомон» и инсталляция «Элегия». Его книжно-графичное прошлое очень чувствуется в серии работ «Абсолютное счастье 60-х»,

Так совпало, что несколько последних очерков посвящены выставкам. И этот раз не исключение.

В Мультимедиа Арт Музей, на Остоженке в Москве, как правило, одновременно проходит несколько любопытных и/или необычных выставок. Можно повыбирать. В этот раз открыла для себя художника, скульптора и музыканта – Владимир Григ. «Спасибо вам, что были снами» – название выставки. Всего два зала, полные фантазий и игры воображения, видимо, наяву и во сне).

Владимир Николаевич Григоращенко (1962 г.р., Краснодар) живет в Санкт-Петербурге и Пушкине (из его интервью), закончил Краснодарское художественное училище и затем работал книжным иллюстратором.

«По образованию я книжный график, иллюстратор. Как и все мое поколение, я вырос на книгах в ту эпоху, когда не было интернета и массового телевидения».

На выставке представлены работы из серий «Абсолютное счастье 60-х», «Четыре сезона», «Детомон» и инсталляция «Элегия».

Владимир Григ. Серия "Абсолютное счастье 60-х", 2009-2010. Бумага. принт. Источник https://galik-123.livejournal.com/1299371.html
Владимир Григ. Серия "Абсолютное счастье 60-х", 2009-2010. Бумага. принт. Источник https://galik-123.livejournal.com/1299371.html

Его книжно-графичное прошлое очень чувствуется в серии работ «Абсолютное счастье 60-х», местами напоминающих творчески доработанные воображением современного художника советские плакаты. «Яркий оптимизм того времени разительно отличался от 90-х, в которые я начинал проект». Но, видимо, эта серия – в основном в прошлом.

Больше поразили его работы, выполненные в стеклярусной технике (похоже, привет «Игре в бисер!», опять книжное прошлое рядом), например, серия «Четыре сезона». Тут сезоны не совсем сезоны, почти все и сразу, можно рассматривать и узнавать или не узнавать героев, символы, аллегории. Например, в осени Рима – очень условная осень, и кого-чего тут только не встретишь – Уста истины, римские руины, слон папы римского Льва Х, Капитолийская волчица, Чиполлино … Блестит и переливается!

Стеклярус вблизи. Фото автора
Стеклярус вблизи. Фото автора

«Персонажи мультивселенной Грига нарушают границы пространства и времени, путешествуя сквозь стили, эпохи, культурные пласты и примеряя на себя новые неожиданные роли. Герои русских сказок соседствуют здесь в одном воображаемом пространстве с протагонистами классических комиксов и популярных анимационных фильмов, как, например, в серии «Четыре сезона», – с сайта выставки.

Очень забавно путешествуют по всем сериям грибы, все больше мухоморы, видимо, любимые герои художника.

Можно сказать, что представленные работы – современный взгляд на прошлое, можно – «пограничное состояние между воображением и реальностью, сном и явью» или мостик между прошлым-настоящим-будущим, а можно так:

«Если бы русские сказки снял Дэвид Линч, а оформлял их Билибин после курсов у Такаси Мураками — получилось бы примерно то, что сейчас можно увидеть в Мультимедиа Арт Музее» (https://www.forklore.ru/tpost/l82dnp9kr1-mozaichnie-gallyutsinatsii-na-ostozhenke). По-моему, точно!

Стиль художника специалисты определяют по-разному: как сочетание графики с другими формами визуального искусства, как близость к московскому концептуализму, есть и другие варианты.

Представляется это не особенно важным. Главное – интересно смотреть и вызывает любопытные ассоциации и видения)