Введение
Тем, кто профессионально занимается обработкой звука эту статью можно и не читать. Ну разве что, после прочтения дополнить ее. Статья предназначена для новичков, вот совсем не понимающих в сведении и мастеринге ничего, как и я пару лет назад.
Когда я решил создать домашнюю студию, я абсолютно ничего не понимал в обработке звука. Изучение работы со звуком я начал с видеокурсов и видеоуроков, в которых фигурировали различные плагины сложность названий которых могла соперничать с пониманием их назначения. Количество их было огромно, в каждом курсе они были разными. Было абсолютно непонятно для чего предназначен каждый из них и чем отличаются плагины разных производителей. В общем бросили в реку, и сказали: "Плыви сынок!"
Побродив по просторам интернета, я выяснил для себя, что не могу найти какой-то общей, вводной статьи для новичков (вот совсем "с нуля"), в которой дана классификация плагинов, поэтому в рамках создания серии видео по созданию домашней студии, я решил помочь тем, кто начинает работать со звуком, написав эту статью.
Предвидя комментарии из разряда: "плагины бывают платные, бесплатные и "народные", скажу, что такая классификация тоже имеет право на существование. Сам я предпочитаю официальные версии (купленные по акциям и скидкам или подаренные производителями).
Замечу также, что "бесплатные" не значит плохие. Есть огромное количество бесплатных плагинов с достойным функционалом. Дочитайте статью, в ней есть рекомендации по бесплатным плагинам.
Теперь серьезно. Приведенная здесь классификация плагинов не претендует на какую-то фундаментальность и научность, а просто позволит новичку разобраться в терминах, чтобы лучше ориентироваться в многообразии существующих решений и выбирать оптимальные инструменты для конкретных задач. В статье мы рассмотрим основные типы плагинов, их назначение и особенности.
Основные категории плагинов.
Прежде всего плагины можно разделить на две крупные категории по алгоритму работы:
1. Оригинальные - это плагины, работа которых основана на специфических алгоритмах, созданных разработчиком без привязки к какому-либо существующему реальному оборудованию.
2. Эмуляции - это плагины, которые имитируют работу реального аналогового устройства в компьютерной среде. При этом звук, функционирование и зачастую внешний вид максимально приближаются к оригинальному прототипу.
Именно приближаются, а не повторяют полностью. Работа аналогового оборудования при переводе в цифровой мир зависит от многих факторов: насколько точно разработчикам удалось установить формулы работы аналогового оборудования, учесть различия в работе каждой из реально произведенных единиц оборудования, с которых производились замеры, количество приборов, подвергавшихся измерениям и т.д. Именитые звукорежиссёры, которые реально работают с аналоговыми прототипами оборудования, признают, что плагины разных производителей отличаются от работы реального устройства, но в той или иной степени воспроизводят алгоритм работы электронных схем. Это не плохо и не хорошо, так как основная масса людей в жизни не столкнётся с работой на железном оборудовании и не сможет сравнить звучание. А вот то, что можно иметь у себя на компьютере эмуляцию прибора, при этом, еще и за деньги на порядок меньше стоимости оригинального устройства, это несомненный плюс. Главное научиться работать с ним.
3. Смешанного типа. Плагины, в которых используются и оригинальные алгоритмы разработчика, и алгоритмы эмуляции аналоговых приборов. Как правило, такие плагины имитируют работу нескольких разных устройств и, в то же время, позволяют создавать и свою неповторимую обработку.
Также все плагины можно разделить на категории по видам обработки:
1. Для частотной (спектральной) обработки - это специализированные программы или модули, используемые для изменения характеристик звукового сигнала путем управления различными диапазонами частот. Они позволяют улучшать качество или изменять тембр звучания инструментов, вокала и музыкальных композиций, устраняя нежелательные частоты, подчеркивая важные аспекты и балансируя звучание треков.
2. Для динамической обработки - плагины для изменения уровня громкости сигнала в зависимости от его амплитуды, частоты и временных характеристик.
3. Для пространственной обработки - плагины, работа которых направлена на создание иллюзии пространства вокруг слушателя. Пространственная обработка - ключевой этап сведения и мастеринга, позволяющий «разместить» звуки в трёхмерном поле: по ширине (панорама), глубине (дистанция) и высоте. Цель состоит в том, чтобы каждый инструмент или голос воспринимался именно там, где это задумано автором или продюсером.
4. Музыкальные инструменты. В этой категории все понятно из названия. Это плагины для создания звука инструментов на основе MIDI-партий, или предназначенные для изменения звука живых музыкальных инструментов с помощью различных устройств. Эту категорию в статье мы рассматривать не будем, она обширна и требует отдельного разбирательства.
5. Плагины-утилиты. Пожалуй, самая сложная для классификации категория, включающая в себя те плагины, которые сложно отнести к первым трем, поскольку плагин является вспомогательным, не служит для одного из трех видов обработки, или, напротив, включает в себя несколько видов обработки. Эту категорию плагинов можно условно назвать "все остальное", но в ней тоже можно навести порядок и разложить плагины по назначению.
Давайте подробнее разберемся с каждой из категорий.
1. Основные типы плагинов для частотной обработки.
1.1 Эквалайзеры (Equalizer, EQ). Предназначен для изменения частотного спектра сигнала. Позволяет усилить или ослабить определённые частоты, улучшая качество звучания инструментов и вокала.
Существуют два основных типа эквалайзеров:
1.1.1 Графические эквалайзеры (Graphic EQ): имеет фиксированное количество полос и позволяет регулировать уровень каждой полосы отдельно. Откровенно говоря, профессиональные звукорежиссёры недолюбливают этот тип эквалайзеров, ввиду малой гибкости настроек.
Примеры:
- Plugin Boutique GEQ;
- Voxengo Marvel GEQ.
1.1.2 Параметрические эквалайзеры (Parametric EQ): даёт больше возможностей для точной настройки, позволяя изменять частоту, ширину полосы и форму кривой.
Примеры:
- Fabfilter Pro-Q (цифровой);
- Waves SSL G-equalizer (эмуляция аналогового).
1.2 Фильтры (Filter). Можно назвать одной из разновидностей эквалайзера. Плагины, которые выделяют или подавляют определенные диапазоны частот. Используется для создания сложных ритмических эффектов фильтрации и добавления движения к статическим звукам, таким как пэды и дроны. Иногда использование фильтра вместо эквалайзера себя оправдывает, поскольку фильтры потребляют меньше ресурсов компьютера. Выделяют:
1.2.1 Низкочастотные (LPF, LowPass Filter) — пропускают низкие частоты;
1.2.2 Высокочастотные (HPF, HighPass Filter) — пропускают высокие частоты;
1.2.3 Полосовые (BPF, BandPass Filter) — выделяют узкий диапазон;
1.2.4 Режекторные (Notch) — вырезают конкретную частоту.
Примеры различных типов фильтров:
- Audiomodern Filterstep;
- FKFX Obvious Filter;
- FilterShaper XL.
1.3 Спектральные редакторы (Spectral Repair/Edit). Позволяют анализировать и редактировать звуковой сигнал в спектральной области. Это позволяет удалять шумы, артефакты и искажения, сохраняя исходное качество звука.
Техническая составляющая подготовки звука - очень важный этап, на котором закладывается качество конечного продукта. Очень важно очистить сигнал от посторонних "примесей", чтобы они не испортили дорожку после применения обработок. Сейчас в области спектральной очистки звука наблюдается просто бум развития плагинов с искусственным интеллектом, при этом есть множество весьма качественных продуктов. Среди этого типа плагинов можно выделить:
1.3.1. Шумоподавляющие плагины (Denoise). Такие плагины нацелены на устранение различного вида шумов, включая случайные шумы, электрические помехи, ветровые эффекты и другие нежелательные звуки. Они используют методы фильтрации и снижения амплитуд определенных частотных областей, влияющих на чистоту сигнала.
1.3. 2. Средства удаления импульсивных шумов. Отдельная категория плагинов предназначена для устранения кратковременных и импульсных шумов, таких как щелчки, хлопки, удары и скачки уровней. Это актуально для студийных записей, архивных материалов и ситуаций, когда необходимо сохранить целостность полезного сигнала.
1.3.3. Деэссеры и инструменты удаления гармоник (Dresser, Dereverb). Специфичные инструменты, направленные на борьбу с неприятными гармоническими явлениями, такими как шипящие звуки («с», «ш») в голосах, перегрузка каналов или дополнительные призвуки. Эти плагины помогают сделать запись гладкой и комфортной для восприятия.
Примеры плагинов спектральной очистки:
- Izotope RX (набор);
- Sonnox Restore Suite (набор).
1.4 Сатураторы(Saturator). Эти плагины добавляют гармоники к оригинальному звуку, делая его богаче и насыщеннее. Сатураторы имитируют аналоговые устройства, такие как магнитофоны и ламповые усилители, создавая приятное искажение и теплую окраску звука.
Примеры сатураторов:
- Fabfilter Saturn;
- Soundtoys Decapitator.
1.5 Эксайттеры (Exciter). Аналогичен сатуратору, но усиливает высокочастотные гармоники, придавая звуку яркости и чёткости.
Примеры эксайтеров:
- Voxengo Elephant;
- IK Multimedia TRacks Excite.
1.6 Тюнинг (Tuning), корректоры высоты тона. Тюнинг— это процесс исправления неточных нот в вокальных и инструментальных записях. В современных плагинах тюнинга также предусмотрена возможность синхронизировать несколько вокальных дорожек как по тону, так и по времени. Современные плагины позволяют устранять мелкие погрешности интонирования, создавать характерные «роботизированные» эффекты (как у T‑Pain или Cher), генерировать гармонии на основе ведущей партии.
Примеры тюнеров:
- Antares Auto-Tune;
- Celemony Melodyne.
1.7 Фленджер (Flanger). Модуляционный эффект. Похож на хорус, но имеет меньший временной сдвиг и частоту смещения. Результат напоминает свист крыльев самолета или вращающийся пропеллер. Часто используется для создания интересных текстурных эффектов.
Примеры флэнджеров:
- Soundtoys FreeFler (бесплатный);
- IK Multimedia Modulation Suite (пакет с несколькими модуляторами, включая флэнжеры).
1.8 Фазер (Phaser) —модуляционный звуковой эффект, который достигается фильтрацией звукового сигнала с созданием серии максимумов и минимумов в его спектре. Положение этих максимумов и минимумов варьируется на протяжении звучания, что создаёт специфический круговой эффект и «космическое» звучание.
Примеры,фазеров:
- Eventide Phaser+;
- Native Instruments Phase 4.
2. Основные типы плагинов для динамической обработки.
2.1. Компрессоры (Compressor). Компрессор является одним из наиболее распространённых видов плагинов динамической обработки. Его задача состоит в уменьшении разницы между тихими и громкими частями записи, делая сигнал более равномерным и стабильным. Компрессоры бывают однополосные, действующие на весь спектр звукового сигнала одновременно и многополосные, действующие на заданные частоты звукового сигнала независимо друг от друга. Компрессоры бывают:
2.1.1 Трансформирующие - моделируют работу классических аппаратных компрессоров, обеспечивая характерное насыщение и окраску звука. Делятся на несколько типов: транзисторные, оптические, ламповые, Vari Mu, VCA. Они отличаются своей работой с сигналом и служат для различных целей, но это отдельная обширная тема за рамками данное статьи.
Примеры компрессоров:
- Universal Audio 1176LN (аналог знаменитого железного компрессора);
- Waves CLA-2A (эмуляция легендарного аппаратного компрессора LA-2A).
2.1.2 Цифровые - разработанные производителем плагинов по своему алгоритму. Предлагают большую гибкость и точность благодаря алгоритмической обработке сигналов.
- Fabfilter Pro-C (цифровой и эмуляция различных типов);
- Стандартный компрессор из любой DAW.
2.2 Лимитеры (Limiter). Лимитер используется для ограничения максимального уровня сигнала, предотвращая возникновение перегрузок и искажений. Это крайняя форма компрессии. Этот инструмент особенно полезен при мастеринге, позволяя увеличить общую громкость записи без потери качества.
Примеры лимитеров:
- Fabfilter Pro-L;
- Slate Digital FG-X.
2.3 Клипперы (Clipper) — это аудиоэффект, который обрезает аудиосигнал на определённом уровне, вызывая искажения и гармоническую насыщенность. Цель клиппера — добавить в звук искажения, например, для создания эффекта дисторшна или увеличения громкости трека.
Примеры клипперов:
- iZotope Neutron Clipper (интеллектуальный);
- Waves Clipsafe.
Клипер и лимитер отличаются тем, что клипер искажает форму волны, а лимитер воздействует лишь на громкость звука, не меняя форму волны.
2.4 Максимайзеры (Maximizer). Применяется на этапе финального мастеринга треков. Его задача заключается в максимальном увеличении уровня громкости без превышения порога клиппинга. По сути, максимайзер и лимитер близкие инструменты.
Примеры максимайзеров:
- Waves L3 Multimaximizer;
- Sonnox Oxford Inflator.
2.5 Транзиент-шейперы (Transient Shaper) — это эффект обработки звука, который управляет атакой и затуханием сигнала. Транзиенты — это резкие, короткие всплески энергии в звуке (например, удар по барабану, начало гитарного аккорда).
Атака (Attack) — усиливает или ослабляет начальный «удар». Усиление делает звук более резким и чётким (например, у барабанов), уменьшение смягчает атаку (что полезно для выравнивания для вокала, слишком резких барабанов или синтов).
Затухание (Sustain/Decay) — влияет на «хвост» звука. Увеличение продлевает звучание, чтобы сделать инструмент масштабнее, уменьшение делает звук более коротким и сухим.
Примеры транзиент шейперов:
- Waves TransX;
- SPL Transient Designer.
2.6 Энвелоп шейперы (Envelope Shaper) — это плагин, используемый в обработке звука для изменения огибающей (Envelope) сигнала. Огибающая описывает изменение уровня сигнала во времени, включая фазы атаки (Attack), спада (Decay), поддержки (Sustain) и затухания (Release).
Энвелоп шейперы позволяют редактировать каждую фазу отдельно, создавая уникальные формы сигналов, подчеркивая нюансы звучания отдельных элементов микса или даже радикально меняя звучание инструмента. Применяются для контроля четкости удара и длины звучания ударных инструментов и перкуссии, восприятия плотности звучания струнных инструментов, формирования уникальных тембров и пространственных эффектов в электронной музыке. Часто встроены в пакет плагинов входящих в комплект современных DAW.
Примеры:
- TDR Nova Envelope Shaper(бесплатный);
- Brainworx Refinement.
2.7 Гейт (Gate). Подавляет слабые сигналы ниже заданного порога, удаляя фоновый шум и паузы между музыкальными фрагментами, что улучшает разборчивость инструментов и голоса, повышая общее впечатление от прослушивания. Часто встроены отдельной ручкой на различных плагинах.
- Fabfilter Pro-G;
- TDR Nova Gate (бесплатный).
2.8 Экспандеры (Expander) — увеличивают разницу между тихими и громкими частями, делая техие звуки ниже порога срабатывания еще тише, а громкие - громче.
Примеры экспандеров:
- Waves C4 Multiband Parametric Expander/Gate (многоканальный экспандер с возможностью индивидуальной обработки частотных диапазонов);
- Slate Digital FG-X Expander.
2.9 Эквалайзеры (Equalizer). Несмотря на то, что эквалайзеры относятся, в первую очередь, к инструментам частотной обработки, они также позволяют изменять динамический баланс сигнала путём усиления или ослабления определённых диапазонов частот. Они помогают выделять важные компоненты микса и устранять ненужные резонансы и шумовые эффекты.
- TDR Nova Dynamic Equalizer;
- Plugin Alliance bx_dynEQ.
Стоит помнить, что динамические процессы влияют и на частотную (спектральную) составляющую звука. Динамические процессоры управляют уровнем сигнала в зависимости от его амплитуды, изменяя соотношение частот в сигнале. Зачастую грамотный контроль динамики звука улучшает четкость и прозрачность микса.
3. Основные типы плагинов для пространственной обработки.
3.1 Ревербераторы (Reverb). Добавляет пространственное ощущение звуку, имитируя акустику помещений разного размера и формы. Это помогает создать атмосферу и глубину в музыкальных композициях. Различают несколько типов ревербераторов:
3.1.1 Алгоритмические ревербераторы. Основаны на сложных математических моделях, позволяющих создавать разнообразные пространства.
Примеры алгоритмических ревербераторов:
- Fabfilter Pro-R (признаюсь, один из моих любимых);
- Lexicon PCM Native Reverbs.
3.1.2 Конволюционные ревербераторы. Используют реальные импульсы помещения для точного воспроизведения акустики реальных мест.
Примеры,коволюционных ревербераторов:
- Audiofuse Altiverb;
- Reverberate (один из моих любимых).
3.2 Дилей (Delay). Представляет собой эффект задержки сигнала, создающий эхо или повторение звукового фрагмента. Этот эффект широко используется для добавления глубины и движения в музыкальных треках.
Примеры делеев:
- Waves H-Delay;
- Arturia Modular Delay.
3.3 Хорус (Chorus). Модуляционный эффект. Добавляет «объём» за счёт микросдвигов по времени и высоте тона, слегка смещая копии относительно оригинала. Используется для увеличения плотности и объема звука, часто применяется в гитарных партиях и синтезаторах.
- ValhallaRoom Chorus (все пространственные эффекты от Valhalla являются очень мощными и гибкими в настройке);
- Soundtoys MicroShift.
3.4 Тремоло (Tremolo) — амплитудная модуляция громкости, изменяющая,громкость сигнала, создающая эффект "ближе-дальше".
Примеры тремоло:
- SoundToys Tremolator;
- TAL-Tremolo-Free (бесплатный).
3.5 Панорамирование (Panning). Перемещение звука слева направо или наоборот создает динамическое восприятие стереоизображения. Правильное панорамирование помогает расставлять инструменты и голоса внутри микса, улучшая общую ясность записи.
Примеры плагинов для управления панорамированием:
- Audacity Pan Slider (бесплатный);
- MeldaProduction MMultiBandPan (плагин, позволяющий панорамировать разные полосы частот отдельно друг от друга).
3.6 Плагины расширения стереобазы (Imager) - это специальные инструменты обработки звука, предназначенные для увеличения, уменьшения ширины стереоизображения, перемещения инструмента в стереопространстве, для придания треку большей пространственности и объема, создания ощущения, будто звуки исходят из разных точек пространства, усиливая восприятие глубины и расширяя слышимую сцену.
4. Плагины-инструменты в данной статье не обсуждаются.
5. Плагины-утилиты. Это плагины не включенные в группы динамической, спектральной и пространственной обработок, являющимися, основными видами обработки при сведении и мастеринге. Их можно назвать группой "то что осталось".
5.1. Хабы, хосты (Hub, Host). Это плагины-оболочки, в которые можно загружать плагины, формируя свою цепь обработки. По сути хабом для всех плагинов является цифровая рабочая станция (DAW), ведь именно в нее мы загружаем цепочку обработки из плагинов, но зачастую возникают ситуации, когда нужно, например, раздельно обработать правый и левый канал, сделать параллельную обработку или выстроить цепь обработки, в которой можно управлять несколькими параметрами разных плагинов одновременно поворотом одной ручки. Вот тогда и нужны дополнительные хосты. Плагины можно загружать в произвольном порядке, перемещать их по своему усмотрению, удалять, заменять.
Хосты есть двух видов:
5.1.1 Работающие только со своими плагинами - это плагин-надстройка в пакете с плагинами для обработки, в которую можно загрузить только плагины производителя.
Примеры:
- Izotope Neutron, Nectar, Ozone;
- Slate Digital Virtual Mix Rack.
5.1.2 Работающие с плагинами сторонних производителей - это плагин, в который можно загрузить плагины сторонних производителей, комбинируя их произвольно. В этом случае нужно убедиться, что хост поддерживает плагины определённых производителей.
Пример - Waves StudioVerse
5.2 Консоли (Console) - это программный модуль, который эмулирует интерфейс и функционал аналоговой микшерной консоли в цифровой среде . Он даёт пользователю единый визуальный и функциональный «центр управления» для комплексной обработки аудио: сведения, мастеринга, придания характерного «аналогового» окраса. Один плагин-консоль сочетает сразу несколько отдельных эффектов, имитирует теплоту и характер аналоговых консолей и унифицирует звучание, позволяя «склеить» треки, придав им единый характер. Эти плагины включают в себя эквалайзеры, компрессоры, гейты, лимитеры и другие элементы цепочки звукозаписи и мастеринга реальной студии.
Примеры консолей:
- Waves SSL 4000 Collection;
- Softube AMTEK VSAC.
5.3 Цепи обработки, "комбайны" (Chain) - это плагины, включающие в себя несколько модулей обработки, выполняющих разные функции. В отличие от хостов, в плагине-цепи нельзя загружать дополнительные плагины, менять в произвольном порядке последовательность обработки. Цепь обработки в таком плагине фиксированная.
Примеры:
- Arturia Mix Drums (отличный плагин для обработки ударных и не только);
5.4 Измерительные приборы (Metering).
Помогают точно оценивать характеристики треков, оптимизировать микширование и достигать профессионального качества записи.
Использование этих измерительных плагинов значительно облегчает процесс сведения, позволяет избежать распространенных ошибок и обеспечивает высокое качество готового продукта. Как правило, входят в приобретаемый пакет DAW. Могут сочетаться на одном экране плагина для измерения, как, например, в Cubase. Основные типы измерительных плагинов:
5.4.1 Спектральные анализаторы (Spectral Analyser). Показывают распределение энергии сигнала по различным частотам, позволяя увидеть проблемные зоны и скорректировать их с помощью эквалайзера.
5.4.2 Коррелометры (Corellometer). Определяют степень корреляции сигналов левого и правого каналов, выявляя моносовместимость и возможные проблемы стереоразделения.
5.4.3 Измерители громкости, LUFS-метры (Loudness Meters). Оценивают среднюю воспринимаемую громкость и обеспечивают контроль соответствия международным стандартам LUFS (ITU BS.1770).
5.4.4 RMS/DynRange-метры. Измеряют среднеквадратичное значение сигнала и динамику, что полезно для понимания степени сжатия и плотности микса.
5.4.5 Фазокорректоры (Phascorrelators). Проверяют наличие фазовых конфликтов между различными элементами микса, предотвращая противофазные явления.
5.4.6 True Peak и Intersample Peek. Обнаруживают пики внутри семплов, обеспечивая безопасность от клиппинга и превышение амплитуд.
5.4.7 Осциллоскоп (Oscilloscope) — плагин для наблюдения амплитудных и временных параметров звукового сигнала. Позволяет визуализировать колебания, отображая форму аудиосигнала в виде графика, где по оси X отмечается время, а по оси Y — колебания волны (технически - изменение напряжения). Полезен для анализа звуковых волн, изучения характеристик звука при использовании плагинов обработки.
Примеры измерительных плагинов:
- Mastering The Mix LEVELS (измерение LUFS, TP, RMS, стереоширины, динамического диапазона);
- Voxengo — SPAN (бесплатный, измеряет: частотный спектр, RMS, стереокартину, фазовую корреляцию).
5.5 Плагины для работы с референсами (Reference).Предназначены для сравнения своего микса с профессиональными треками. Помогают выявить различия и сделать необходимые коррекции. При мастеринге аудиозаписи важно правильно обработать трек таким образом, чтобы он звучал качественно и конкурентоспособно среди других коммерческих релизов. Плагины позволяют вносить изменения в свой трек, "на лету" сравнивая его с коммерческим продуктом, существенно ускоряя работу и понимание того, что хочет заказчик.
Примеры плагинов:
- Mastering The Mix REFERENCE;
- iZotope Tonal Balance Control.
5.6 Калибровочные плагины. Используются для оптимизации звучания путем анализа характеристик устройства воспроизведения звука и звуковых характеристик помещения с коррекцией звука под оптимальные характеристики.
Плагинв для коррекции звука позволяют добиться более точного и нейтрального звучания при сведении и мастеринге.
Различают плагины:
5.6.1 Для корректировки наушников. Плагины с настраиваемыми целевыми кривыми, разработанными с учетом того, что при сведении на акустических мониторах слышно оба монитора обеими ушами (в наушниках левое ухо слышит только левый канал, а правое - только правый), вносящие соответствующие коррекции для разных наушников. Часто имеют функции имитации студийных мониторов ближнего/среднего/дальнего поля и моделирование различных акустических пространств (от концертного зала до смартфона), функцию отслеживания положения головы.
Примеры:
- dSONIQ Realphones (сам использую и всем рекомендую);
- ToneBoosters Morphit.
5.6.2 Для корректировки акустических мониторов и характеристик помещения - это программный инструмент, который компенсирует акустические искажения, возникающие из‑за особенностей конструкции и частотного отклика конкретных студийных мониторов; геометрии и отделки помещения (отражения, стоячие волны, резонансы); положения слушателя относительно источников звука. Требуют настройки с использованием специфического измерительного микрофона.
Примеры:
- IK Multimedia ARC Studio (пользуюсь с недавнего времени, но не с родным микрофоном);
- Sonarworks SoundID Reference.
5.7 Другие полезные программы (Utilities). Сюда можно отнести различные специфические плагины, например, сплиттеры, позволяющие разделить правый и левый каналы или мид-сайд каналы.
Примеры:
- SoundRadix Auto‑Align - автоматическое выравнивание по времени и фазе дорожек (например, многомикрофонная запись барабанов);
- SynchroArts VocALign - точное выравнивание вокальных дублей, монофонических инструментов;
5.8 Плагины с элементами ИИ (AI plugins). Куда ж нынче без них! Этот тип плагинов получил бурное развитие в последнее время. Дань моде и конкуренция требуют! Такие плагины требуют достаточно больших мощностей компьютера или связи с сервером разработчика для его использования. Отчасти элементы ИИ сейчас внедряются и в вышеперечисленные группы плагинов. С помощью таких плагинов можно:
- писать музыкальные партии;
- раскладывать микс на партии инструментов (вокал, ударные, бас и т.д.)
- создавать и изменять вокальные партии (примером может служить плагин IK Multimedia Rising, который я рекомендую попробовать в бесплатной версии);
- создавать неповторимые звуковые текстуры;
- автоматизировать обработку, сведение и мастеринг;
- анализировать аккордовые прогрессии;
- автоматизировать поиск и организацию материала.
Функций плагинов с ИИ великое множество и описание таких плагинов тема отдельной статьи. Новичку стоит обратить внимание на те элементы ИИ, которые встраиваются сейчас в программные продукты и использовать их как базу для своего развития. Приведу несколько примеров:
ReSing — плагин на базе искусственного интеллекта (AI) для моделирования вокала. Задача: Замена черновых вокальных партий на профессионально звучащие дубли, преобразование напетых идей в реальные инструменты, создание собственных голосовых моделей, когда музыканты могут «оцифровать» свой голос.
Spark (Muse Sessions). ИИ-плагин для генерации аккордовых последовательностей. Он позволяет создавать прогрессии на основе текстовых запросов — можно указать стиль, жанр или особенности гармонии. Spark также даёт возможность контролировать скорость и способ исполнения нот, добавлять гуманизацию для более живого звучания. Сгенерированные аккорды можно записывать в DAW в виде MIDI-данных для дальнейшей обработки.
LANDR Mastering Plugin. Плагин для мастеринга, который интегрирует ИИ-технологии популярного онлайн-сервиса LANDR прямо в DAW. ИИ анализирует трек и предлагает три варианта мастеринга: Warm (тёплый звук), Balanced (сбалансированный) и Open (современный с акцентом на ударность и присутствие). После выбора стиля можно дополнительно настроить результат с помощью трёхполосного эквалайзера, регуляторов присутствия, громкости, стереополя и других инструментов. На начальном этапе занимайтесь сведением самостоятельно, а такого рода плагины используйте в,качестве проверки, своего рода референса.
Sonible smart — это набор интеллектуальных инструментов для обработки звука с применением ИИ. Они автоматизируют рутинные задачи, экономят время и помогают добиваться профессионального качества миксов и мастеринга. Включают в,себя:
- smart:EQ - 3-7 полосный линейно-фазовый эквалайзер с адаптивным обучением;
- smart:reverb — ревербератор на базе ИИ;
- smart:comp 2 — спектральный компрессор с ИИ;
- smart:limit — лимитер с параметризацией на базе ИИ;
- smart:gate — гейт с ИИ для стабильного выравнивания микса.
Плагинами Sonible smart пользуюсь сам, и весьма ими доволен.
Пожалуй, этих примеров достаточно.
Заключение
Вот, в общем и целом, описание того, что делают плагины. Надеюсь, новичкам будет полезна предложенная мной классификация, и она облегчит понимание процессов обработки звука. Не стоит запоминать все, а тем более заучивать наизусть. С получением практических навыков вся информация систематизируется сама собой. Сохраните себе ссылку, и время от времени подсматривайте то, что нужно.
Главное на начальном этапе запомнить, что есть три вида обработки звука: спектральная, динамическая и пространственная, а остальное (пока, на начальном этапе) не столь важно.
Советую обратить внимание на бесплатные плагины Klanghelm и TDR Nova. Они просты в управлении и весьма функциональны.
Также, прежде чем покупать и скачивать плагины, настоятельно рекомендую изучить пакет плагинов, входящих в комплект вашей цифровой рабочей станции (DAW).
Разнообразие плагинов для обработки звука открывает широкие перспективы для творчества и профессионального роста. Понимание особенностей каждого класса плагинов позволит вам выбрать наиболее подходящие инструменты для ваших проектов, будь то запись, сведение или мастеринг музыки. Выбор правильного набора плагинов существенно влияет на конечный результат вашей работы, поэтому важно внимательно подходить к выбору и освоению новых технологий. И не превращайтесь в коллекционера плагинов, скачивая все подряд. Изучайте каждый плагин внимательно. Помните, нет хороших и плохих инструментов, есть инструменты, которыми вы умеете пользоваться.