Вчера сходил на спектакль «Роман» в Театр Армии. Режиссёр — Александр Лазарев-младший. В главных ролях:
Воланд — Александр Домогаров, Понтий Пилат — Александр Балуев.
Как многие из вас знают, произведение Булгакова «Мастер и Маргарита» я люблю искренне и давно. Видел массу постановок — и удачных, и спорных, видел все экранизации, сам пару лет играл в спектакле по этому роману у своего друга, а в ковидные времена даже читал «Мастера…» целиком в прямом эфире. Кстати, записи до сих пор лежат в группе ВК — кто не видел, можете найти.
Поэтому, когда узнал, что в Театре Армии решили ставить Булгакова с акцентом на линию Пилата и Иешуа, мне стало по-настоящему интересно. Это всегда риск, но и огромный потенциал. И вот — сходил.
Скажу сразу: спектакль мне понравился.
Он масштабный — и это не пустое слово. Огромная сцена, много массовки, танцоры, лошади, грандиозные декорации. Музыка — отдельный разговор. Она делает полдела, работает точно, эмоционально, ведёт зрителя. Эффекты, свет, звук — всё на высоком уровне. А подзвучка… вы знаете, как я к ней отношусь. Я не раз писал, что кривая подзвучка может убить любой спектакль. Здесь — идеально. Актёры шикарно подзвучены, есть даже ощущение стереоэффекта. В общем, и глаз, и ухо радуются — а это, поверьте, уже редкость.
Сама инсценировка мне тоже понравилась. Компактно, без лишней суеты, с ясным фокусом на главных героях. Интересный и небанальный взгляд на Пилата, на его страх, внутренние муки, бессилие перед выбором.
Спектакль держит внимание, не разваливается и не буксует.
Однозначно могу рекомендовать к просмотру. Спектакль крепкий, продуманный и сделан с уважением к материалу.
Отдельно хочу отметить работы Домогарова и Балуева. Это большие артисты, и они работают на все сто.
Но больше всех меня зацепил Домогаров. Его Воланд — новое и совершенно небанальное решение. Он в корне отличается от Воландов Басилашвили, Гафта, Алдонина и других. Это не копирование и не попытка встать в ряд — это самостоятельная фигура. Он уникален и, пожалуй, на сегодняшний день первый номер в моём личном рейтинге Воландов. Да простит меня Серёжа Алдонин.
А теперь — профессиональные придирки.
Первая и, пожалуй, самая болезненная — Андрей Кайков в роли первосвященника. Я честно не понял эту работу. Его существование выбивалось из общего ансамбля. Очень заметно, что он путал текст, ошибался, местами будто «лажал». Плюс — ощущение перекривляния. Рядом с ним Балуев существует в глубине, в тяжёлом внутреннем конфликте, а Кайков будто играет в другом жанре — словно водевиль какой-то. Возникает ощущение пустоты и халтуры. При том, что я знаю: он хороший артист, много раз видел его достойные работы. Но то, что я увидел вчера, — впечатлило меня в плохом смысле.
Вторая придирка — Александр Балуев. Парадоксально, но именно к нему. Он прекрасен, глубок, ему веришь. Но у меня всё время было ощущение, что ему очень тяжело. Я начал ловить себя на том, что переживаю за артиста, а не за персонажа. Будто он передвигается по сцене из последних сил. Когда повышает голос — чувствуется надрыв, боль, почти физическое усилие. Текст иногда путал, запинался. И тут важный момент: в этом и есть магия театра — когда артисту тяжело, но зрителю кажется, что он лёгок. А здесь я отвлекался. Можно было бы списать это на образ, но нет. В сцене, где Иешуа избавляет Пилата от боли, он должен воспрянуть — а я этого, к сожалению, не почувствовал.
Ну и третья придирка — скомканный финал. Спектакль идёт около двух часов и, как мне показалось, не успевает погрузить до конца. Финал должен бить в сердце, вызывать ком в горле. И всё для этого есть: музыка, свет, эффекты, шикарный финальный монолог Домогарова. Но мне не хватило большего раскрытия страданий Пилата — и из-за этого я не проникся финалом так, как мог бы.
Повторюсь: это мои придирки. В целом спектакль очень достойный, умный, визуально мощный, заставляющий задуматься. После него хочется снова взять в руки первоисточник и перечитать Булгакова — а это, на мой взгляд, комплимент любой постановке.
Спасибо артистам и всей команде спектакля. Булгаков жив. И это радует.