Более полувека назад, в январе 1973 года, вышел альбом «Deep Purple» «Who Do We Think We Are». Пластинка стала последней студийной работой легендарного второго состава группы (Mark II: Ричи Блэкмор, Иэн Гиллан, Роджер Гловер, Джон Лорд, Иэн Пейс)
На дворе 1973 год. Группа «Deep Purple» находится в статусе суперзвёзд. Стадионные концерты, толпы поклонников, огромное внимание прессы, желание и возможность музыкально расти и экспериментировать... И в то же самое время усталость от всего этого. Известен конфликт вокалиста группы Иэна Гиллана и гитариста-виртуоза Ричи Блэкмора. Однако охочим до денег менеджерам коллектива не было дела до морального состояния музыкантов, и они торопили выпуск пластинки. Как впоследствии признавались члены группы, записывали они новые песни без былого азарта и не считали вышедший диск удачным. Неудивительно, что вскоре после выхода альбома состав группы был распущен.
Обратная сторона обложки оформлена в виде газетных статей о группе и её фанатах. В одной из статей барабанщик Иэн Пейс рассказывал, насколько часто музыканты получали письма не равнодушных к группе людей. Были среди них и хейтеры. «Кем эти «Deep Purple» себя возомнили?!» - возмущались ненавистники коллектива. Эту знаменитую фразу ребята иронически обыграли в названии своего альбома. Теперь - к песням.
Первая песня альбома «Woman from Tokyo» написана под впечатлением от первого японского концертного тура. Композиция очень запоминающаяся, благодаря мощному гитарному риффу Ричи Блэкмора, элементам восточной музыки, качовому вокалу Йена Гиллана, а также атмосферным и надрывным клавишам Джона Лорда. А в середину песни вплетена лиричная мелодия, оттенившая хард-роковый драйв композиции. Непосвящённый слушатель вряд ли бы сказал, что песня записывалась в критический для группы период.
Вторая песня альбома «Mary Long» имеет джазово-блюзовый привкус, а также восточную гитарную музыку. Композиция резко критикует власть, лицемерие и жадность.
Третья песня «Super Trouper» звучит довольно ровно. На уровне простые гитарные соло и мощные барабаны. Своего рода затишье перед бурей.
Четвёртая композиция «Smooth Dancer» более эмоциональна. Агрессивный, приблюзованный хард, с мрачной и глубокой гитарой и колючими клавишными. В песне отражаются некоторые насмешки музыкантов группы. Скоростные гитарные запилы и вовсе напоминают о виртуозной игре Джимми Хендрикса!
В пятой песне «Rat Bat Blue» и вовсе наступает эмоциональный накал. Нервный гитарный риф, под стать столь же нервозному вокалу. И вновь – красивое клавишное соло!
Шестая песня «Place in Line» напоминает слушателям о прогрессив-роковых корнях группы. Только прог здесь получил мощнейшую хард-роковую оправу.
Последняя, седьмая песня «Our Lady» представляет собой госпел – торжественная песня, посвящённая Богородице. Стилизована под духовную музыку. Здесь солирует орган. Достойный финал непростого альбома.
Да, этот альбом – не тот почти металлический драйв Deep Purple in Rock и не прошлый гармоничный, околоджазовый Machine Head. Но именно этот альбом отразил переломный момент в жизни группы. Кем они себя возомнили? Да просто музыкантами, не боящимися начинать всё сначала.