Камера скользит по стенам большого деревянного дома, по зарослям сада вокруг него. Дом станет одним из главных героев этой непростой семейной истории, которую нам рассказывает Нора — она выросла в этом доме.
Дом всегда казался впечатлительной Норе живым существом. Грустил или радовался дом, когда наполнялся людьми или, наоборот, пустел? Чувствовал ли он боль, когда бурно ссорились родители Норы и ее младшей сестры Агнес?
Или когда их отец, ставший известным в Европе режиссером, громко хлопнул дверью и покинул дом? Было ли дому больно? Дочерям — точно было.
Сестры выросли, и их боль выросла вместе с ними. Нора (Ренате Реинсве) стала актрисой, она играет в местном театре и страдает от панических атак. Нора одинока — она никого не впускает в свой внутренний мир. Не случайно ей дано имя героини «Кукольного дома» Ибсена — эта Нора тоже постоянно чувствует себя игрушкой в чужих руках, причем сломанной игрушкой.
Агнес (Инга Ибсдоттер Лиллесас), наоборот, счастлива в браке, у нее прекрасный муж и замечательный сын-дошкольник Эрик. И никаких творческих интенций! Это принципиально — Агнес не хочет, чтобы у сына повторилось ее детство. Хотя Агнес не менее талантлива, чем сестра — в детстве отец снимал ее в своих фильмах.
А дальше мы знакомимся с виновником той самой боли, от которой страдают сестры — с известным режиссером Густавом Боргом (Стеллан Скарсгард). Густав Борг — мэтр европейского кино, немногословный, с цепким взглядом и вкрадчивым голосом.
Он заявляется в дом собственной персоной после многолетнего отсутствия. Но не на прощание с почившей бывшей женой и не с целью воссоединения с дочерями, похоронившими мать.
Отец-молодец приезжает с готовым сценарием.
Густав намерен снять фильм про этот старый дом и женщину в нем, и главную роль хочет предложить нервной и душевно тонкой Норе. В этой роли он как режиссер видит только ее — прообразом героини стала его собственная мать, бабушка Норы — женщина с трагической биографией, прошедшая фашистские застенки.
Густав видит какую-то внутреннюю схожесть в этих родных ему по крови женщинах. Его сценарий — в каком-то смысле это попытка извиниться и перед матерью, и перед дочерью.
Нора не готова простить отца и принять этот щедрый дар. Она упряма и мстительна.
Густав тоже упрям и мстителен. На ретроспективе его фильмов им заинтересовалась восходящая голливудская звездочка Рейчел (Эль Фаннинг), которая буквально заявила, что хотела бы сняться в серьезном европейском кино.
И Густав сходу отдает главную роль юной амбициозной красотке с кукольным личиком. И привозит ее в Норвегию.
Теперь и Рейчел знакомится с домом и старательно пытается погрузиться в семейную историю чужих ей людей. Если поначалу героиня Эль Фаннинг кажется просто солнечной куклой, совершенно чужеродной в хитросплетениях семейных отношений этих странных сумрачных скандинавов, то в итоге именно американка оказывается самой искренней.
Все остальные настолько глубоко маскируют свою любовь друг другу, что должно случиться нечто экстремальное, позволяющее ей вывалиться на поверхность.
Чтобы понять свою героиню, Рейчел постоянно задает вопросы. А ответы на них, копаясь в семейном прошлом, отыскивают Агнес и Нора. Что-то узнают путем архивных поисков, что-то просто чувствуют.
«Сентиментальную ценность», получившую Гран-при Каннского кинофестиваля 2025 года, снял норвежец Йоаким фон Триер. Это такое немножко тягучее, но не приторное, красивое европейское кино. И очень светлое в итоге, хотя на какой-то свет поначалу и не рассчитываешь.
Смотрели, будете?
Кадры из фильма с сайта Кино-Театр.ру.
На канале есть обзоры других фаворитов Каннского фестиваля разных лет:
Благодарю за подписку, комментарии и 👍!