Где: Хлебозавод №9, Бойлерная
Адрес: г. Москва, Новодмитровская ул., 1, стр. 17
До: 15 февраля 2026
Седьмой сезон Всероссийского Фестиваля «Время, вперед!» представляет ежегодную масштабную выставку «Искусство труда». Фестиваль длится весь год, он включает выездные пленэры художников и скульпторов на действующие заводы и фабрики в разных городах России, а также конкурс работ, итогом которого становится масштабная выставка финалистов, которую принимает в этом году в своих стенах Хлебозавод.
Выставка предлагает посмотреть на труд не как на фон жизни, производственный процесс или социальную функцию. Художников интересует момент, когда движение руки, тела или мысли перестает быть механическим и превращается в акт созидания. В этих работах труд лишен романтической идеализации, но и не сводится к изнуряющей необходимости.
Экспозиция выстраивает непрерывный диалог между прошлым и настоящим, не копируя художественные традиции и не вступая с ними в спор. Отголоски авангарда и соцреализма здесь не воспроизводятся буквально, а переосмысливаются через язык современности.
Выставка не стремится дать готовый ответ на вопрос о смысле труда, но показывает, что именно в усилии, повторении и преодолении рождается прогресс.
Работа “ДоброХим” собрана из артефактов заброшенной промзоны. Противогаз вместо лица, светящийся реагент вместо сердца, рука тянется не к человеку, а к химии. Добро, которое жжет легкие, светится в темноте и требует средств индивидуальной защиты. Работа посвящена нелегкому труду химиков, которые рискуют здоровьем ради технического прогресса. На противогаз можно посмотреть двояко: и как на средство защиты, и как на постоянное средство для общения человека с внешним миром. Светящийся сосуд тоже читается двояко:
или «свет знаний», или «токсичный трофей», который красиво смотрится в витрине, пока кто-то другой за кадром дышит испарениями.
Скульптура “Золотые руки” наполнена символизмом. Золото тут, конечно, не про металл, а про упорный труд, в котором каждый не просто “переносит камни, а строит собор”. Как тут не вспомнить про «алхимию превращения земной тверди в драгоценный металл».
Сания Саженская рассказывает о своей работе: “Эта картина с элементами вышивки была создана во время моей работы над росписью ротонды павильона “Узбекистан” на ВДНХ. Изображены рабочие стройки, вместе с которыми мы восстанавливали объект.”
“Заводские шахматы” - метафора труда. Очень мужской, уверенный образ. Фигуры сделаны из автозапчастей и агрегатов. Шахматы представлены как модель трудового процесса, где должны быть четкий план, упорный труд, творческий подход и способность держать удар. Обратите внимание на механизм под доской. Он как бы говорит: не переживайте, игра будет продолжаться. Решения приняты, механизмы крутятся, система работает.
«Разгрузочный день»: сплошная стена из спрессованного пластика и один пожилой мужчина сбоку. Человек является частью логистической цепочки. Сегодня он здесь, завтра его заменят, а брикеты будут ехать дальше с тем же спокойным достоинством. Цвета яркие, почти радостные. И это самый диссонирующий момент. Мусор выглядит живее человека. Он пестрый, динамичный, «перспективный». А человек — серый, спокойный, уже без иллюзий.
Стоя у работы «Сталевары» я подумала, насколько она отличается от советского эпоса с аналогичными мотивами, где любой рабочий автоматически герой, а любая печь — мифологическое чудовище. Эта вещь не кричит. Она мутная, расплавленная, в ней нет торжества, только напряжение.
«Табасаранский силуэт» - работа тёплая и медленная, в неё нужно спокойно погружаться. Видно, что автор умеет писать, уважает материал, любит фактуру. Ковер, женщина, ребенок, свет. На наших глазах рождается произведение искусства.
На вернисаже я познакомилась с Марией Егорычевой, студенткой МГАХИ имени В.И. Сурикова факультета «Скульптура». Мне очень понравилась работа Марии. Здесь есть оммаж любимым скульпторам Марии, Голубкиной, Мухиной, Конёнкову. В то же время Мария придала женщине-скульптору автопортретные черты. Хочется пожелать молодому талантливому скульптору новых свершений, вдохновения, дальнейшего профессионального роста и признания. И, конечно, обретения своего уникального стиля.
Меня редко радуют выставки современных художников, но “Искусство труда” – прекрасное исключение. Это честный разговор на актуальные темы, работы, у которых нужно стоять и думать, выставка, которая заставляет зрителя трудиться. А не это ли одна из главных целей искусства…
Вопросы патриотического воспитания в нашей стране стоят сегодня как нельзя остро, зачастую, к сожалению, мероприятия ура-патриотизма вызывают только негативную реакцию. Выставка “Искусство труда” – великолепный пример того, как нужно формировать у подрастающего поколения истинную любовь к Родине.
Организаторы подготовили большую программу проекта: лекции искусствоведов, мастер-классы от художников, творческие встречи. Всё бесплатно! Нужна только регистрация.
Друзья! Если обзор понравился, пишите комментарии и ставьте лайки (это очень мотивирует на новые статьи)
Подписывайтесь на мой Телеграмм-канал, чтобы не пропустить новые статьи.
Ваша, Елена Сегал
Популяризатор искусства
#Искусство_труда #Время_вперёд #выставки_Москвы #Шедевральные_маршруты