Сергей Бурунов — один из самых «народных» российских актеров, который пришел к большой славе уже после сорока, но буквально за несколько лет стал лицом сразу нескольких эпохальных сериалов и комедийного кино. При этом он не замыкается на профессии и довольно последовательно, без шума, вкладывается в благотворительные проекты — прежде всего в помощь тяжелобольным детям и пациентам клиник.
От мечты о небе к актерскому ресеслу
Сергей Бурунов родился 6 марта 1977 года в Москве в простой семье: отец работал электротехником, мать — медсестрой. Детство и юность он провел в подмосковном Видном, а в школе серьезно занимался восточными единоборствами и готовился к поступлению в военное училище. В 16 лет Бурунов окончил курс в Московском аэроклубе имени Талалихина по программе эксплуатации самолета Як‑52 и всерьез собирался стать летчиком-истребителем, но в итоге сделал резкий разворот в сторону актерской профессии и поступил в театральный вуз.
Первые шаги и «голос Ди Каприо»
В начале 2000‑х Сергей начал сниматься в эпизодических ролях и параллельно вошел в мир дубляжа, постепенно превращаясь в одного из самых востребованных голосов российского кино. Начиная с 2004 года он озвучивал почти все фильмы с участием Леонардо Ди Каприо в российском прокате — от «Авиатора» и «Кровавого алмаза» до «Начала», «Джанго освобожденного» и «Выжившего».
Параллельно он работал на радио и телевидении: был «голосом» МТРК «Мир», диктором анонсов «Радио России» и постепенно закреплялся как мастер озвучивания и пародии.
Прорыв: «Большая разница» и сериализация успеха
Переломным моментом стала программа «Большая разница» на Первом канале, куда Бурунов пришел в 2007 году и за несколько сезонов спародировал более ста известных персон, став одним из главных лиц шоу. Этот проект дал ему всероссийскую узнаваемость и показал продюсерам, что он способен держать на себе крупный формат. После телевизионного успеха последовал рывок в сериалы и кино: он активно снимался с 2002 года, но именно в 2010‑е его работы стали центральными и заметными — уже не эпизоды, а полноформатные роли, вокруг которых строится сюжет.
Самые значимые роли
Широкую популярность Сергею принес образ подполковника Владимира Яковлева в сериале «Полицейский с Рублёвки» — сочетание грубоватого юмора и внутренней уязвимости героя сделало его одним из самых узнаваемых персонажей российского ТВ. Не менее важной в актерской судьбе стала роль в сатирическом сериале «Домашний арест», где он играет чиновника, оказавшегося под следствием и вынужденного прожить собственную «перезагрузку».
В кино Бурунов особенно ярко проявил себя в фильмах «Последний богатырь» и его продолжениях, фантастической комедии «Пара из будущего», проекте «Родные», а в последние годы — в сериале «Слово пацана. Кровь на асфальте», который заметно расширил его амплуа и вывел за пределы чистой комедии.
Благотворительность и личная позиция
Важная часть жизни Бурунова — участие в благотворительности, которую он воспринимает как естественное продолжение своей публичности, а не как PR‑кампанию. В день своего 42‑летия он перевел в фонд Константина Хабенского 42 тысячи рублей — по тысяче за каждый прожитый год — и попросил поклонников вместо подарков перечислить деньги на лечение детей с онкологией, в итоге совместно удалось собрать около 400 тысяч рублей.
Актер является другом Благотворительного фонда Ильинской больницы: он лично приезжал к тяжелобольным пациентам, общался с ними, поднимал моральный дух, становясь для многих не только звездой с экрана, но и живым источником надежды. Для фонда это не просто «звездный визит», а форма эмоциональной поддержки, которая нередко оказывается критически важной в борьбе с болезнью.
В 2024 году вещи Бурунова были выставлены на благотворительном аукционе, вырученные средства направили в фонд Ильинской больницы и фонд помощи детям-сиротам «Измени одну жизнь». Оба фонда системно поддерживают лечение тяжелых заболеваний и помогают детям обрести семьи, и здесь Бурунов использует свой медийный вес, чтобы превращать внимание публики в реальные деньги и закрытые сборы.
Почему история Бурунова цепляет
В его биографии есть то, что так ценится зрителем: поздний, но честный успех, путь от мечты о небе до сцены и дубляжа, годы «невидимой» работы, после которых человек вдруг становится символом целого периода российского кино и телевидения. И при этом он остается для аудитории «своим», без звездной надменности, что делает его участие в благотворительности особенно убедительным: люди верят, что это не поза, а продолжение характера.