Геометрический кубизм - это направление в живописи, которое зародилось в начале двадцатого века и стало одним из наиболее значимых течений авангардного искусства того времени.
Его основателями считаются художники, работавшие во Франции - Пабло Пикассо и Жорж Брак. Именно они первыми начали пытаться передать объём и форму различных предметов разлагая их на простые геометрические фигуры.
В кубизме в отличие от академического искусства, где объект изображают с одной точки зрения, художники разбивают и показывают один и тот же предмет с различных ракурсов одновременно. Так на плоскости холста создаётся уникальное визуализированное изображение, позволяющее зрителю увидеть знакомый предмет как бы в новом свете.
Цветовое напряжение в картинах геометрического кубизма достигается за счёт контрастности и яркости красок, что должно усиливать ощущение динамики и напряжённости . Композиция , как правило , строится на основе симметрии и асимметрии, на деление плоскости на отдельные круги , квадраты и прямоугольники - вместе составляющие как бы ребус - который зритель должен расшифровать и привести к гармонии и уравновешенности.
Художники - кубисты стремятся не просто изобразить реальность, с чем в современном мире справляется фотоаппарат или смартфон, но передать своё восприятие , эмоции, идеи через форму и цвет, разрушая привычные представления о пространстве и перспективе ; расширяя новые горизонты для живописи.
Резюмируя всё изложенное можно сказать, что геометрический кубизм оказал огромное влияние на дальнейшее развитие живописи. Его принципы и методы используются многими современными художниками среди которых питерский живописец Георгий Курасов, и московские художники Андрей Саратов и Василий Кротков. Идеи и принципы этого вида искусства остаются актуальными и значимыми и по сей день напоминая нам о том, что искусство живописи это не застывшая форма а вечное движение вперёд и способ познания себя и окружающего нас мира.
Спасибо, что дочитали до конца. Всех Люблю, Благодарю !