Да, удивительно, что Светлана Владимировна по-прежнему активно снимается.
В начале наступившего года состоялась премьера нового, как его обозначили, фэнтезийного фильма режиссера Игоря Волошина «Буратино».
Это современная экранизация сказочной повести Алексея Толстого «Золотой ключик, или Приключения Буратино». Немоляева сыграла Тортилу.
Примечательно, что ровно 50 лет назад, в январе далекого 1976 года, на Первом канале Центрального телевидения СССР вышел ставший потом поистине культовым музыкальный фильм Леонида Нечаева «Приключения Буратино».
В нем Тортилу сыграла Рина Зеленая (1901- 1991). Эта была одна из самых известных ее ролей. Понятное дело, сейчас зрители сравнивают не только две экранизации произведения Алексея Толстого, но и двух народных артисток России.
А на днях состоялась творческая встреча со Светланой Немоляевой, которая призналась, что не очень-то хотела играть черепаху. Но ёе все же уговорили. Ниже предлагаем некоторые вопросы и ответы в нашей авторской интерпретации.
НАША СПРАВКА
Светлана Немоляева родилась 18 апреля 1937 года в Москве. Родители работали на «Мосфильме»: отец, Владимир Немоляев, был кинорежиссером и сценаристом, а мать, Валентина Ладыгина, - звукооператором. Так что неудивительно, что впервые она снялась в кино, когда ей было всего 8 лет, сыграв в комедии «Близнецы» (1945) свою тезку - девочку по имени Светочка.
Кроме того, она с раннего детства регулярно посещала спектакли Театра имени Владимира Маяковского, в котором служил ее дядя Константин Немоляев. А в итоге в 1954 году решила поступить на актерский факультет Высшего театрального училища имени Щепкина, который окончила с отличием в 1958 году.
До сих пор служит в Маяковке - так театр прозвали в народе. Она ему отдала более шестидесяти лет. За ее плечами свыше 170 творческих работ. Огромную популярность принесли ей роли в фильмах знаменитого режиссера Эльдара Рязанова — «Служебный роман» (1977), «Гараж» (1979) и «Небеса обетованные» (1991).
Первая роль в 8 лет
- Удивительно, что у вас немало не только спектаклей, но и фильмов. Хотя часто артист сосредотачивается на одном направлении деятельности.
- Я всю жизнь в кино. Можно сказать, я в нем и родилась. Потому что мой папа был режиссером на «Мосфильме», а мама - звукооператором. И свои первые шаги в искусстве я сделала как раз на съемках.
Причем это вовсе не образное выражение. Мой отец создавал свою первую картину (речь идет о детском художественном фильме Владимира Немоляева «Доктор Айболит», снятом по одноименной повести-сказке Корнея Чуковского — Здесь и далее прим. ред.) в солнечной Ялте.
Они приехали туда еще в 1936 году, а вскоре на свет появилась я. Потом встала на ножки. А они все снимали. Тогда фильмы делали долго, а порой очень долго.
Так что свои первые шаги я в прямом смысле сделала именно на съемочной площадке, куда меня с собой брали родители. Получается, что я начинала свой творческой путь с детского кино. И сейчас продолжаю в нем работать.
- Это правда, что поначалу вы категорически отказались от роли Тортиллы?
- Да, это так. Потому что я испугалась. Тут было несколько причин. Во-первых, я не люблю, когда фильмы повторяют. Это мне очень не нравится. Но мне объяснили, что в данном случае никакого повтора точно нет.
Речь идет о совершенно другом жанре — фэнтези. Получается, что перед нами — новое видение классического произведения. А значит, режиссерское решение совсем иное.
Кроме того, я, естественно, сильно боялась, что меня начнут сравнивать с Ириной Зеленой, предыдущей Тортиллой. Она была невероятно очаровательной.
А еще замечательно пела! А я, увы, не пою... Все это я робко высказала режиссеру Игорю Волошину. Но он меня успокоил: «Не волнуйтесь, Светлана Владимировна, современные технологии творят чудеса.
Это касается и голоса, и внешних данных». Он пообещал, что на экране я предстану настоящей красавицей, причем заметно помолодевшей.
Это когда моя Тортилла, вспоминая свою молодость, поет «Я сама была такой триста лет тому назад...» Кто ж в моем возрасте откажется от столь заманчивого предложения!
Как стальная рельса
- Позади Новый год. По традиции, снова показывали комедию «Иронию судьбы, или С легким паром!» Примечательно, что впервые фильм вышел ровно полвека назад — в начале января 1976 года по Первому каналу Центрального телевидения СССР. До сих пор ходят разные слухи по поводу того, почему Эльдар Рязанов не взял вас на главную роль - учительницы Нади. Хотя, как писали, у вас было аж восемь проб!
- Тут я сама виновата. Мы с Рязановым до этого были давно знакомы, поскольку мои родители работали на «Мосфильме». Можно сказать, я жила на киностудии, куда постоянно приходила то к папе, то к маме.
Эльдар Александрович и до «Иронии судьбы...» неоднократно пробовал меня снять в своих картинах, но ни разу не взял. Поэтому я особо на него не обижалась, когда услышала очередной отказ. Нет так нет.
Потом он увидел меня в нашем Театре Маяковского в своей пьесе «Родственники» (написана Эльдаром Рязановым совместно с Эмилем Брагинским).
После чего впервые сказал четко, что точно будет снимать. «Светка, ты на сцене как Чаплин в юбке. Очень смешная!» А у меня роль была действительно яркой.
Я была так горда, что сам Рязанов назвал меня Чаплином в юбке! Хвасталась об этом направо и налево. А потом узнала, что Эльдар Александрович этот же комплимент высказывал и другим актрисам.
Но вернемся к «Иронии...». Рязанов действительно именно меня хотел взять в свой новый фильм. О чем говорит и невероятное количество кинопроб. На меня надевали то черный парик, то шатеновый, то мерили очки...
В общем, что только со мной не делали. Но Эльдару Александровичу ничего не нравилось. Так и провалила все восемь проб. Причем с треском.
Себя я успокаивала тем, что давно не снималась. У меня был огромный перерыв. Наверное, лет пятнадцать. Так что я была зажата как стальная рельса.
Великий импровизатор
- А что не хватало Рязанову?
- Он любил на съемочной площадке импровизацию. Ему нужны были от актрисы свобода и раскрепощенность. Причем уже позвали Мягкова. Это невероятно роскошный актер, который делал все, что хотел.
Андрей был великим импровизатором. Настоящим мастером по этой части. Все от него просто умирали. А глядя на меня, наверняка думали: как бы от нее поскорее отделаться.
Видимо, я тогда не смогла, как надо, что-то почувствовать, во что-то войти, как говорится. Всем нутром понимала, что дико раздражаю окружающих своим присутствием, а Мягкову мешаю развернуться. Он вел себя максимально раскрепощенно.
С другой стороны, его-то уже утвердили. Когда артист об этом узнает, у него как будто вырастают крылья. Известно выражение: смелость города берет. А тут я пришла, вся такая зажатая, да еще жутко напуганная окрыленным партнером.
В итоге Рязанов сказал мне фразу, которая стала крылатой: «Света, видит Бог, как я хотел тебя взять!» После чего еще добавил: «После всех восьми проб я хочу тебе сказать: можно сыграть хуже, но трудно...»
Правда, потом он уверял, что ничего такого вообще не говорил. Меня тогда пригласили в какую-то телепередачу, где я и рассказала о том, как меня не утвердили на роль Наденьки.
Услышав мои слова, Рязанов набросился на меня: «Да как тебе не стыдно такое сочинять? Я от тебя такого вранья не ожидал!» На что я парировала: «Ну, конечно, я сама все это придумала...»
- Вы сказали, что до проб в «Иронии судьбы...» не снимались много лет. Почему был такой большой перерыв?
- В 1958 году вышел фильм Романа Тихомирова «Евгений Онегин», где я сыграла Ольгу Ларину. После чего за мной закрепился образ яркой пышки. С одной стороны, благодаря этой картине обо мне узнали, а с другой, такие пышки оказались невостребованными.
Хотя я постоянно продолжала пробоваться. Но меня не брали. Раз за разом я терпела фиаско. Даже муж Саша (народный артист России Александр Лазарев) не выдержал и сказал: «Да не ходи ты никуда. Пошли всех подальше! Только будешь снова переживать...»
Удивительно, но когда его самого куда-то приглашали на кинопробы, то непременно утверждали. Никогда не отказывали. Тогда как у меня был провал за провалом. Супруг сильно за меня переживал. Кажется, даже больше, чем я сама.
Камертон на всю жизнь
- И тут у вас произошла своя ирония судьбы: Эльдар Рязанов приглашает в свой «Служебный роман» (1977)!
- Когда он мне прислал сценарий, я начала читать поздно вечером после спектакля. Саша уже спал. Я его растолкала и сообщила, что меня приглашают на главную студию страны к самому главному режиссеру!
И спросила у мужа прямо: «Как ты думаешь, мне дадут эту роль?» Супруг, выслушав меня внимательно, только произнес: «Да спи ты уже, Светка! Не переживай...» Да и что еще он мог сказать...
А утром позвонил сам Рязанов и как ни в чем не бывало спросил: «Как тебе сценарий?» Я ему в ответ сразу все и выдала: мол, прекрасный, но боюсь, что вы опять начнете меня бесконечно пробовать, а я снова провалюсь.
«Не будет никаких проб. Я тебя беру без них!» - весело заявил Эльдар Александрович. Я знала точно, что так и будет. Потому что Рязанов к тому времени уже был на недосягаемой высоте. Ему никто не смел возразить.
Хотя согласно правилам «Мосфильма» на любую роль, женскую или мужскую, непременно должно быть минимум четыре кандидата. Без утверждения со стороны худсовета никто тебя снимать не будет.
«Они возьмут того, кого я хочу!» - объяснил мне Рязанов, который в кино был действительно настоящим небожителем. С ним уже никто не спорил. Хочешь Олега Басилашвили? Пожалуйста! Хочешь Алису Фрейндлих? Нет проблем! Андрей Мягков шел и вовсе автоматом.
- Легко ли было сниматься у Рязанова?
- Ну что вы. Испытания начались с первого же дня. Как часто бывает, снимали самые... последние кадры «Служебного романа». Я прощаюсь с героем Олега Басилашвили, прошу у него отдать мои письма...
Тут меня в сторону отзывает Элик (так мы называли Эльдара Александровича), который произнес такие слова: «Свет, я тебя умоляю, забудь о театре, что тебя должны все видеть, что на тебя все должны смотреть, что ты должна громко говорить и посылать звук в зал.
Здесь ты просто хочешь, чтобы тебе отдали письма. Все!» Эти слова стали камертоном для последующих съемок. Я так и делала — как мне сказали в самый первый день. Так что хорошо, что конец фильма пришелся на начало съемок...
- Светлана Владимировна, поздравляем с Новым годом, а также с новой ролью. Поражаемся вашему творческому долголетию. Желаем дальнейших успехов во всем!