Часть 3. Черный квадрат и Битва негров
Важным этапом в творчестве Малевича явилась работа над созданием декораций для оперы “Победа на солнцем”. Вместе с ним над оперой работали Крученых, Хлебников, Матюшин ставшие в последствии видными представителями русского авангарда. Именно в декорациях этой оперы в 1913 году впервые появляется черный квадрат. Затем в 1915г. на выставке 0,10 Малевич представляет картину "Черный квадрат" уже как символ нового направления в искусстве. Картина, по замыслу художника, являлась частью триптиха, в который позднее вошли «Черный круг» и «Черный крест».
Надо сказать, что за 30 лет до Черного квадрата Малевича, французским поэтом Полем Било была написана картина в виде черного прямоугольника “Битва негров в туннеле”. Спустя 10 лет другой француз, юморист Альфонс Алле развил идею Било и написал семь монохромных картин с прямоугольниками: черным, красным, белым, желтым, зеленым, серый и синим цветами, - и издал их отдельным альбомом. Названия этим “картинам” юморист подобрал соответствующие. Например, черный прямоугольник он назвал «Битва негров в пещере глубокой ночью», серый - “В дым пьяные в тумане”, а белый лист бумаги - «Первое причастие страдающих хлорозом девушек в снежную пору». Било и Алле свои монохромные работы создавали с чувством юмора, это видно уже по названиям. Они не предавали им каких-то глубоких философских смыслов в отличии от Малевича. Малевич же придавал своим квадратам философский смысл, всячески подчеркивая серьезность своей претензии на открытие нового направления в живописи. По этому поводу он написал несколько теоретических статей, в том числе главную свою философскую работу «Супрематизм. Мир как беспредметность или вечный покой».
Вообще говоря, заимствование художественных приемов у художников известное в их среде явление. Например, есть легенда, что Микеланджело обвинял Рафаэля в том, что тот ворует у него идеи и специально подглядывает за его работой в соборе Св.Петра. По этому поводу Пикассо даже написал рисунок в эротической серии Suit 247. Сам Пикассо заимствовал, назовем это так, технические приемы Сезанна, в частности выделение черным цветом граней предмета и цветовые плоскости, которые Пикассо использовал в период кубизма. Сезанн такое заимствование называл воровством и очень переживал. Достоверно не известно, видел ли Малевич работы Било и Алле или самостоятельно пришел к монохромным картинам. Важно, что французские юмористы с иронией и юмором относились в ним, а Малевич создал целое художественное направление и назвал его “супрематизм”. Которое правда в живописи просуществовало недолго, также как и соответствующие философские изыскания, но приемы супрематизма остались архитектуре и дизайне.
С чувством юмора можно отметить, что французский юморист Альфонс Алле может считаться одним из основателей русского супрематизма.
Художниками, разработавшими вместе с Малевичем принципы супрематизма, впервые были заявлены четкие линии и организованность пространства, минимализм интерьеров, а также использование базовых геометрических форм - квадрат, крест, круг. Напрашивается вывод, что к развитию геометрических форм Малевич пришел как слабый рисовальщик, но неплохой чертёжник. Все-таки 9 лет работы чертежником сформировали у него понимание баланса композиции и любовь к геометрии. В этом стиле в России работало несколько художников, а Малевич в этой плеяде был мотором и организатором нового направления.
Развивая идею геометрических форм, Малевич наполнил картины таким их размещением на холсте, что они создавали особый ритм изображения, динамику которой дополняли контрастные цвета предметов. Наиболее удачной его картиной в стиле супрематизма, основываясь на ее рыночной стоимости, можно назвать «Супрематическая композиция» («Синий прямоугольник поверх красного луча»,1916 г.), была продана в 2018 году за 85 млн дол.
