Найти в Дзене

От «Ассы» до форели. Загадочная жизнь Ильи Иванова: почему он сжёг мосты?

Коллеги, друзья, поклонники настоящего кино. Сегодня хочу поговорить об одном удивительном человеке, чья судьба в искусстве напоминает яркую вспышку - ослепительную, но, увы, недолгую. Речь об Илье Иванове. О том, кого многие помнят по неповторимым, цепляющим образам в фильмах Сергея Соловьёва. О человеке, который пришел в кино с рыбалки, а ушёл - обратно на рыбалку. Парадоксальная, глубоко русская судьба. Честная до боли. Ленинград, середина 80-х. Талантливый художник-дизайнер, «технарь-эстет» из легендарного Вавиловского института, Илья Иванов проектировал внешний вид микроскопов и фотоаппаратов. Его работа требовала точности, расчёта, чувства формы. И его жизнь, наверное, могла бы и дальше течь по этому ясному, умному руслу. Но судьба, как это часто бывает, вмешалась на дружеской кухне, под хорошую выпивку и байки. Именно там, изображая ради смеха Луи де Фюнеса, он был замечен Сергеем Соловьёвым. Режиссёр, обладавший феноменальным чутьем на типажи, разглядел в этом лысом, пластичном
Оглавление

Коллеги, друзья, поклонники настоящего кино. Сегодня хочу поговорить об одном удивительном человеке, чья судьба в искусстве напоминает яркую вспышку - ослепительную, но, увы, недолгую. Речь об Илье Иванове. О том, кого многие помнят по неповторимым, цепляющим образам в фильмах Сергея Соловьёва. О человеке, который пришел в кино с рыбалки, а ушёл - обратно на рыбалку. Парадоксальная, глубоко русская судьба. Честная до боли.

Не киношный дебют, а случайность на кухне

Ленинград, середина 80-х. Талантливый художник-дизайнер, «технарь-эстет» из легендарного Вавиловского института, Илья Иванов проектировал внешний вид микроскопов и фотоаппаратов. Его работа требовала точности, расчёта, чувства формы. И его жизнь, наверное, могла бы и дальше течь по этому ясному, умному руслу. Но судьба, как это часто бывает, вмешалась на дружеской кухне, под хорошую выпивку и байки.

Именно там, изображая ради смеха Луи де Фюнеса, он был замечен Сергеем Соловьёвым. Режиссёр, обладавший феноменальным чутьем на типажи, разглядел в этом лысом, пластичном, артистичном «технаре» ту самую искру. «Чудо в перьях», - сказал он позже. Так, с одной почти анекдотичной истории, начался звёздный, но короткий путь Иванова в кино. Не по блату, не по звонку - по таланту, который просто не смог спрятаться.

Взлёт: Соловьёв, «Асса» и легендарный дядя Кока

Его кинематографическая биография - это, по сути, четыре фильма Соловьёва, ставшие эпохой. Дебют - следователь Жус в «Чужой белой и рябом» (1986). Уже здесь виден фирменный почерк: неиграние, а проживание. Он не строил роль - он ею жил. Соловьёв, мудрый, дал ему ключевую установку: «Делай что хочешь, это кино, мне тут МХАТ не нужен». И Илья делал. Гениально.

Илья Иванов в фильме "Чужая белая и рябой"
Илья Иванов в фильме "Чужая белая и рябой"

Затем - крошечная, но запоминающаяся роль Шара, шестёрки криминального авторитета Крымова в культовой «Ассе» (1987). И, наконец, пик, визитная карточка - дядя Кока в «Чёрной розе - эмблеме печали, красной розе - эмблеме любви» (1989).

Илья Иванов в фильме "Асса"
Илья Иванов в фильме "Асса"

Его монологи «ой, болят мои ноги» и про «физиков-ядерщиков», его голова, застрявшая в барабане стиральной машины - это не просто смешно. Это сконцентрированная, гиперболизированная правда того времени, того слома. Он был голосом улицы, заводской проходной, пивной - всего того простого, ироничного и немного безумного мира, который окружал «гламурных» героев Баширова и Гузеевой. Это была игра на грани буффонады, но в его глазах всегда читался ум и некая печаль. Такого тогда не умел играть никто.

Илья Иванов в фильме "Чёрная роза – эмблема печали, красная роза – эмблема любви"
Илья Иванов в фильме "Чёрная роза – эмблема печали, красная роза – эмблема любви"

Апофеозом стала главная роль - Костя в «Доме под звёздным небом» (1991). Здесь уже не было клоунады. Трагикомичный, растерянный интеллигент в мире, который рушится на глазах. Иванов доказал, что способен на глубокую, драматическую работу. Казалось, вот он - новый уникальный актёр, самородок, нашедший свою нишу. Казалось, всё только начинается.

Илья Иванов в фильме "Дом под звёздным небом"
Илья Иванов в фильме "Дом под звёздным небом"

Уход: принципы против профессии

И вот здесь начинается самая горькая и уважаемая часть его истории. 1991 год. Развал страны, развал киносистемы. На смену большому кино приходит «кооперативное», низкобюджетное, часто пошлое. Иванова зовут сниматься. Но зовут, в основном, в роли бандитов, «братков», отрицательных персонажей. И он - отказывается. Твёрдо, без сожалений. Его этап в кино, как он сам позже говорил, «закончился». Он ушёл не потому, что не было предложений. Он ушёл потому, что эти предложения оскорбляли его чувство достоинства и память о том, высоком искусстве, в котором он имел честь работать.

Это решение многие не поняли. Сам Соловьёв разводил руками, предполагая, что страсть к рыбалке у Иванова оказалась сильнее страсти к кино. Татьяна Друбич с грустью констатировала: «Большая потеря для искусства». Но в этом поступке - вся суть мужского характера Иванова. Он не был профессионалом кино, для которого съёмки - это ремесло и заработок. Для него это было искусство или ничего. Нельзя - значит нельзя. Ушёл по-английски, «без возвращений», как он сам сказал. В эпоху всеобщего приспособленчества его принципиальность кажется почти рыцарским поступком.

Жизнь после славы: свобода, рыбалка, тихий берег

А что же дальше? А дальше - жизнь. Настоящая, без грима и аплодисментов. Он работал охранником, сторожем на стройке. Не потому, что был беден духом, а потому что это давало ему ту самую свободу, которой он всегда дорожил: «Ни начальников, ни замов, ни перед кем не нужно прогибаться».

Его главной страстью, отдушиной и даже профессией стала рыбалка. Он не просто удил рыбу, он был рыбаком: знал все секреты, изготавливал своими руками приманки на серьёзную рыбу, например, на форель. Это была его медитация, его философия, его способ быть наедине с миром.

И, знаете, в этом есть огромная мудрость. Он променял мишуру кинематографической «славы» 90-х на подлинность бытия. Он нашёл счастье не в новых ролях, а в новом браке, в тишине у воды, в мастерстве своих рук. Он не пропал, как писали некоторые энциклопедии. Он просто выбрал другую жизнь. И, наверное, был в ней счастлив.

Прощание и память

Илья Валентинович ушёл из жизни 15 января 2017го, в Санкт-Петербурге. Ушёл тихо, как и жил последние десятилетия. Но что он оставил? Он оставил нам своего лихого и трогательного дядю Коку, ироничного Шара, растерянного Костю. Он оставил пример поразительной творческой искренности и человеческой неподкупности. Он доказал, что можно ярко вспыхнуть, осветив экран, и уйти без сожалений, сохранив лицо и верность себе.

Друзья, а какой образ Ильи Иванова остался в вашей памяти? Тот самый, с банкой пива и стиральной машиной? Или что-то другое? Вспомните его героев, пересмотрите эти фильмы - в них живёт не только его талант, но и дух целой эпохи.

Мы стараемся сохранять память о таких уникальных мастерах.

-6

ДРУЗЬЯ, КТО ЗНАЕТ МЕНЯ ЛИЧНО И, КТО НЕ ЗНАЕТ — ПОМОГИТЕ МНЕ НАБРАТЬ ПЕРВУЮ АУДИТОРИЮ! ВСЕГО 3 КЛИКА — И ВЫ СДЕЛАЕТЕ ДОБРОЕ ДЕЛО!

1. Перейдите по ссылке в Telegram:

Народный календарь - приметы, истории, праздники, традиции

2. Нажмите «Подписаться на канал».

3. Поделитесь с близкими каналом!

Каждый час здесь выходят посты о традициях, приметах, праздниках и исторических событиях нашей страны, которые связаны с этой датой. 

Это как маленький кусочек живой истории и мудрости на каждый день.

Есть теория «шести рукопожатий»: любые два человека на Земле связаны через цепочку из шести общих знакомых. Это поразительно! Предлагаю проверить эту теорию — потом расскажу о результатах.

Цель - не просто набрать подписчиков, а найти тех, кому это по настоящему интересно. Спасибо, что поддерживаете это начинание!