В мире современного кинематографа существует забавный парадокс: чем более личным, странным и нишевым кажется фильм, тем больше шансов, что его заметит широкая публика. В центре этого парадокса находится студия A24, название которой стало своеобразным штампом качества и оригинальности в мире кино.
Сегодня фразу "это фильм в стиле A24" понимают даже те, кто далек от киноиндустрии. За десять лет небольшая нью-йоркская компания совершила невозможное, превратив своё имя в бренд. Но главным достижением студии стала революция в жанре ужасов. Они взяли жанр, который долгие годы считался развлечением для подростков, и подняли его до уровня высокого искусства, достойного фестивальных наград.
В этой статье вы узнаете, как дистрибьюторская компания, основанная тремя друзьями, всего за несколько лет выросла до студии, задающей тренды Голливуда? И почему их "медленные" ужасы победили конвейерные скримеры?
1. Бунт против системы: откуда взялась A24
История студии началась в 2012 году. Трое ветеранов киноиндустрии - Дэниэл Кац, Дэвид Фенкель и Джон Ходжес - покинули свои уютные должности в крупных компаниях, чтобы основать что-то своё. Считается, что название родилось, когда Кац ехал по итальянской автостраде A24 и его осенило: кинорынок задыхается от однообразия.
В начале 2010-х годов жанр хоррора находился в глубоком кризисе. Кинотеатры были забиты бесконечными сиквелами "Пилы", ремейками японских ужастиков и дешёвыми подражателями "Паранормального явления". А крупные студии боялись рисковать. Ведь их формула "громкий звук + внезапный монстр" работала безотказно и приносила деньги. Зрителю не нужно было думать, ему нужно было просто вздрагивать каждые 15 минут. Разумеется, зрители от этого устают.
Основатели A24 решили пойти против течения. Их стратегия строилась не на продюсировании (изначально они только покупали права на прокат), а на кураторстве. Они искали фильмы, которые другие считали слишком странными, слишком медленными или слишком артхаусными. Они сделали ставку на авторский голос, решив, что зритель умнее, чем о нём думают в Голливуде. И они не прогадали.
2. Эстетика интеллектуального хоррора
С подачи критиков, анализирующих успехи A24, в обиход вошел спорный, но важный термин - Elevated Horror (возвышенный или интеллектуальный хоррор). Сами режиссеры часто ненавидят этот ярлык, считая его снобским, но он идеально описывает то, что делает студия. И действительно, посмотрите на ключевые отличия хорроров A24 от традиционных ужастиков:
1. Ужас как метафора травмы
В фильмах A24 монстры редко бывают просто монстрами. Сверхъестественное здесь - это всегда проекция внутренних демонов героев. В фильме "Бабадук" (2014) монстр - это депрессия матери. А в фильме "Реинкарнация" демонический культ - это метафора наследственных психических заболеваний и неизбежности рока. Зрителя пугает не призрак, а то, как разрушается психика человека под гнётом горя. Да, фильм "Бабадук" не от А24, но его часто ассоциируют с волной инди-хорроров, и идеологически он близок к фильмографии А24.
2. Отказ от дешевых скримеров
Типичный мейнстрим-хоррор строится на скримерах (резких пугающих звуках и образах). Фильмы A24 создали ещё один термин - слоубёрнер (slow-burner). Слоубёрнер медленно "варит" зрителя на огне тревоги. Режиссёры нагнетают атмосферу густой и липкой паранойи. Вам страшно не от того, что кто-то выпрыгнул из шкафа, а от того, что кто-то может там стоять, но камера его не показывает.
3. Визуальное совершенство
Каждый кадр в фильмах студии выверен, как говорится, до миллиметра. Операторская работа здесь важнее спецэффектов. Используются нестандартные соотношения сторон экрана (например, квадратный кадр в "Маяке"), сложная цветокоррекция и долгие статичные планы. Это кино, которое хочется разглядывать, даже когда на экране происходит нечто отвратительное.
3. Главные кинохиты A24, изменившие правила игры
Чтобы понять феномен, нужно рассмотреть его столпы. Вот ключевые проекты, которые сформировали лицо современного хоррора.
1. "Ведьма" (The Witch, 2015) - рождение фольклорного ужаса
Дебют Роберта Эггерса стал первым громким заявлением студии в жанре. История семьи пуритан в Новой Англии XVII века, изгнанной из общины и поселившейся у леса, пугала своей исторической достоверностью. Эггерс использовал диалоги, взятые из реальных судебных протоколов того времени, и снимал при естественном освещении.
Фильм показал, что религиозный фанатизм и изоляция страшнее любой ведьмы. Козёл Черный Филипп стал незабываемым образом, а концовка фильма вызвала бурные споры: это трагедия или освобождение героини?
2. "Реинкарнация" (Hereditary, 2018) - семейная драма в аду
Ари Астер ворвался в кино с фильмом, который многие называют самым страшным хоррором десятилетия. Начинающийся как драма о скорби после смерти бабушки, фильм превращается в безумный кошмар.
Здесь примечательна сцена в автомобиле. Те, кто смотрел, никогда её не забудут. Астер нарушил главное табу кино - убил того, кого по законам жанра трогать нельзя, и сделал это максимально жестоко и буднично.
Кроме того, "Реинкарнация" доказала, что актёрская игра в хорроре может быть оскароносного уровня.
3. "Солнцестояние" (Midsommar, 2019) - ужас при свете дня
После мрачной "Реинкарнации" Астер сделал нечто противоположное: снял хоррор, действие которого происходит при ослепительном солнце Швеции. Группа студентов приезжает на праздник летнего солнцестояния в отдаленную общину.
Обычно хорроры прячут монстров в темноте. Здесь же все ритуальные убийства, жертвоприношения и безумие происходят на фоне цветущих лугов и белых одежд. Фильм стал метафорой созависимых отношений и тяжелого расставания. Мем с плачущей Флоренс Пью в цветочном венке стал символом 2019 года.
4. "Маяк" (The Lighthouse, 2019) - артхаусный трип
Роберт Паттинсон и Уиллем Дефо заперты на маяке. Чёрно-белая картинка, квадратный формат кадра, поэтический язык XIX века, мифы о Прометее, русалки и безудержный метеоризм.
Этот фильм показал, что A24 может продать массовому зрителю абсолютно безумный, сюрреалистичный эксперимент. Это кино о токсичной маскулинности и одиночестве, которое смотрится как галлюцинация.
5. Трилогия "X" / "Пэрл" / "Максин" (2022-2024) - переосмысление слэшера
Тай Уэст решил сыграть на поле классических слэшеров (фильмов о маньяках), но добавил в них глубину и киноманскую ностальгию.
История одной героини (в исполнении Мии Гот), мечтающей стать звездой, проходящая сквозь десятилетия. Это исследование жажды славы и того, на что готов пойти человек ради признания. A24 доказала, что может делать и динамичное, кровавое кино, не теряя своего фирменного стиля.
6. "Два, три, демон, приди!" (Talk to Me, 2022) - хоррор для зумеров
Австралийский хит, купленный студией, показал, как A24 работает с молодой аудиторией. Спиритические сеансы здесь превращены в аналог подростковой вечеринки или вирусного челленджа в TikTok. Это свежий взгляд на тему одержимости, понятный поколению Z.
4. Маркетинг как искусство: как продать странность
Успех A24 невозможно рассматривать в отрыве от их гениального маркетинга. Пока крупные студии тратят миллионы на ТВ-рекламу. A24 тратит деньги на вирусные акции в интернете, создавая вокруг своих проектов ореол таинственности.
Вот самые интересные примеры:
Тиндер-бот: Для продвижения фильма "Из машины" (научная фантастика с элементами триллера) они создали профиль героини-робота в Tinder. Пользователи общались с "девушкой", которая в конце переписки отправляла ссылку на сайт фильма.
Странный мерч: Магазин A24 - это отдельный феномен. Они не ограничиваются продажей футболок с логотипом. Они выпускают свечи с запахом "хоррора", 30-килограммовые садовые статуи из "Реинкарнации", книги с рецептами из фильмов, ювелирные украшения. Они сделали так, что носить худи A24 стало модно.
Сарафанное радио: Студия часто выпускает фильмы в ограниченный прокат, создавая дефицит. Люди начинают обсуждать фильм в соцсетях: "Ты видел эту жесть? Это словами не описать!". В результате страх пропустить интересное заставляет зрителей бежать в кинотеатры, как только фильм выходит в широкий прокат.
5. Почему это стало мейнстримом?
Почему же массовый зритель, привыкший к Marvel и "Форсажу", вдруг полюбил смотреть на то, как люди медленно сходят с ума в шведской деревне?
Во-первых, усталость от шаблонов. Зритель пресытился голливудскими аттракционами. Скримеры перестали пугать, они начали раздражать. Фильмы A24 предложили новый опыт - интеллектуальную загадку, которую нужно разгадывать.
Во-вторых, актуальность тем. Умные хорроры говорят о том, что болит у современного человека: о депрессии, тревожности, распаде семьи, одиночестве, женской эмансипации. Монстр в этих фильмах - это не абстрактное зло, а отражение наших реальных страхов.
В-третьих, эффект знака качества. A24 удалось построить бренд, которому доверяют. Зритель может не знать имя режиссера или актеров, но если он видит логотип A24, он понимает: это будет качественно, стильно и, возможно, вынесет мне мозг.
6. Топ 20 фильмов студии A24
Фильмография A24 насчитывает более 150 фильмов. И это не только хорроры. Независимое, авторское и иногда даже мэйнстримовое кино (в хорошем смысле). Я составил рейтинг из 20 лучших фильмов по версии КиноПоиск. В конце строки указан рейтинг фильма на портале КиноПоиск по состоянию на январь 2026.
1. "Комната" (Room, 2015) - 7.7
2. "Середина 90-х" (Mid90s, 2018) - 7.4
3. "Прощание" (The Farewell, 2019) - 7.3
4. "Маяк" (The Lighthouse, 2019) - 7.2
5. "Всё везде и сразу" (Everything Everywhere All at Once, 2021) - 7.2
6. "Кит" (The Whale, 2022) - 7.7
7. "Прошлые жизни" (Past Lives, 2023) - 7.4
8. "Солнце моё" (Aftersun, 2022) - 7.1
9. "Из машины" (Ex Machina, 2014) - 7.1
10. "Камон Камон" (C'mon C'mon, 2021) - 7.5
11. "Лобстер" (The Lobster, 2015) - 7.0
12. "Леди Бёрд" (Lady Bird, 2017) - 7.0
13. "Минари" (Minari, 2020) - 6.9
14. "История призрака" (A Ghost Story, 2017) - 6.8
15. "Враг" (Enemy, 2013) - 6.6
16. "Ведьма" (The Witch, 2015) - 6.6
17. "Человек-швейцарский нож" (Swiss Army Man, 2016) - 6.8
18. "Реинкарнация" (Hereditary, 2018) - 6.4
19. "Солнцестояние" (Midsommar, 2019) - 6.4
20. "Легенда о Зелёном Рыцаре" (The Green Knight, 2021) - 6.2
Вместо заключения
Студия A24 сделала для хоррора то же, что HBO сделала для сериалов в начале нулевых. Они подняли планку качества настолько высоко, что теперь даже крупные студии вынуждены подтягиваться. Элементы интеллектуального хоррора проникают в блокбастеры (вспомните последние части "Хэллоуина" или перезапуски классики). А инди-хорроры перестали быть нишевым продуктом для гиков. Они стали весомой частью киноиндустрии и завоевали внушительную аудиторию поклонников.
Кроме того, студия снимает интересные фильмы и в других жанрах (драмы, комедии). В последние годы A24 расширила производство до коммерческих проектов и сериалов для выхода на телевидение. Студия перенесла свой фирменный почерк - визуальную смелость, сложные темы и ставку на режиссёрское видение в сериальный формат. Здесь самый успешный проект это сериал "Эйфория" (Euphoria).
Да, не все любят фильмы A24. Некоторым они кажутся слишком медленными, претенциозными или слишком артхаусными. Но именно такая смелость - часть их привлекательности. Феномен A24 доказал, что современный зритель жаждет не только развлечений, но и смысла. Именно поэтому A24 продолжает искать смелых режиссёров и актёров, давая им полную творческую свободу.
Спасибо за внимание! Ставьте лайк, если понравилось и подписывайтесь, чтобы не пропустить следующий пост.
Ещё больше про знаменитые киностудии здесь: