Дорогие друзья, всех с Наступившим 2026 годом! В этом сезоне желаю всем здоровья, счастья, позитива и замечательных лент на вечер! Рождество и Новый год всегда ассоциируются с обновлением, началом новой жизни и радостными эмоциями. Но что, если я скажу, что праздничное кино не ограничивается лишь веселыми песенками и подарками под елкой? В зависимости от режиссерского видения, культуры, эпохи или попросту настроения на экране Новый год может выражаться как в конвенциональных, привычных, так и в совершенно причудливых и даже диких ипостасях.
Перед вами мой личный список крайне достойных фильмов разных жанров, которые напрямую или косвенно связаны с Новым годом. Они способны вызвать что угодно — от чувства окрыленности до всепоглощающей меланхолии. Важное уточнение: в списке не будет самых распространенных, уже вдоль и поперек препарированных заголовков на манер «Один дома», «Ирония судьбы», «Реальная любовь» или «Крепкий орешек», так как эти легенды уже давно доказали всем свою монопольную, праздничную мощь.
🕺 10 МЕСТО. В ДУХЕ РОЖДЕСТВА / SPIRITED (2022)
Незаслуженно забытый мюзикл, выпущенной под кинематографической эгидой Apple. Постановщик Шон Андерс ранее запомнился лишь парочкой сносных комедий («Здравствуй, папа, Новый год!», «Семья по-быстрому») и затем снимает пышный, уютный и довольно креативный бадди-фейерверк с работающим дуэтом Райана Рейнольдса и Уилла Феррелла.
Проект грешит нередкими дешевыми шутками и общей вафельностью, однако с лихвой компенсирует вышеупомянутые минусы приятной атмосферой, грамотной постановкой, необычным переосмыслением рождественской истории Чарльза Диккенса и, что главное, запоминающимися композициями.
Здешние песни — это действительно основное достоинство картины. Рекомендую ознакомиться: здесь не идет речи о шедевре на все времена, однако нужное настроение и ощущение легкости это кино вам гарантированно подарит.
👁️ 9 МЕСТО. С ШИРОКО ЗАКРЫТЫМИ ГЛАЗАМИ / EYES WIDE SHUT (1999)
Величие Стэнли Кубрика и его кинематографичности трудно переоценить. Маэстро внес гигантский вклад в мировое киноискусство 20 века, и его последний фильм также вошел в историю. Причем как самый загадочный и многослойный рассказ автора.
Драма с Томом Крузом и Николь Кидман может похвастаться максимально мистическим антуражем, за которым таится бесчисленное число идей, подтекстов и потаенных смыслов. Например, сокровенные и скрытые желания человека, проблема несовместимости характеров, тема супружеской трагедии — список подобных вещей можно перечислять очень и очень долго. При этом, что, возможно, парадоксально, события фильма происходят в праздничные время: на дворе канун Рождества, улицы увешаны гирляндами, а повсюду можно встретить елочки и украшения.
Иронично, что, хоть зрителей переносят в праздничный Нью-Йорк, съемки проекта проходили в специально построенном имитационном помещении в Великобритании, так как на заре своей жизни Кубрик не уезжал из своей родной страны. Данное метафорическое произведение не подойдет тем, кто желает от новогоднего кино танцев и улыбок — это глубокая, интимная и откровенная работа, что заставит задуматься о бренности бытия.
😡 8 МЕСТО. ГРИНЧ — ПОХИТИТЕЛЬ РОЖДЕСТВА / HOW THE GRINCH STOLE CHRISTMAS (2000)
Наверняка все вдоль и поперек знают историю этого зеленого проныры, какие изменения он претерпел на своем угрюмом пути и какая глобальная мораль у этой истории. Оригинальная поэма за авторством доктора Сьюза славится культовым статусом на западе, но при этом идеальной экранизацию за авторством Рона Ховарда («Игры разума») назвать точно нельзя.
Влияние американского постмодернистского кино видно невооруженным глазом: сцены ленты насыщены буффонадой, довольно странными шутками для взрослых, которые не вписываются в лор Грина и окружающих его ктошек, а картинка выглядит будто пыльной и грязной. Вопрос остается открытым: почему же я поставил этот фильм выше предыдущих? Все дело в главном герое. Лично я обожаю Джима Керри — это восхитительный актер, который может на своей харизме, импровизация и абсолютной резиновой физиономии вытянуть любой, даже спорный или даже плохой фильм.
Само по себе кино 2000 года далеко не плохое, но именно неузнаваемый под тонной грима Керри вдохнул в него новую жизнь. По итогу, более 345 млн. $ при бюджете в 123 млн. (в целом, это вполне приемлемая касса) и «Оскар» за лучший грим года. Достигнут такой успех, кстати, был за счет пота и крови: Джим страдал из-за громоздкого костюма и раздражающих глаза линз, поэтому ему пришлось консультироваться с агентом ЦРУ по выдержке пыток. Порой Новый Год приносит боль…
🕯️ 7 МЕСТО. РОЖДЕСТВЕНСКАЯ ИСТОРИЯ / A CHRISTMAS CAROL (2009)
Эту фабулу мы сегодня уже затрагивали на самом последнем, 10-ом месте. Диккенс создал поистине легендарную сказку, где фантасмагория, ужас и мораль гармонично переплетаются между собой, и подобная басня на бумаге звучит очень и очень кинематографично. Так и подумал Роберт Земекис («Форрест Гамп», трилогия «Назад в будущее»), который ранее снял еще одну, гораздо более спорную новогоднюю сказку «Полярный экспресс», а уже затем создал действительно самобытную, хоть и неоднозначную экранизацию.
Неоднозначная она стала по той причине, что в какой-то Земекис стал баловаться технологией захвата движений, что выражалось в эффекте зловещей долины. Персонажи анимационного фильма (так корректнее сказать) выглядят аляповато, их взгляды стеклянные и НЕидеальность подобной техники съемок видна издалека. Тем не менее, если абстрагироваться от визуального непотребства, можно обнаружить уникальную адаптацию, где вновь блещет Джим Керри, такой же угрюмый и ворчливый, но не как Гринч, а по-другому — более драматично и лирично.
Парадокс этой ленты заключается в том, что, невзирая на своеобразные образы и антураж, кино грамотно переносит на экран глубокие идеи Диккенса, с помощью жутких сцен и героев усиливая общий эффект. Фильм вряд ли подойдет в качестве семейного легкого просмотра, так как он способен попросту напугать как детей, так и взрослых. Зато это интересный опыт для ценителей смелых экспериментов, которые, к сожалению, не прошли проверку времени и культовым статусом не обзавелись. Хотя и по понятным причинам.
🤯 6 МЕСТО. БРАЗИЛИЯ / BRAZIL (1985)
Фантазии и безумие невероятного Терри Гиллиам невозможно осознать в полной своей мере — после «Монти Пайтона» и парочки других проектов он снимает аллюзию на «1984», с ярко выраженным дизельпанком и максимально странной оболочкой, где нашлось место и частичке новогодней атмосферы. Именно этот фильм зовут лучшим творением Гиллиама, и поспорить с таким громким заявлением сложновато.
На самом деле, Рождество здесь чисто номинально и не является лейтмотивом серии, чисто технически выполняя функцию окружающей среды и заднего плана. Тем не менее, метафора поглощающей рутины и общей иллюзорности мира у Гиллиама получились очень выпуклыми и на 101% слетевшими с катушек.
Порой «Бразилию» попросту тяжело воспринимать всерьез: в какой-то момент в кадре может появиться резиновое растянутое лицо женщины или персонаж Джонатана Прайса в блестящих доспехах, с мечом и крыльями. Кстати, многие задаются вопросом, почему эта антиутопия носит именно такое название — есть утверждение, что создатели отсылают к острову Бразил из ирландской мифологии, в свою очередь, считавшегося раем. Такая комбинация безумно кислотна: поиск эфемерного места, куда можно сбежать из повседневности, и все эти поиски происходят под Новый Год.
🫂 5 МЕСТО. ОСТАВЛЕННЫЕ / THE HOLDOVERS (2023)
Если вы вдруг ассоциируете Новый Год и любое его проявление не с чем-то позитивным, а наоборот — грустным, размеренным и приземленным, то этот фильм идеально подойдет для вас. На дворе декабрь 1970, и нескольким неудачникам из престижной школы приходится остаться на кампусе. Надерите они остаются с далеко не самым приятным собеседником — учителем истории с максимально жесткой педагогический методологией, что может омрачить им рождественские каникулы.
Фильм снят Александром Пэйном: одним из тех людей, что ответственны за тихий, даже приглушенный мир современного кино. Его «Оставленные» не стали исключением — фильм снят в очень приятных и умеренных тонах, а от картинки веет новогодней атмосферой. Хотя это все визуальная составляющая, а сюжет как раз противостоит устоявшимся канонам Рождества, когда все близкие, любящие друг друга персонажи, собираются, чтобы вкусно и сытно поесть.
По сути, в этом и заключается прелесть такого рода лент, когда искусство может предложить нечто новое, выходящее за грани нашего общего представления. Тем более, что проект говорит на вечные темы одиночества, важности человеческой сплоченности (все-таки люди — это существа социальные) и умении меняться, адаптироваться в непростых ситуациях.
🕸️ 4 МЕСТО. КОШМАР ПЕРЕД РОЖДЕСТВОМ / THE NIGHTMARE BEFORE CHRISTMAS (1993)
Легендарнейший мультфильм, который за первую же секунду появляется в голове, когда мы слышим имя Тима Бертона. Удивительно, но Бертон НЕ снимал «Кошмар», хоть и создал его: написал саму поэму, выступил в роли сценариста и продюсера, отвечал за дизайн существ, однако режиссерское кресло занял Генри Селик. Селик является ветераном кукольной анимации и всей индустрии stop-motion.
Данный шедевр можно по праву назвать его магнум опусом, так как мультфильм затрагивает настолько глубокие, вечные и актуальные темы, что просто диву даешься. Основный мотив кино — насколько же важно найти свое призвание и что будет, если попытаться прыгнуть выше своей головы. Перемены всегда имеют место быть, и все мы через них проходим, однако нужно взвешивать все «за» и «против», меняя деятельность всей своей жизни.
В принципе, и как анимационный фильм детище Бертона и Селика удался. Музыка культового Дэнни Эльфмана («Эдвард руки-ножницы», «Человек-паук», «Люди в черном») лишь подчеркивает незабываемую атмосферу, а главные герои идеально подходят как под Рождество, так и под Хэллоуин: Дже Скеллингтон, Уги-Буги, вампиры, оборотни, сам Санта-Клаус и многие другие.
😈 3 МЕСТО. ГРЕМЛИНЫ / GREMLINS (1984)
Однажды отец всея кино Стивен Спилберг и комедийный хоррор-мейкер Джо Данте задумались «А что, если Рождество будет испорчено монстрами?». Так на свет и появились эти, на первый взгляд, милые и пушистые существа, которые, при определенных условиях, превращаются в сущий кошмар. Лично мне очень импонирует идея слияния разных жанров — особенно ужаса и юмора.
Чего греха таить: первые «Гремлины» вряд ли вызовут гомерический смех, по нынешним меркам. И все же, экшен, практические эффекты и недетская жестокость проекта удивляют и способны развеселить не на шутку.
Самая большая загвоздка заключается в том, что неподготовленный зритель смело включает фильм, будучи настроенным на детское кино. И постеры цветастые, и главная зверушка — самая прелесть, так бы и скупить все фигурки Funko POP с ним. В итоге, ожидания ВООБЩЕ не сочетаются с результатом. В свое время лента стала кассовым хитом (почти 165 млн. $ при бюджете в крошечные 11 млн), прославив имя Данте на мир. Не Рождество, а полнейший хаос и ералаш, как доктор прописал!
🎊 2 МЕСТО. СЕКРЕТНАЯ СЛУЖБА САНТА-КЛАУСА / ARTHUR CHRISTMAS (2011)
Sony Pictures Animation сейчас выходит на какой-то астрономический уровень: «Человек-Паук: Через вселенные» и «Кей-поп охотницы на демонов» уже умудрились изменить иерархию индустрии, подстраивая анимацию под свои собственные стандарты (про нагрудный сезон и кассу я вообще молчу). А ведь было далеко не всегда — раньше их эксперименты проваливались в прокате, что очень удручает.
В начале 2010-х Sony успели провести коллаборацию с Aardman, Английскими гениями пластилиновых мультпроектов, но консенсус вышел занятным. Британцы отвечали за дизайн героев, однако анимирование стало 3D, под стать текущим трендам и желаниям массового зрителя. Так и вышла «Секретная служба»: масштабное и гротескное приключение, утверждающее, что Санта — это не конкретная личность, а, скорее, титул.
Такой непосильный статус передается из поколения в поколение. Так, однажды проверенная арктическая служба забывает отвести подарок одной девочке, и только самый младший, самый «непутевый» сын Санты, Артур, может спасти не только Рождество ребенка, но и профессионализм семейного бизнеса. Мультик запоминается своим размахом и одновременно камерностью: то, как общее путешествие с полетами во сне и наяву комбинируются с довольно спокойными сценами, провоцирующими на размышления о сути праздников и преданности своему делу.
❄️ 1 МЕСТО. КЛАУС / KLAUS (2019)
Ну и, наконец, первое место — на данный момент, самый обожаемый мной фильм, который является 100%-ым шедевром, где все элементы, словно шестеренки, соединяются в единый механизм. Если вкратце описать «Клауса» талантливого испанского аниматора Серхио Паблоса, то это красота, улыбка и слезы. В 2019 году 3D-графика уже давно набила оскомину, и мы все хотели вернуться в прошлое, понастольгировать, ощутить веяние прошедшей эпохи.
Мультфильм Netflix идеально воплотил в реальность то, чего зрители желали: нарисованная картинка, что содержит в себе и объединяет выражения лица персонажей. Кстати, персонажей запредельно фактурных и обязательных. Химия Джеспера, болтливого почтальона без принципов и обязательств, и (сюрприз!) угрюмого, молчаливого Клауса гениальна и проста. Да и, в принципе, взаимоотношения даже второстепенных лиц пробивает на смех сквозь слезы: будь то воюющие кланы или финно-угорский народ саамы. Мораль сей басни тоже многослойна: жизненный путь, боль прошлого, (не)сбывшиеся мечты, список можно продолжать долго.
В свое время «Клаус» номинировался на «Оскар» в анимационной категории, но незаконно проиграл «Истории игрушек 4». Как по мне, колоссальное упущение. Стриминг выпустил новый, душевный и аутентичный мультфильм, по-своему раскрывающий миф о Йоулупукки, традициях дарить игрушки и пролезать в дымоход. Такие яркие задумки достойны большего: и многих наград, и кинотеатрального проката. Лично для меня это безупречный продукт, который не стесняется своей открытости и теплоты. Заслуженное первое место!