Призвание
Новый профессиональный праздник – День артиста – отмечается впервые в этом году в нашей стране. Дата, 17 января, приурочена ко дню рождения первого народного артиста СССР, одного из основателей Московского художественного театра, педагога и создателя системы актерского мастерства Константина Сергеевича Станиславского.
В Абакане работает четыре профессиональных театра, так что, можно сказать, новая дата имеет к нашему городу самое непосредственное отношение. И, пользуясь календарным поводом, корреспондент побеседовал с известным творческим человеком нашего города – Юлией РЫСЮКОВОЙ. Юлия – талантливая актриса, заслуженная артистка Республики Хакасия, замечательный режиссер.
С военного завода в театр
– Юлия Валерьевна, вы человек, когда-то кардинально сменивший профессию, изменивший свою жизнь. На подобные перемены решится далеко не каждый. Как вам это удалось?
– Действительно, это так. Сначала я получила техническое образование и работала на военном заводе. Однако мои родители и друзья – творческие люди. И мне всегда было интересно попробовать что-то новое. Для начала я организовала любительский театр. А затем получила образование в Новосибирском театральном училище, стала актрисой драматического театра. Далее окончила Алтайский государственный институт искусств и культуры по специальности «художественный руководитель любительского театра» и работала в театре кукол в Барнауле. Подобные перемены в жизни не вызывали у меня трудностей и страхов, это было интересно. И я очень рада, что в нашей жизни есть возможность получить образование, сменить профессию, переехать.
– В свое время вы одну «Сказку» сменили на другую. Как вы считаете, это случайность или судьба?
– Мне кажется, что в большей степени это воля судьбы. Режиссером барнаульского театра «Сказка» был Людвиг Устинов. Именно он с энтузиазмом, душой и любовью, совместно с главным художником Марком Живило, создавал и абаканский театр. С Абаканом я познакомилась, когда приехала на фестиваль «Чир Чайаан», и просто влюбилась в этот город. И, конечно же, в театр «Сказка», его коллектив. Когда я находилась в его стенах, у меня возникало ощущение, что я дома. В итоге я уволилась из барнаульского театра, переехала в Абакан и стала работать в нашей «Сказке».
– Вы работаете в этом чудесном коллективе с 2005 года. Получается, уже на протяжении 20 лет...
– Для театра 20 лет, возможно, немного, но для человеческой жизни это серьезный срок. Правда, пролетели эти двадцать лет как-то совсем незаметно. Когда я только пришла в «Сказку», то многому училась у наших мастеров, опытных артистов. И продолжаю обучение до сих пор, так как каждый спектакль, каждая кукла – это новая история, которая начинается с чистого листа. Лично я считаю, что мне очень повезло познакомиться с прекрасными актерами, режиссерами, многому у них научиться, работать совместно с ними.
И актёр, и режиссёр
– Как-то вы говорили, что, мол, «у кошки девять жизней, а у меня десятки». Была ли роль, что вам особенно запомнилась, оставила особый след в вашей душе?
– Любая роль – это не только кропотливая работа, затраченные силы, но и интерес, опыт, открытия, а иногда и откровения. Любой спектакль – это еще одна прожитая жизнь. Для меня это возможность говорить с залом: делиться, отдавать, дарить, задавать вопросы. Мне есть что сказать зрителю. Я искренне люблю каждую свою роль. Мне удалось получить роли, о которых, наверное, кто-то может мечтать всю жизнь. Например, сыграть Панночку. Но есть постановки, которые во мне что-то перевернули, позволили совершить много личных открытий. Я сейчас говорю про спектакль «Мария Стюарт». Его ставил Чакчи Фросноккерс, приезжий режиссер из Санкт-Петербурга. Процесс репетиций у него был особенно интересным, потому что его метод работы частично этюдный. Режиссер давал тему, мы делали зарисовки, какие-то этюды, а затем всё это было объединено в спектакль. И все три этюда, подготовленные мной, вошли в постановку.
– Вы являетесь и актером, и режиссером. Подобное сочетание ролей в большей степени помогает вам или порой возникают трудности?
– Думаю, что скорее это помогает мне в работе. Будучи артистом, я лучше могу понять своих коллег, их эмоции и чувства, когда ставлю спектакли в качестве режиссера. Понимаю, каким образом поставить задачу, как ее изложить, чтобы меня поняли. А когда сама нахожусь на сцене, то слышу и понимаю, чего от меня хочет режиссер.
Рождение мастера
– Вы очень любите путешествовать. Где вам удалось побывать в 2025 году? Что особенно запомнилось?
– В моей жизни было множество путешествий, я видела разные моря, страны. И наконец мне посчастливилось вновь побывать на Алтае. Туда я не приезжала с 2005 года. Для меня это удивительное место, место силы. Я очень люблю эту землю, и ехала я туда как на встречу со старым другом, с огромным предвкушением и благодарностью. Погода на Алтае непредсказуемая, но дни поездки порадовали меня солнцем. Он показал мне свои горы, степи, озера, ущелья. Также я привезла с собой изготовленные собственноручно украшения и смогла зарядить их энергетикой Алтая. Это была одна из самых интересных и запоминающихся поездок.
– Раз уж вы напомнили об украшениях… Расскажите, каким образом вы открыли в себе еще один талант – мастера?
– У нас в доме было несколько мастерских. Папа – отличный фотограф, раньше он снимал на пленочный фотоаппарат. Также у нас дома была ювелирная мастерская, в которой папа работал с серебром, золотом. Еще он – мастер-краснодеревщик, а также делал чеканки из меди. А я всегда любила проводить время в мастерских, н а б л ю дать за тем, как он работает. Также сыграла свою роль моя любовь к эстетике, желание сделать мир вокруг себя более ярким, красочным, интересным, а людей – красивее, счастливее.
– Что вас вдохновляет на создание того или иного изделия?
– Я работаю с кованой медной проволокой. Также у меня дома есть собственная мастерская и небольшая наковальня. Красота в глазах смотрящего, поэтому я вдохновляюсь миром вокруг себя. И работаю, кстати, с натуральными материалами: деревом, различными камнями, спилом рогов, стеклом, керамикой. Специализируюсь не только на изготовлении украшений, но еще и подстаканников, подсвечников и т. д., то есть того, чем можно украсить дом. Также мне очень импонирует тема вторичного сырья, поэтому в создании изделий могу использовать различные пуговицы, пряжки, обрезки кожи. В прошлом году мне удалось побывать на пляже в бухте Стеклянной во Владивостоке и привезти оттуда множество цветных стеклышек, что омывались водами моря.
Слушать камни и фантазировать
– У каждого мастера своя стилистика, свой почерк. Вы сразу определили свой авторский стиль?
– Конечно же, я наблюдала за другими мастерами, изучала их творчество. Во всяком случае, у нас в Абакане я не видела тех, кто работает в той же технике. Многие всё же предпочитают профессиональное оборудование, а у меня есть только рабочий стол и наковальня. Главные же мои инструменты – молоток и пара рабочих рук.
Многие мастера, прежде чем создать эскиз, думают о том, что именно это будет, рисуют набросок. А я беру в руки материал, знакомлюсь с ним, пытаюсь его почувствовать, слушаю. Камни, например, в отличие от других материалов имеют процесс «роста», они проявляют свою мудрость и сами выбирают, в какое изделие войдут. Медь – очень мягкая и податливая, поэтому дает большой простор для полета фантазии. А если ее подковать, становится достаточно прочной.
– 17 января будет такой праздник, как День артиста. Что в его преддверии вы хотите пожелать коллегам?
– Я хочу пожелать всем артистам, работающим в самых разных жанрах, прежде всего, вдохновения. А также умения находить что-то интересное, новое в своей работе, чтобы она не стала рутинной, а зажигала в вас «искру», которой вы поделитесь со своими зрителями. Они это обязательно почувствуют, и все ваши труды будут вознаграждены овациями, эмоциями, положительными отзывами.
Кристина ВОРОНИНА
Фото предоставила Юлия Рысюкова
