В периоды экзистенциального кризиса вера становится странным противоречием. Для одних она оказывается последней точкой опоры, убежищем, когда боль не поддаётся объяснению и разум бессилен. Для других само наличие страдания в мире служит достаточным аргументом против идеи милосердного творца. Творчество Ov Sulfur однозначно стоит на второй позиции, и это противоречие не просто тематическая рамка их музыки, а фундамент, на котором выстроена вся художественная философия группы.
Примечательно, что формация появилась в разгар пандемии – эпохи изоляции, тревоги и ощущения потерянности, разделяемого миллионами. Первые работы музыкантов – EP Oblivion (2021) и дебютник The Burden Ov Faith (2023) сразу обозначили фирменный почерк: разрушительная агрессия, обрамлённая готической экспрессией и отполированная чуткими мелодиями. Используя этот арсенал, Ov Sulfur направили своё внимание на институт религии, безжалостно вскрывая темы веры и лицемерия, скрытого за ними.
Однако мир, в котором формировался коллектив, с тех пор стал ещё более тревожным. Глобальные конфликты множатся, а социальные и идеологические трещины внутри обществ становятся всё глубже. Ответом Ov Sulfur на эту реальность стал альбом Endless – работа, которая не просто усиливает их звучание, но и углубляет его философское содержание. Музыка здесь стала тяжелее, многослойнее и масштабнее: это уже не просто выплеск ярости, а своего рода архитектура сопротивления.
Хотя антирелигиозная проблематика по-прежнему остаётся ключевой, Endless расширяет фокус, погружаясь в иные формы внутренней боли: нигилизм, саморазрушение, медленное выгорание надежды. Эти состояния показаны не как отвлечённые идеи, а как повседневный опыт человека в мире, который всё меньше кажется устойчивым. Музыкально это выражено через контрастную динамику: плотные, давящие фрагменты сменяются более сдержанными эпизодами, благодаря чему каждый переход ощущается продуманным и осмысленным. Альбом действует как непрерывная волна давления: один удар следует за другим, и каждый кажется болезненнее предыдущего.
С первых секунд Endless задаёт безжалостный вектор. Endless//Godless врывается, словно удар тяжёлого молота: громоздкие ритмы и массивные риффы не оставляют пространства для паузы. Фронтмен здесь звучит как проводник разрушительного импульса – его голос вырывается наружу, будто выдавленный изнутри. В Seed группа переходит к среднетемповому, почти маршевому ритму, который внезапно прорывается вспышками ярости благодаря бласт-битам. Вокалист погружает слушателя в мрачный фатализм: ненависть к себе здесь изображена как нечто проникающее в саму кровь и медленно разъедающее изнутри.
Эта тяжесть находит противовес в Forlorn, где гитаристы создают мерцающий, почти призрачный гитарный ландшафт. Чистый вокал врезается в суровую инструментальную ткань, добавляя уязвимости и делая общее звучание ещё более болезненно-эмоциональным. Альбом продолжает удивлять: Wither неожиданно уходит в балладное пространство, где ведётся диалог на фоне парящих соло, навевающих ассоциации с мелодичным металкором начала 2000-х. Под этой воздушной оболочкой плавно пульсирует бас, придавая композиции почти физиологическое ощущение сердцебиения.
Сердцем пластинки становится Evermore – концентрация того, что Ov Sulfur умеют лучше всего. Громадные ритмические структуры переплетаются с цепляющими мелодиями, острыми гитарными партиями и нечеловеческими вокальными регистрами фронтмена: от демонического рыка до пронзительных визгов. Каждый элемент работает как часть единого механизма. Это музыка, которая захватывает, подавляет и при этом притягивает с почти гипнотической силой.
Ov Sulfur всегда были открыты к сотрудничеству, привлекая ранее таких фигур, как Ховард Джонс и Алекс Террибл. Endless продолжает эту линию: три трека с гостевыми музыкантами балансируют между тотальной атакой и выверенной жестокостью. Джош Дэвис (Ingested) и Джонни Чиардулло (Carcosa) усиливают напор в Dread и Bleak, а Алан Грня (Distant) в A World Away слегка снижает темп, превращая композицию в мощный натиск с мелодическим акцентом.
Финал альбома Endless//Loveless становится своеобразным катарсисом. Эта гитарная баллада с настроением 90-х раскрывает неожиданную уязвимость группы. Надежда здесь не отвергается, но лишается религиозного измерения: она переносится с небес и догм в сферу человеческой близости. В парящих, почти неземных верхах вокалиста в заключительных минутах слышится не иллюзорное спасение, а очень земное чувство поддержки и присутствия.
Endless не стремится дать ответы на все вопросы, в этом нет необходимости. Его сила в прямоте и отказе отворачиваться от боли. Никогда прежде Ov Sulfur не звучали столь продуманно, масштабно и так убедительно.
©Автор: Валентина Катышева