20 декабря 2025 года в Государственной публичной научно-технической библиотеке России (Москва) при поддержке Ассоциации Фрёбель-педагогов открылась выставка картин современных художников «Русская зимушка». Организатором выступила Международная АРТель художников – молодая амбициозная платформа продвижения и поддержки талантов.
Куратор выставки Екатерина Арно рассказала нашему журналисту об экспозиции и художниках.
Екатерина, почему «Зимушка»?
Мы не случайно назвали выставку «Русская зимушка». Для многих сегодня это сочетание – некий национальный код, в котором объединены культурные архетипы, образы и ценности, отражающие не только духовно-нравственные установки и ориентиры, но и менталитет нашего народа.
В основу концепции мероприятия легли ассоциации и узнаваемые образы русской зимы: чаепитие с самоваром и птица-тройка, русские красавицы и сверкающие на зимнем солнце купола православных храмов, новогодние елки и необозримые русские просторы.
Художники из каких российских регионов и городов представили свои работы?
Большинство участников, конечно, из Москвы. Однако в экспозиции представлены также живопись и графика художников из Серпухова, Балашихи Московской области, Санкт-Петербурга, Екатеринбурга, Читы, Оренбурга и даже из Доминиканской Республики.
Это резиденты Международной АРТели художников, живописцы Тушинского товарищества художников и студии «ОлиВА».
Очень значимо для меня как куратора и интересно для зрителей, что на многих работах мы видим отражение местного колорита, традиций малой родины художников.
К примеру, на картине «Зимний пейзаж» Насимы Биктиной из Оренбурга изображено место, где прошло детство художницы: озеро Пряничниково у села Мухраново Илекского района Оренбургской области.
«Этот пейзаж я видела каждый день, наша улица выходит к озеру, зимой здесь я каталась на санках и на лыжах, коньках, летом – купалась», –прокомментировала сюжет Насима.
Татьяна Савина из Екатеринбурга увлекается скалолазанием и представила уральскую зиму:
«Каждый раз, поднимаясь на гору, ощущаю ее силу и спокойствие», – написала Татьяна.
На акварели «Лесная усадьба», в пастельной работе «Тишина гор» мы не просто видим – буквально ощущаем величие, силу и энергию природы Урала.
Вы говорили о художнице из Доминиканской Республики. Там тоже отражен местный колорит?
Нет, Рита Притула продолжительное время проводит в России, и ее картина очень русская как по сюжету, так и по названию – «Жила зима в избушке». Это совсем не доминиканская зима.
Скажите, Екатерина, насколько востребованы традиционные мотивы и символы в творчестве современных художников?
Знаете, я бы сказала, что в нашем современном коллективном бессознательном сохранились многие образы и подходы, сформированные предками.
Например, яркий зимний пейзаж – лес, освещенный восходящим или закатным солнцем. На нашей выставке это прекрасные картины «Зимний лес. Солнечный день у реки» Натальи Каволиной, «Зимняя сказка» Оксаны Кужелевой и «Новогодняя сказка» Михаила Топорова, кстати, не только художника, но и поэта.
Или чаепитие долгими зимними вечерами – и непременно с самоваром!
В экспозиции представлены две картины с таким сюжетом: «Чаепитие в русском стиле» одаренной московской художницы Катерины Н. и удивительно яркая работа «За самоваром» преподавателя и одного из основателей студии «ОлиВа» Ольги Чирко. Здесь есть всё: и воздушная фаянсовая чашка с душистым чаем и коврижками, расположившимися на ажурной салфетке, и непременные бублики с баранками, и сам пузатый, расписанный в стиле хохломы самовар. Все это не просто узнаваемо – это то, что сразу вызывает теплые чувства и воспоминания, даже если ты никогда не «самоварничал»!
А картина художницы из Балашихи, преподавателя изобразительного искусства Ульяны Василенко «Птица-тройка» – да у каждого зрителя при взгляде на нее сразу всплывает гоголевская фраза «Какой же русский не любит быстрой езды?». И это вне зависимости, дочитаны ли «Мертвые души» до этих последних строк…
На мой взгляд, именно такой эффект узнавания неких культурных первообразов сегодня очень важен для современного человека и во многом определяет его нормативно-ценностные ориентиры.
Да, сохранение культурных корней – это очень важно. А есть ли работы, отражающие современную интерпретацию образа русской зимы?
Конечно! К примеру, потрясающая картина талантливого художника из Читы Владимира Ошмарина. «Сноубординг» – так автор назвал работу, на которой мы видим современный образ русской красавицы: спорт, драйв, позитив.
Ольга Чирко в «Зимней сказке» тоже создала нетипичный образ «зимней» героини: современная горожанка в «ковбойской» шляпе с любимой собакой.
Эти работы, на мой взгляд, очень хорошо оттеняют традиционные женские образы, созданные художницами из Москвы Любовью Калиновской («Русская красавица (По воду)») и Оксаной Баталовой «Русская красавица».
Меховая шубка и яркий платок, заснеженная деревенька и купола величественного храма Василия Блаженного на дальнем плане – сюжеты, отражающие красоту и сказочное величие как российской столицы, так милой глубинки.
Екатерина, зима неизменно ассоциируется с Новым годом и Рождеством…
Да, и на выставке можно видеть их отражение в картинах. Праздничная ель довольно сложно и долго приживалась в России, но сегодня мы уже не можем представить себе зиму без этой радости. Работы Александры Крыловой «Предвечер. Суздаль», Оксаны Кужелевой «Волшебная ночь», Светланы Ясевич «Праздник» и «Перед Рождеством», со свечами, еловыми ветками и шишками, загадочный «Зимний переулок» Лилии Сентяковой – эти сюжеты дарят зрителям ощущение сказки и создают теплую атмосферу зимних праздников.
Новогоднее настроение для многих бывает еще связано с ностальгией… Работы петербуржских художниц Яны Николаевой «Ёлка моего детства» и Вероники Сумачевой «Зима в Волоке» возвращают нас в далекое беззаботное детство: катание с горки в старом корыте, стеклянные хрупкие елочные игрушки и постоянное ожидание чуда!
А Рождество, безусловно, неотделимо от храмов, которые мы видим на картинах Ольги Мамыкиной «Церковь Спаса Нерукотворного в селе Абрамцево», Александры Крыловой «Нерлинский снегопад», Натальи Каволиной «Храмы в заснеженном парке» и «Храмы в зимнем вечернем парке».
Включены ли в экспозицию работы начинающих художников?
Да, уже не первый год в наших выставочных проектах участвует юный художник из Санкт-Петербурга Михаил Егоров. Михаилу 14 лет, и на эту выставку он представил 4 работы. Особенно хочу отметить акварель «Русь святая. Зима на Соловках» — тихий маленький древнерусский храм и старичок-монах в молитве за всех. Спокойный, умиротворяющий сюжет.
На выставке представлены масляная живопись, пастельные работы... А есть ли необычные решения, способные удивить публику?
Думаю, многим интересна будет картина подмосковной художницы Любови Владимировой «Серпухов. Высоцкий монастырь». Это вышивка по канве техникой «крест». Любовь не только вышивает картины, но и сама разрабатывает для них схемы.
Да и легчайшие акварели Анны Вукиной, сооснователя студии «ОлиВа», не смогут оставить зрителей равнодушными. Прелестная «Машенька», зимние российские просторы, милейшая «Счастливая семейка» с тремя белыми медведями… Анна очень хороший акварелист, и я рада представлять ее работы.
Способствует ли выставка переосмыслению представлений о русском пейзаже в эпоху глобальных изменений климата?
Насчет переосмысления сказать затрудняюсь, но определенные климатические изменения отразились, например, в работе Ольги Мамыкиной «Вид на Балчуг с большого Москворецкого моста» — абсолютно бесснежные зимы в последние годы хорошо знакомы жителям крупных городов средней полосы России.
Екатерина, Вы же не только куратор, но и художник. Ваши работы представлены на выставке?
Да, я выставила пять работ разных лет. Но особенно приятно сказать о двух. Точнее, даже не о двух работах, а… об их рамах. Мне уже давно хотелось сделать особую «одежду» для некоторых картин – в виде окон с наличниками. И на этой выставке автопортрет «Снежно-мандариново» и немного хулиганская работа «Тайна, или Снегурочки бывают разные» представлены в таком необычном облачении.
Выставка «Русская зимушка» стала художественным пространством, проникнутым уникальной атмосферой праздника. Здесь объединились традиции и современность, напоминая каждому зрителю о важности традиционных духовно-нравственных и семейных ценностей.
Выставка продлится до 25 января.
Посещение бесплатное, по читательским билетам ГПНТБ, которые можно оформить на месте. Адрес: Москва, 3-я Хорошевская улица, 17.
Все работы в продаже. Галерея
Справочно: Куратор выставки Екатерина Арно, основатель и руководитель Международной АРТели художников, член Творческого союза художников ДПИ и Тушинского Товарищества художников, член-корреспондент Академии имиджелогии, академик Петровской Академии наук и искусств, кандидат педагогических наук.
Беседовал Илья Полторанский
Статьи о выставках, организованных Екатериной Арно:
"Страны и континенты. Африка" в Технополисе Москва
«За гранью реальности» – выставка картин современных художников
«Память поколений»: выставка картин современных художников, посвященная 80-летию Победы
Видеосюжеты выставках Международной АРТели художников
#артель художников, #выставкасовременныххудожников, #выставкахудожников, #выставки, #выходные, #интервьюсхудожником, #искусство, #картинысовременныххудожников, #кудапойти, #культураитрадиции, #МеждународнаяАРТельхудожников, #Москва, #новыйгод, #творчество