В этом году снега намело много. И в такую по-настоящему зимнюю пору самое время поговорить о зимних пейзажах фламандского художника 16 века Якоба Гриммера.
Его имя не так известно широкой публике, как имя его современника Питера Брейгеля Старшего, однако именно Гриммер сыграл важную роль в развитии пейзажной живописи XVI века.
Якоб Гриммер родился около 1525 года и всю жизнь был связан с Антверпеном — одним из главных художественных центров Европы XVI века. Он был сыном живописца Вальтера Гриммера и рано вошёл в художественную среду. В 1547 году Якоб стал мастером гильдии Святого Луки.
Его творчество формировалось под сильным влиянием Питера Брейгеля Старшего, из-за чего многие картины Гриммера долгое время приписывались более знаменитому современнику. Однако со временем исследователи выделили его собственный стиль — более спокойный, созерцательный и лишённый острой сатиры.
Зима стала одной из ключевых тем в его живописи. В зимних пейзажах Гриммера нет драматизма или аллегорических сцен. Он показывает обычную жизнь: заснеженные деревни, замёрзшие реки, поля, редкие дома с дымом из труб. Люди на этих картинах катаются на коньках, идут по делам, общаются между собой.
Надо отметить, что некоторые картины подписаны двумя именами - Якоб Гриммер и Гиллис Мостаерт. Это обычная практика во фламандской живописи, которая позволял создавать более сложные произведения.
Оба художника работали в Антверпене и состояли в гильдии Святого Луки. Но у них, как бы сейчас сказали, были "разные специализации". Якоб Гриммер специализировался на пейзаже — пространстве, архитектуре, природе, атмосфере. А Гиллис Мостаерт был мастером жанровых сцен и фигур — людей, бытовых эпизодов, мелких повествовательных деталей.
Художник часто использует панорамную композицию с высокой линией горизонта. Зритель словно смотрит на происходящее сверху, охватывая взглядом сразу несколько планов. На переднем плане могут появляться деревья с оголёнными ветвями или небольшие группы людей, а вдаль уходят заснеженные пространства. Такое построение создаёт ощущение глубины, тишины и лёгкой отстранённости.
Цветовая палитра зимних сцен сдержанна и холодна. Гриммер предпочитает серо-голубые, белые и приглушённые коричневые оттенки. Снег в его картинах не ослепительно белый, а мягкий. Благодаря этому пейзажи выглядят спокойными и немного меланхоличными, наполненными зимним воздухом и рассеянным светом.
Фигуры людей в этих пейзажах невелики и не притягивают к себе всё внимание. Они не доминируют над природой, а органично в неё вписаны. В отличие от Брейгеля, который часто использовал бытовые сцены для нравоучительных или ироничных сюжетов, Гриммер остаётся наблюдателем. Его интересует сама жизнь, продолжающейся даже в холодное время года.
Работы Якоба Гриммера стали частью той традиции, которая превратила пейзаж из фона в самостоятельный жанр.
Сегодня зимние пейзажи Гриммера ценятся за их атмосферность, историческую достоверность и редкое чувство равновесия между человеком и природой.