Задумывались ли вы, что делает ужин по-настоящему незабываемым? Часто это не только вкус блюда, но и атмосфера, которая вас окружает. Сегодня рестораны превращаются в полноценные арт-объекты, где интерьер соревнуется с меню за внимание гостя.
Мы предлагаем вам гастрономическое путешествие по Москве, где каждое заведение — это погружение в мир искусства.
Bagebi: Персональная галерея Церетели
Пожалуй, самый яркий пример симбиоза искусства и ресторанного дела в Москве — ресторан грузинской кухни Bagebi. Его концепция пронизана художественным началом на каждом уровне.
- Название с историей. Ресторан получил имя в честь района Тбилиси, где расположена мастерская знаменитого художника Зураба Церетели. В Москве же он находится в самом эпицентре художественной жизни — между Галереей искусств Зураба Церетели и Российской академией художеств на Пречистенке.
- Интерьер-экспозиция. Пространство — это четыре камерных зала в историческом здании бывшей усадьбы Долгоруковых. Особый интерес представляют два зала-арки, которые некогда были каретным проездом. Их своды украшают монументальные фрески: в одном зале — мотивы работ итальянских мастеров эпохи Возрождения, в другом — сцены из «Илиады» Гомера, стилизованные под древнерусские летописи.
- Эксклюзивная коллекция. Однако главной изюминкой являются не фрески, а подлинные работы самого Зураба Церетели. Картины, графика и скульптуры из личной семейной коллекции художника, многие из которых ранее не выставлялись в музеях, стали частью интерьера. Обедая здесь, вы буквально находитесь внутри частной художественной галереи.
Savva: Историческая живопись в «Метрополе»
Если Bagebi — это современное искусство в исторических стенах, то ресторан Savva в отеле «Метрополь» — это погружение в классическое наследие. Ресторан расположился в помещении исторической кофейни, интерьер которой бережно сохранён. Заведение назвали в честь мецената Саввы Мамонтова.
- Наследие Нивинского. Главная художественная ценность — живописные плафоны (росписи на потолке), созданные Игнатием Нивинским.
Историческая справка: в начале XX века его считали лучшим декоративным живописцем Москвы, и его работы — это подлинные произведения искусства в стиле неоклассики, задающие тон всему пространству.
- Диалог эпох. Классическую основу уравновешивают современные картины. Например, на лестнице можно увидеть работу петербургского художника Сергея Бондарева, который изображает эфемерные фигуры, напоминающие о моде 1914 года. Этот диалог старого и нового создаёт уникальную, вневременную атмосферу.
Artest: Новое слово дизайна
Ресторан Artest поднимает планку, превращая не просто декор, а весь интерьер в масштабную художественную инсталляцию. Его пространство было задумано создателями как два противоположных мира — «Тёмный» и «Светлый».
- Шеф-тейбл с зеркалом-шедевром. В тёмной, интимной зоне первого этажа, где расположен шеф-тейбл, доминирует гигантское выпуклое зеркало работы французского художника Кристофа Ганьона. Это самостоятельное произведение абстрактного искусства, созданное по старинной венецианской технологии. Оно искажает и преломляет пространство, добавляя мистичности.
- Дизайн с философией. Каждая деталь здесь осмысленна: люстра-скульптура, стол-шеф из восьми фрагментов деревьев, привезённых с Северного Кавказа. Интерьер рассказывает историю — от «корней» земли на первом этаже до «лёгкого» света на втором.
Искусство, которое можно прочувствовать
Эти три ресторана — лишь верхушка айсберга. В Москве всё больше мест, где искусство выходит за рамки простого украшения стен. Оно становится сутью концепции: будь то регулярные выставки молодых художников в бистро «ладо» на Кривоколенном переулке или интегрированные в интерьер скульптуры современных авторов, как в ресторане Kislovsky.
Выбирая такой ресторан, вы покупаете и ужин и комплексный эстетический опыт. Это возможность на несколько часов оказаться внутри художественного произведения, где искусство можно почувствовать по-настоящему. В следующий раз, планируя встречу, подумайте: может быть, стоит выбрать место, которое накормит не только тело, но и душу?