Как сказал писатель Олдос Хаксли (годы жизни 1894-1963):
«Чтобы совершить убийство, нужны двое. Есть прирождённые жертвы, рождённые, чтобы им перерезали горло, подобно тому, как головорезы рождаются лишь для того, чтобы их повесили».
Если мы посмотрим на то, как художники изображают убийство в искусстве, мы запросто можем добавить к этой идее третьего и четвёртого главных действующих лиц, а именно художника и зрителя.
Несомненно, существует некая вуайеристическая тяга к созерцанию ужасов, и на протяжении всей истории живописцы эксплуатировали наш патологический интерес к жуткому. Ниже мы подготовили для вас список с самыми известными убийствами на холсте.
Историческое Убийство
На этой картине 1507 года написания Джованни Беллини (годы жизни 1430-1516) изображает смерть доминиканского монаха Петра Веронского (годы жизни 1206-1252) и его верного спутника Доминика, которая случилась в XIII столетии. Проповедник и инквизитор, Пётр Веронский, способствовал возвращению многих людей в католичество. Пойманные наёмными убийцами по дороге в итальянский город Милан, мужчины подверглись нападению, когда возвращались домой.
Жестокость убийства отражена в действиях дровосеков на заднем плане творения. Поговаривают, что, истекая кровью от полученных ран, Пётр написал на земле слова «Credo in Deum», что в переводе на русский язык означает «Верую в Бога».
Политическое Убийство
Смерть Жана-Поля Марата (годы жизни 1743-1793) породила великое множество образов. Пламенный оратор Французской революции был убит Шарлоттой Корде (годы жизни 1768-1793) – молоденькой роялисткой, которой удалось проникнуть в покои Марата с петицией, её мы можем с вами наблюдать в его левой руке.
Из-за обезображивающего кожного заболевания, которое он лечил длительными купаниями, Марат, как правило, работал именно в ванне. Здесь Жак-Луи Давид (годы жизни 1748-1825) изображает момент сразу после того, как Корде заколола Марата, пока тот ничего не подозревая писал. Для Давида Марат был не просто исторической персоной, он был его близким другом. Друг художника умирает: его полуоткрытые глаза, опущенная рука, всё ещё сжимающая перо, и капающая на белый лист кровь придают этой работе ощущение пафоса, на котором в своей одноимённой работе акцентировал внимание норвежский художник Эдвард Мунк (годы жизни 1863-1944).
В изображении Мунка роли Марата и Корде он заменил собой и своей бывшей возлюбленной Туллой Ларсен. В центре внимания – полностью обнажённое тело Ларсен, а никак не смерть Мунка. Вдохновлённый несчастным случаем на охоте, произошедшим прямо на глазах у Ларсен, в котором Мунк повредил себе два пальца, он демонстрирует нам шокирующую жестокость: кровь из раненой руки, пролитая на простыни и разбрызганная по ногам девушки, отлично контрастирует с тем, как Давид сосредоточен на медленном угасании человека. Контраст с Давидом очевиден и при рассмотрении манеры письма. Быстрые мазки Мунка вызывают в памяти сцену опустошения и смятения и, несомненно, являются метафорой его эмоционального состояния во время создания данной работы.
Мифологическое Убийство
Данте Алигьери (годы жизни 1265-1321) – отрывок из «Божественной Комедии» (1308-1321 годы), «Ад», Песнь XXX:
«Чем предо мной две бледных голых тени,
Которые, кусая всех кругом,
Неслись, как боров, поломавший сени.
Одна Капоккио в шею вгрызлась ртом
И с ним помчалась; испуская крики,
Он скрёб о жёсткий камень животом.
Дрожа всем телом: «Это Джанни Скикки,—
Промолвил аретинец.— Всем постыл,
Он донимает всех, такой вот дикий».
«О, чтоб другой тебя не укусил!
Пока он здесь, дай мне ответ нетрудный,
Скажи, кто он»,— его я попросил».
Эта великолепная композиция работы Вильяма-Адольфа Бугро (годы жизни 1825-1905) изображает собой восьмой круг ада в «Аду» Данте, где обитают самозванцы и фальсификаторы. Джанни Скикки, принявший облик умершего человека, чтобы получить наследство, вонзает свои зубы в шею алхимика Капоккио. Сам Данте и Вергилий (годы жизни 70-19 до нашей эры) остаются в тени, ужасаясь этому проявлению насилия. На заднем плане полотна дьявол смеётся и издевается над этой сценой убийства. Мощь и сила мускулистых мужских тел с напряжёнными сухожилиями и светом, отражающимся от их обнажённой плоти, заполняют собой передний план композиции.
Библейское Убийство
Использование света и тени играет важнейшую роль в этом впечатляющем изображении убийства. Артемизия Джентилески (годы жизни 1593-1653) с большим эффектом использует светотени, изображая момент, когда вдова Юдифь убивает военного полководца Олоферна, который собирался разрушить библейский город Веттулию.
Многие художники изображали это убийство на своих холстах, но лишь только женщина могла передать всю жестокость сего момента с максимальной реалистичностью. Служанка помогает удерживать его голову, но именно Юдифь, используя свои сильные руки, обезглавливает ненавистного ей ассирийского генерала. Кровь разливается по простыни и стекает с края кровати, но ни одна из женщин не вздрагивает от этого жестокого акта.
Джентилески и сама пережила изнасилование в юном возрасте, подробности которого, к великому сожалению, часто затмевают её работу.
Современное Убийство
В этих двух картинах Поль Сезанн (годы жизни 1839-1906) и Уолтер Сикерт (годы жизни 1860-1942) изображают убийство в искусстве способами, которые мы сегодня слишком хорошо знаем.
Сезанн запечатлел на своём холсте момент, когда вот-вот жертве будет нанесён последний удар. Жестокость этой сцены отлично контрастирует с пейзажами и натюрмортами, благодаря которым он наиболее известен. Эта ранняя работа отличается тёмным тоном, который погружает зрителя в композицию; мы всматриваемся в темноту, чтобы увидеть, что же там такого происходит. Мы никого не узнаём на этой картине, и анонимность персонажей создаёт ощущение вневременности подобного рода деяния. Сообщник убийцы прижимает жертву к земле так же, как это делает служанка Юдифи на предыдущей картине Артемизии Джентилески.
Однако на картине Сикерта убийца отсутствует. Основываясь на реальных событиях, Сикерт создал композицию, которая сбивает зрителя с толку. Свет от приоткрытых штор освещает полностью обнажённое бездыханное женское тело на кровати. Сначала мы думаем, что она спит, но её поза, ожерелье, накрашенные губы начинают нас потихонечку смущать. На стуле лежит мужская куртка. Она принадлежит убийце? Он ещё там?
По этой теме уместно привести цитату поэта и драматурга Уильяма Шекспира (годы жизни 1564-1616), когда Гамлет – главный герой одноимённой пьесы, выпущенной уже после смерти автора – в 1623 году – поручает актёрам изобразить убийство своего собственного отца и говорит им:
«Ибо убийство, хоть и безъязыкое, заговорит чудеснейшим органом».
Рука и глаза трупа девушки могут многое сказать об убийстве в искусстве.