Лю Пин (刘平, род. 1962) — китайский художник, работающий в жанре хуа-няо («цветы и птицы»), но его произведения выходят за рамки привычной декоративности этого направления. В центре его внимания — не символ и не эффект, а состояние: краткий момент равновесия между движением и покоем.
Во многих работах Лю Пина появляются насекомые — прежде всего цикады. Они изображены крупно, почти портретно, с вниманием к форме тела, прозрачности крыльев, посадке на ветке. Но при всей детальности рисунка композиция остаётся предельно сдержанной. Пространство листа широко раскрыто, фон дышит, линии ветвей часто обрываются, оставляя паузы. Эти паузы становятся важнее самого мотива.
Птицы, в частности петухи, написаны иначе — более телесно, с плотным мазком и активной работой кисти. Однако и здесь нет стремления к эффектному жесту. Движение фиксируется в переходном состоянии: шаг, поворот головы, напряжение хвоста. Художник словно удерживает мгновение до того, как оно станет действием.
Цвет в работах Лю Пина используется экономно. Чёрная тушь задаёт конструкцию, а локальные акценты — красный гребень, розовые листья, холодная зелень — вводятся точно и негромко. Они не доминируют, а поддерживают ритм композиции.
Каллиграфия и печати вписаны в лист без подчёркивания авторского присутствия. Надпись не отвлекает от изображения, а продолжает его дыхание. В этом чувствуется традиционная установка китайской живописи: художник не утверждает себя, а настраивает пространство.
Живопись Лю Пина — это внимательное созерцание мира, в котором даже самое малое существо имеет своё место и своё время. Его работы не требуют интерпретаций — они предлагают остановиться и посмотреть.