Автор: Ольга Новикова
Первый и пока единственный в нашей стране Музей-мастерская фортепиано в Рыбинске Ярославской области, основанный всего шесть лет назад, стал уже настоящей культурной достопримечательностью древнего города, наряду с Красной площадью, Спасо-Преображенским собором и Государственным историко-архитектурным и художественным музеем-заповедником. Музей фортепиано – это еще и уникальная площадка, привлекающая высококлассных музыкантов из разных регионов России и других стран.
«Музей уже стал достаточно популярным», - говорит московский композитор и пианистка Людмила Князева. – «Там дают концерты лучшие исполнители, в том числе, Валентина Лисица, Александр Князев, Вадим Руденко и другие известные пианисты. Специально для посещения Музея люди приезжают из других городов, и я там тоже планирую свои концерты», - сообщила Людмила Юрьевна. Среди зарубежных гостей – итальянец Карло Минци, игравший в зале рыбинского Музея в 2023 году, французский профессор Маттье Швайгер, известный в Европе своими мастер-классами по теме «Исторические клавишные инструменты», и другие музыканты. Это и есть одна из главных идей нового культурного места притяжения - не просто музей для просмотра экспонатов, но и площадка для встреч, выступлений, конкурсов и мастер-классов. На некоторых инструментах посетители могут даже сами поиграть.
Идея создания Музея и одновременно мастерской принадлежит московскому мастеру-реставратору и коллекционеру Алексею Ставицкому, ныне владельцу и директору музея. Сейчас здесь около 70 экспонатов, еще столько же пока на складах, реставрируются и ждут своего часа.
Учась в музыкальном училище при Московкой консерватории по классу флейты, Ставицкий интересовался «фортепианостроением», профессионально изучал сложные механизмы и искусство настройки пианино и роялей. Постепенно, углубляясь с годами все больше в эту музыкально-конструкторскую и историческую науку, Алексей Вячеславович стал признанным мастером-реставратором клавишных инструментов разных марок и эпох, экспертом в области старинных инструментов и аутентичного (соответствующего эпохе) исполнительства.
У мастера есть друзья-единомышленники, с которыми он много сотрудничал еще до создания музея. В первую очередь, это Алексей Любимов, известный пианист, клавесинист, основатель ансамблей барочной и старинной музыки, полтора десятка лет возглавлявший в Московской консерватории ФИСИИ – Факультет исторического и современного исполнительского искусства. Историческое исполнительство - это особый подход к музыке, когда звучание произведений, написанных 200 и 300 лет назад, воссоздаётся на оригинальных старинных инструментах различных эпох, и Любимов – убежденный сторонник такого подхода.
В 2002 году этот факультет в классе А. Любимова закончил композитор и исполнитель на исторических клавишных инструментах Петр Айду. Музыкант подарил музею мини-орган, который сам по себе абсолютно уникальная и оригинальнейшая вещь – его построил в домашних условиях архитектор Иосиф Файн, ветеран Великой Отечественной войны и большой любитель музыки. Он мастерил самодельный орган в течение десятков лет, используя подручные материалы: перекладины оконных карнизов (металлические трубы), шланги для полива огорода (соединительные трубки), а основную часть органа изобретатель соорудил из ящиков для хранения овощей. Орган намного меньше настоящего, но в нем все как положено - две клавиатуры, более трёхсот труб, регистры и педали, и на нем можно играть. Первой исполнительницей стала жена самодеятельного мастера, для которой он его и строил. Инструмент привезли в разобранном виде и потом его пришлось долго собирать, но оно того стоило - теперь в «приюте для инструментов» (по выражению Петра Айду) находится замечательный арт-объект. «Этот орган является высшей точкой советской самодеятельной культуры. Круче уже ничего сделать невозможно», - пояснил пианист. Кстати, про приют Айду сказал не случайно, Алексей Ставицкий говорит, что подбирает инструменты, как бездомных котов, везде и в любом состоянии.
В ноябре 2025 года Любимов и Ставицкий участвовали во ll Российском фестивале «Кино и музыка» в Туле, представив документальный фильм на тему исторического исполнительства «Путешествие с роялем против течения». Фильм рассказывает о концертном туре пианиста и настройщика по волжским городам Саратову, Нижнему Новгороду и Ярославлю – то есть, против течения Волги, что дало название фильму. Мастер опекал в поездке исторические рояли, на которых играл Любимов, а потом принимал участие в создании фильма. Лента получила приз в номинации «Документальное кино о музыке и музыкантах», а Ставицкий - премию как продюсер.
Когда-то была идея, а сегодня – целый музей. Но от идеи до ее воплощения – не рукой подать. И, наверное, чем крупнее идея, тем больше дистанция до ее воплощения и больше терний на пути. Но без них, говорят, не прорваться к звездам. Алексей Ставицкий мечтал о своем детище несколько лет. Изучал музейное дело в разных городах Европы, присутствовал на конкурсах исторического исполнительства и стучался в разные управленческие двери в поисках своего дома для музея.
Восемь российских городов одобрили идею, но не настолько, чтобы предоставить помещение. И, наконец, в 2019 году мастер нашел и понимание, и поддержку у администрации небольшого города в Ярославской области — получилось открыть выставочный центр в помещении Красного гостиного двора рядом с Красной площадью с выходом на Волгу. И началось «великое переселение» - 29 часов на пяти грузовиках в старинный городок Рыбинск везли драгоценный груз – 53 инструмента.
«Мы растем как маленькая частная филармония на пять городов» - говорит Ставицкий. - «Эта работа нужна. чтобы не ушло искусство. Нужна филармоническая публика, должна быть живая передача музыки, отобранной веками». По словам Алексея Вячеславовича, возрастание детей на низкопробной «попсе» ведет к снижению духовности и общекультурного уровня людей. У Ставицкого есть внуки, и он не желает такого будущего ни им, ни другим детям нашей страны. Мастер рассказал о детских пианино с настоящей механикой и отличным звуком, которые делали у нас, их уже больше 50 лет не выпускают, но в музее они есть. Когда-то советские малыши делали на них первые шаги в музыке.
«Классическая музыка — это квинтэссенция искусства, и она очень связана с фортепиано», - говорит Алексей Ставицкий. - «Фортепиано — это король инструментов. Если бы у меня не было музыкального образования, никакого музея тоже бы не было. Сотни мелодий и тысячи звуков, как книги, остаются в голове в процессе получения образования. Ты хочешь передать это как самое лучшее и детям, и всем окружающим», - говорит реставратор, коллекционер, создатель и директор Музея фортепиано Алексей Вячеславович Ставицкий.
Он видит свою миссию также в просветительстве: «Моя прямая ответственность и обязанность — ездить с историческими инструментами, чтобы на них звучало концертное исполнение. Сейчас я пытаюсь достучаться до города на Неве, чтобы музыканты наконец-то сыграли на петербургских роялях XIX века. У нас есть и J. Becker, и Diederichs Frères, Schröder. Пока такого не было, только Алексей Любимов играл на Erard, хочется эту традицию продолжить», - сказал Ставицкий.
Сноска: на роялях французской фирмы Erard играли Шопен, Лист, Мендельсон, Вагнер и английская королева Виктория. А упомянутый Дидерихс (Diederichs Frères) –это русский немец Федор Федорович, который основал одну из первых фортепианных фабрик в России. Его дело в 1810 году продолжили сыновья – Роберт и Андрей. Фирма была знаменитая и имела звание Поставщика Двора Его Императорского Величества, а герб Российской империи на крышке пианино - это своего рода высший знак качества. Создатель музея заботится о возрождении и сохранении памяти о том, что в XIX веке Российская империя была крупнейшим производителем фортепиано мирового уровня, и многие посетители сегодня делают для себя такое открытие.
Ну а свой «знак качества» на Музее ставят те, кто там уже побывал и поделился впечатлениями в книге отзывов.
- Это потрясающий музей! Интересная экскурсия, а главное, можно поиграть на большинстве инструментов, которые там стоят, и услышать уникальный голос каждого. Для детей, которые только учатся играть - это потрясающая возможность поиграть на редких роялях! Алина Рожнова, июль 2025
- Интересный рассказ об экспонатах, большая часть из которых в рабочем состоянии и на них можно поиграть. Узнал много нового об истории инструмента. Судя по афише, с достаточной периодичностью проходят камерные концерты. Один из запоминающихся экспонатов - самодельный орган советского инженера, который был собран из подручных материалов и вполне работает. Андрей, январь 2025
- Прекрасный музей! Обязательно берите экскурсию. В музее представлены несколько десятков инструментов. Старейшему экземпляру 222 года, 1803 года выпуска. Узнаете, как устроены рояль, клавесин, фисгармония, механическое пианино. Также в музее проводятся концерты - следите за афишей музея. Владелец сам проводит экскурсии, играет на разных фортепьяно. Коллекция захватывает дух. Вы можете сами попробовать поиграть на старинных инструментах. Елизавета, Июль 2025
Действительно, дух захватывает, как подумаешь, что инструмент 1803 года был создан еще до рождения Глинки, когда Пушкину было 4 года.
Музей фортепиано в Рыбинске развивается, пополняется и привлекает все больше музыкантов, любителей музыки и всех, интересующихся историей и культурой, а также желающих поиграть на старинном фортепиано.
х х х
.Источник: classical music News https://www.classicalmusicnews.ru/articles/alexei-stavitsky-piano-museum/?utm_source=cmn_own&utm_medium=telegram