Зеленодольская художественная детская школа отмечает 75 лет со дня открытия. Сегодня гость нашей рубрики «Монологи художников» - член Союза художников России, лауреат премии имени Н.Фешина, педагог и директор Художественной школы Зеленодольска Сергей Царев. Он рассказал нам о своем творчестве, о замечательных педагогах и о планах на будущее.
Получив образование в Академии художеств им. Репина в Санкт-Петербурге, Сергей Царев продолжает искать свой стиль. В его работах – узнаваемые и по-новому звучащие моменты бытия родного города – «полукамушки», родная художественная школа, зеленодольские подростки…
— На мое формирование большое влияние оказали родители: отец Владимир Ильич, начальник цеха и отдела подготовки производства на заводе им Серго, мама — заведующая библиотекой ПОЗИСа.
В Художественной школе очень повезло с педагогами. Диляра Рашитовна Барышева привила любовь к декоративному искусству, интересным творческим подходам, метафорам. Рисунок вел Анатолий Валентинович Крылов. Композицию — Халимжан Калимуллович Сибгатуллин. Живопись — Евгений Вадимович Уткин. Скульптуру — Юрий Евгеньевич Ершов. Историю искусств — Иван Григорьевич Кузнецов. Все — талантливые, удивительные люди! Они и до сих пор меня ведут, со многими я общаюсь...
Я не являюсь пленэристом, но много работал на пленэрах. В академии Репина прошел хорошую практику: после первого курса ездил в Пушкинские горы. На следующий год была Алупка, ездил по всему Крыму. Третий курс – Север. Четвертый – Великий Устюг.
Ездил по следам поэта Габдуллы Тукая: писал в Петербурге, в Троицке Челябинской области, в старой Казани. Писал в Удмуртии, в Чувашии. Работал на пленэрах в «Пластовских местах» в Ульяновской области, в селе Прислониха, привёз этюды с родины живописца, академика Аркадия Пластова. Мне довелось работать в Китае, эти работы выставлены сегодня на выставке «Грани».
Конечно, очень люблю Зеленодольск, Волгу, родную природу.
Какая техника особенно мне интересна? Живопись и графика. Они чередуются в моём творчестве.
В правлении Союза художников РТ я отвечаю за графику, а это накладывает ответственность. Я провёл пленэр на ПОЗиСе, это полностью графическая серия. А в конкурсе «Здравствуй, Казань» сделал много зарисовок с натуры, заняв первое место в номинации «Графика».
Делал работы и акварелью, то есть стараюсь уделять внимание всем направлениям.
Давно интересуюсь классикой, читал Евангелие, был воспитан на европейской истории искусств – Караваджо, Боттичелли, Микеланджело… Когда посетил Италию, Галерею Уффици во Флоренции, смотрел на работы старинных мастеров вживую, не мог не вдохновиться на творчество. Попробовал работать в их же технике: сам смешиваю яичный желток с красочным пигментом, разбавляю вином, в точности, как старинные мастера. Библия прочно вошла в жизнь людей. А библейский сюжет дает смысл изображаемому.
Темы добра и зла вечные. Многие художники их затрагивают, я тоже сделал свою творческую интерпретацию этих сюжетов, стараясь показать красоту, простоту, чистоту души. Поскольку я работаю в художественной школе, натура и материал под рукой. Потому приступил к серии библейских сюжетов с подростками. Так появились картина отношений двух юных, драматичная «Юдифь и Олоферн», где в библейской сцене изобразил себя и двух своих учениц. Благодаря этой работе стал лауреатом почетной Премии имени Н. И. Фешина в Межрегиональном академическом исследовательском проекте «Красные ворота».
- — Считаю, что в творчестве нельзя останавливаться. Стараюсь всю жизнь учиться, ведь развитие – это жизнь.
Юбилей Зеленодольской Художественной школы — это не только повод вспомнить прошлое, наших замечательных педагогов, но и наметить планы на будущее, стремиться развиваться, дарить знания детям, прививать любовь к прекрасному.
Татьяна Витовская