Оригинальность, новаторство, смелость, дерзость отличали одного из лучших модельеров ХХ века, чье творчество существует и поражает по сей день в оммажах и современном Доме моды, чьи идеи сохраняют актуальность и вдохновляют современных дизайнеров и модниц, а также художников по костюмам для кино. Сюрреализм - вот слово, которое сопутствует имени Эльза Скьяпарелли и Дому моды Schiaparelli.
При создании костюма для героини фильма «Бесславные ублюдки» (2009 г.) явно вдохновлялись этой шляпкой Эльзы.
Сама Скьяп (как она себя называла) говорила так: "Создание одежды для меня не профессия, а искусство". Она вообще любила искусство, дружила с дадаистами и сюрреалистами.
Ее совместные работы с Сальвадором Дали, Жаном Кокто, в коллаборации, как сказали бы мы на современном языке, до сих пор вызывают интерес и ... а остальные чувства у всех разные: сюрреалистичекая одежда Скьяп, конечно, на любителя, как и сюрреализм вообще.
Эльза Скьяпарелли родилась (в 1890 г.) и выросла в очень обеспеченной, аристократической и образованной семье в старинном палаццо Корсини в Риме. Много времени девочка проводила, примеряя многочисленные наряды матери, которая та хранила в отдельной комнате на чердаке.
При этом она с детства была бунтаркой и экспериментатором. В университете Скьяп изучала философию (в то время это был необычный выбор для девушки) и интересовалась искусством.
Абсолютно не умея ни шить, ни вязать, она стала великим модельером без правил и рамок. Стоит особо отметить, что еще в этот период величайший модельер Поль Пуаре смог увидеть талант неординарной Эльзы и вдохновить ее.
Вот этот свитер с "объемным" (благодаря оптической иллюзии) бантом принес Скьяпарелли славу. Вскоре после появления первого образца, связанного крестьянкой из Армении по эскизу Эльзы, отель "Ритц" наполнили дамы со всего мира в таких свитерах. Сейчас нам сложно осознать, что в 1920-х такой свитер, свободный и чуть спортивный, был совершенно новаторской вещью, а мгновенно востребован он стал благодаря своевременному появлению в эпоху перемен: женщины стали вести более активный образ жизни, сели за руль автомобилей и т.д., что требовало другой одежды.
Появление Скьяпарелли в мире моды было закономерно, учитывая те жанры искусства и живописи, которые составляли культурную сферу ее эпохи: абстракционизм, метафизическая живопись, дадаизм, реди-мейд (предметное направление дадаизма), сюрреализм и пр. (примеры листайте в галерее).
В этой связи - активных перемен в культуре и живописи - можно несколько удивляться, почему из модельеров того времени только Скьяп демонстрировала такую неординарность в дизайне одежды, и тому, что в 1954 году Эльза Скьяпарелли закрыла свой Дом моды.
Отойдя от модельерных дел, Эльза занялась внучками. В принципе это можно счесть за идеальную и верную жизнь: каждому возрасту/жизненному этапу свои дела. Она прославилась в профессиональной сфере, ее имя вошло в историю моды, и у нее хватило времени познать радость бабушки.
Сейчас в эпоху кэмпа эксцентричные работы Скьяп вполне вписываются в наше восприятие. Хотя, многие из них только в качестве, ну, скажем, предметов модельерного искусства, китча или удивления. В обиход среднестатистической жизни такие вещи не входят до сих пор.
Платье с омаром было создано коллаборацией Эльзы Скьяпарелли и Сальвадора Дали для Уоллис Симпсон, герцогини Виндзорской (платье было экстраординарным еще и потому, что у Дали омар имел эротический подтекст).
Кстати, герцог и герцогиня Виндзорские были едва ли не самой модной парой, а герцог так и вообще на протяжении не одного десятилетия задавал мужскую моду и вводил в нее новые элементы.
Шокирующее платье "Слезы" было единственной работой Эльзы и Сальвадора, непризнанной обществом.
Эльза Скьяпарелли изобрела прозрачные бретели, брюки-юбку (кюлоты), стала использовать застёжки-молнии в одежде, оригинальные пуговицы: в виде золотых монет, насекомых, гимнастов и пр. (вообще, ни одна пуговица не выглядела, как пуговица), принты в виде отпечатков позитивных и негативных газетных статей о её творчестве, необычные материалы: бумагу, целлофан, клеёнку, латекс …
«Шокирующий розовый», недопустимо яркий для того времени, «невозможный … манящий, дарящий жизнь … цвет Китая и Перу, но не Запада …», как говорила о нем сама Эльза, стал ее любимым цветом, символом ее Дома моды. По сути Скьяп сама была этим «shocking pink», экстравагантной, яркой, притягивающей. По ее просьбе она была похоронена в пижаме этого цвета.
Вот он в модных иллюстрациях художника Кристиана Берара для Vogue и не только, у которого Эльза и взяла этот цвет.
По другой версии Скьяп «влюбилась» в «shocking pink», увидев ярко-розовый бриллиант 17,47 карат (он был в ювелирном изделии Cartier, но имел русские корни императорского дома) у Дэйзи Феллоуз, наследницы «швейной империи» Зингер по материнской линии, светской львицы, «самой порочной женщины высшего света» международного масштаба, парижского редактора Harper’s Bazaar, иконы стиля, «Леди Недоразумение» как ее называли супруги Черчилль, и, наконец, оригиналки, одевавшейся у Эльзы Скьяпарелли.
В платье для фильма «Мулен Руж» (1952) Скьяпарелли использовала свой фирменный цвет. Кстати, она много работала с кинематографом в 1930-е, Голливуду пришлась по вкусу неординарность Скьяп в отличие от конкурировавшей с ней Шанель, попытка которой сотрудничать с "фабрикой грез" провалилась.
Коко Шанель отзывалась об Эльзе Скьяпарелли как об «итальянской художнице, которая шьёт платья». Что ж, многие fashion-работы Скьяп действительно были произведениями художницы.
В 2006 году начал свою работу современный Дом моды Schiaparelli (владелец выкупил права у наследников Скьяп). Вот некоторые работы бренда двух последних лет. Листайте галерею, во многих образах можно увидеть оммаж Эльзе Скьяпарелли.
Schiaparelli. Это имя, известное только тем, кто действительно интересуется модой, теперь снова громко звучит экстравагантностью, сюрреализмом (порой, правда, неоднозначными и даже неприемлемыми как и сюр Дали), и, безусловно, красотой.
Статья не содержит рекламы каких-либо товаров, брендов, сайтов. Фото и данные размещены исключительно в информационных целях.
#мода #стиль # Schiaparelli #Скьяпарелли #сюрреализм #Сальвадор Дали #дадаизм #Жан Кокто #шокирующий розовый