"Искусство — это не то, что видишь, а то, что ты заставляешь других видеть". Брайан Хаберлин. Будучи соавтором известного анимэ - сериала Witchblade (Клинок ведьм), он не просто рисовал комиксы; он определял визуальный язык целого поколения.
Но сегодня я хочу пригласить вас заглянуть дальше супергероев и фентези. Я хочу познакомить вас с совершенно другим искусством Хаберлина, мастера «поп-культуры». Оно разрушает стену между панелью комиксов и галереей изобразительного искусства.
Переход Хаберлина от комиксов к живописному поп-искусству это полное переосмысление того, как создаётся изображение. Он описывает свой стиль как тонкий баланс искусственного интеллекта и работы художника.
В эпоху, когда мы часто спорим о «традиционном и цифровом», Хаберлин отказывается выбирать сторону. Он создаёт хаотичную душу, смешивая непредсказуемость традиционных медиа - акварельный фонтан, богатство масла - с передовыми цифровыми техниками на компьютере.
Когда вы смотрите на работы, которые я выбрал, обратите внимание на текстуры. Это классическая красота, увиденная через футуристическую призму. Он не просто рисует фигуры. Он создает эмоции. Он использует компьютер как кисть художника, которая никогда не высыхает.
Его персонажи часто одиноки, созерцательны и окружены тонким сюрреализмом. Он запечатлевает паузу, когда наша жизнь застывает на миг.
Это связано с концепцией в психологии, называемой «лиминальность». Это когда старое надоело, но новое не сформировалось. Хаберлин рисует наши пограничные пространства. Его фигуры ждут, размышляют или теряются в мечтах.
"Искусство — это не то, что видишь, а то, что ты заставляешь других видеть". Брайан Хаберлин.