В Музее «Новый Иерусалим» города Истры открылась выставка "Саврасов и тишина", посвящённая 195‑летию художника, изменившего представление о русском пейзаже. Представлены работы Алексея Саврасова с произведениями мастеров XIX–XXI веков — от Исаака Левитана и Архипа Куинджи до Николая Полисского, Леонида Тишкова, Александры Митлянской и арт-группы «Синий суп». Редко где можно увидеть такое количество картин Саврасова в одном месте. Несколько картин иных художников погоды не делают. Несколько инсталляций, представленных здесь, заставляют задуматься - зачем? Одна из них, которая встречает зрителей в начале экспозиции, привлекла внимание, стало интересно - каким образом заставили буквы мелькать.
Остальные - в этой галерее.
Чувствуется, что устроители старались осветить картины так, чтобы они не бликовали, но не везде это удалось. И не понятно, причем эта картина слева к этой выставке. Видимо, была договоренность о бОльшем количестве картин, но что то не сложилось, и, чтобы не оставлять стенки пустыми, выставили картины современных художников и эти самые инсталляции.
Он создал русский пейзаж...
...скажет о Саврасове самый прославленный из его учеников Исаак Левитан В середине XIX века пейзаж — единственный жанр, в котором работал Саврасов — считался жанром отчасти второстепенным, призванным создавать декорации для портретов, жанровых и архитектурных сцен. Было и еще слово — «видопись», которое явно обозначает основную ценность жанра. Исключением был романтический пейзаж, где драматизм мотива сочетался с контрастом светотени и виртуозными эффектами. Одним из звездных художников этого направления был Иван Айвазовский, чья персональная выставка как раз прошла в Петербурге в 1847 году. Общепринятым также было мнение, что русская природа не достойна быть объектом изображения. Главные пейзажисты эпохи работали в основном в Италии и Швейцарии. Саврасов стал первым русским художником, который сделал родную природу главной темой своего творчества, а ее лирическое переживание — своим творческим методом. Главный триумф в творчестве Саврасова приходится на 1870-е годы и связан прежде всего с хрестоматийной картиной «Грачи прилетели» (1871), показанной на первой выставке Передвижников (1871). В создании Товарищества передвижных художественных выставок Саврасов принимал активное участие. Работу, еще до выставки, покупает Павел Третьяков, ее повторение заказывает для своей коллекции императрица Мария Александровна. В дальнейшем автор повторяет сюжет еще не менее шести раз. Образ ранней весны становится излюбленным мотивом художника на всю дальнейшую жизнь. Выставка представляет все периоды почти полувекового творчества Алексея Саврасова, проявляя и разнообразие его интересов, и сквозную эмоциональную линию. Далее только фотографии картин Алексея Саврасова и таблички с названиями и постоянным местонахождением этих картин.
Редактор дзена при загрузке фото в галерею обрезает фотографию, так что получилось - как получилось. И никакая фотография не передаст того, что увидишь сам при взгляде на картину. Если кому интересно, просто советую съездить в Истру, в музей "Новый Иерусалим". Всё таки Саврасов умеет управлять взглядом зрителя. Сначала мы видим сельский домик с окном, в окне ваза с ландышами, взгляд переносится во двор, а там куры, потом замечаем на крыше дома тень от храма, и так несколько раз. И у него как у фотографа - передний план четкий, задний размытый. Да, при входе в музей посетителей встречает композиция Николая Полисского "Грачи прилетели". Но я их заметил только при выходе - когда снег почистили - замело грачей. В музее также представлены выставки ТРИ ВЕКА ЖЕНСКОГО ПОРТРЕТА и ОБРАЗЫ СПАСИТЕЛЯ И КРЕСТА ГОСПОДНЯ. Можно также посетить и Ново-Иерусалимский монастырь. Так что приезжайте!
Другие интересные места - ЗДЕСЬ