Мир моды любит молодых героев, стремящихся к вечной охоте за новым, резкой смене эстетик и высокой динамике. Но иногда в нем появляются фигуры другого масштаба. Те, кто не гонится за актуальностью, а формирует саму идею элегантности. Валентино Гаравани был именно таким человеком. Он умер 19 января 2026 года в возрасте 93 лет. Его имя десятилетиями звучало как знак высшего вкуса и той редкой роскоши, которая не требует объяснений.
Павлос Позидис
Lifestyle-обозреватель
Красота как принцип
Валентино всегда говорил о красоте как о главной ценности. Не как о тренде, а как о внутренней дисциплине и уважении к форме. В его мире одежда не конкурировала с женщиной и не пыталась «пересобрать» ее образ заново. Напротив, она подчеркивала то, что уже есть: осанку, жест, мягкую силу, зрелую уверенность.
Одна из его самых известных фраз звучит предельно прямо: «Я знаю, чего хотят женщины. Они хотят быть красивыми». В этой цитате нет наивности. Есть редкая точность. Для Валентино мода была искусством, благодаря которому женщины становились не просто эффектными, но уверенными и безупречными.
От Рима до мирового пантеона
Гаравани родился в Вогере и учился в Париже, где получил классическое образование кутюрье. Вернувшись в Италию, он открыл ателье в Риме. Именно Рим стал его главной сценой: по духу, стилю и светской энергии. В 1960-е он превращает Valentino в имя, известное во всем мире, а в 1962 году после показа во Флоренции его нарекают новым лидером итальянской моды.
Важная деталь: рядом с Валентино почти всегда был Джанкарло Джамметти. Партнерство, начавшееся в 1960 году, стало одним из самых устойчивых союзов в индустрии: Джамметти отвечал за развитие дома, а Валентино полностью сосредоточился на творчестве. Тот редкий случай, когда романтика моды и ее прагматика были собраны в одну точную систему.
Женщина Valentino: не романтика, а власть
Клиентками Валентино становились королевские семьи, первые леди, актрисы и супермодели. Но его главная работа была не со статусом, а образом. Женщина Valentino всегда узнаваема: сдержанная роскошь, точность, уверенность.
Его платья выбирали принцесса Диана, Грейс Келли, королева Испании София, а среди первых леди Нэнси Рейган и Жаклин Кеннеди. На красных дорожках Valentino носили Одри Хепберн, Софи Лорен, Джейн Фонда, Джулия Робертс и Николь Кидман, а в мире супермоделей его вещи стали частью личного гардероба Наоми Кэмпбелл и Клаудии Шиффер.
Валентино не нуждался в эпатаже. Его платья строились на классике высокой моды: идеальная посадка, дорогие ткани, чистые линии, внимание к движению тела.
Valentino Red: цвет, ставший культовым символом
Еще одна часть его наследия это легендарный Valentino red. Этот красный узнается мгновенно: торжественный, слегка театральный и притягивающий внимание.Валентино говорил о красном как о языке эмоций, жизни и страсти. И именно поэтому этот оттенок стал стал из самых узнаваемых кодов в истории моды.
Уйти вовремя и остаться легендой
В конце 1990-х Валентино и Джамметти продают компанию, но сам дизайнер остается художественным руководителем и продолжает работать над новыми коллекциями. В сентябре 2007 Валентино официально объявил, что уйдет со сцены после финального кутюрного показа. Он принял это решение в 75 лет, на фоне 45-летия карьеры. Его последний показ прошел 23 января 2008 в Париже и стал театральным прощанием с миром высокой моды. Позже его история получила кинематографическое продолжение в документальном фильме Valentino: The Last Emperor, где он показан не как миф, а как живой человек с характером, требовательностью и безупречным вкусом.
Что изменится в моде после его ухода
Уход Валентино важен не только как конец личной истории. Он закрывает эпоху культовых дизайнеров наравне с Диором, Коко Шанель и Сен-Лораном, когда мода держалась на авторской воле и безупречном вкусе. Сегодня индустрия моды превратилась в форму динамики и бесчисленных коллабораций, в то время как Валентино был формой порядка.
После Валентино останутся вещи, которые невозможно перепутать ни с одним другим домом: «Valentino red», ставший фирменным кодом марки, эталон вечернего платья haute couture с безупречной посадкой и, наконец, свадебная эстетика Valentino, пережившая смену эпох и продолжающая существовать как одна из главных линий бренда (тот самый «высший свет» в белом, где роскошь держится на ткани, форме и ремесле, а не на эффекте). И главное останется его ключевой урок: мода может быть не только броской и скоротечной, но и вечной.