Марк Эйдельштейн из Нижнего Новгорода — звезда. Отрицать это глупо. Но является ли он хорошим актером? Редактор соцмедиа NewsNN Илья Лосев посмотрел все фильмы с нижегородцем, чтобы ответить на этот вопрос, а также составил рейтинг картин с Эйдельштейном: от худшей к лучшей.
По итогам 2025 года уроженец Нижнего Новгорода занял 45 место в списке самых популярных личностей в русскоязычной Википедии. На Западе же он посещает один модный показ за другим и снимается в ролике с Charli XCX — автором Brat, лучшего альбома 2024 года по версии Billboard и Rolling Stone.
Две стороны Марка Эйдельштейна
Как ни странно, разговор об Эйдельштейне, как об актере, стоит начать с описания, какой он в жизни. У нижегородской звезды необычная для молодой звезды харизма. С одной стороны, он простой «парень со двора», который смущается выступать в собственной бывшей школе. Короткие вирусные видео не снимает, по YouTube-шоу не ходит, да и в целом впечатление артиста не особо производит. С другой стороны, Эйдельштейн может внезапно начать отжигать на красной дорожке «Оскара» и зачитать рэп на «Горький fest».
Он будто открывается иначе, когда оказывается в своей творческой среде. За это, вероятно, Эйдельштейна и любят — он одновременно похож и на обыкновенного знакомого, и на популярного непредсказуемого весельчака с неиссякаемой энергией.
Похожее впечатление нижегородская звезда часто производит и на экранах. На своих именитых коллег по цеху Эйдельштейн не похож — движения скованные, манера игры слабо артистична. А самой противоречивой особенностью стал голос — великим диктором ему, кажется, не быть. Говорит Эйдельштейн совсем не «по-актерски»: не полной грудью, как-то скромно и, кажется, даже недостаточно широко открывая рот. Это придает его персонажам приземленную реалистичность, но в то же время нижегородец может выглядеть слабее на фоне, например, его дважды партнера по фильмам Константина Хабенского.
В кино Эйдельштейн, как и в жизни, раскрывается внезапно. Как и сам актер, его персонажи нередко фанатеют по музыке или другому творчеству — например, рисованию. И вот, читая рэп, слушая плеер или выступая на сцене с необычным современным театром на улицах Индии, герои Эйдельштейна преображаются и показывают ту самую энергичную сторону нижегородской звезды.
Из-за этих особенностей может показаться, что Эйдельштейн застрял в одном образе творческого скованного подростка с потенциалом. Однако, во-первых, есть роли-исключения, а, во-вторых, это в принципе и не является недостатком. Еще со времен немых фильмов главными звездами становились актеры, играющие одни и те же воплощения практически в каждой картине. Не зря по всему миру специально «ковали» своих Марлен Дитрих. Тенденция сохраняется и в наши дни.
А вот играть самого себя — более серьезное «преступление». Виноваты в этом агенты Эйдельштейна, режиссеры, сценаристы или он сам — кто знает. Но иногда складывается впечатление, будто на экран слишком дотошно пытаются перевести ту самую необычную харизму нижегородского актера. Это не плохо, но будто умаляет его актерские возможности.
К счастью, есть исключения. Эйдельштейн отлично играет плохишей. Чем больших подлецов воплощает этот безобидный на вид молодой человек, тем интереснее за ним следить. Каждый его отрицательный персонаж — плохой по-особенному, и апофеозом актерской карьеры Эйдельштейна стала роль мажора-преступника в криминальной драме «Наступит лето» (18+). Быть может, в подобном амплуа мы станем его видеть теперь чаще.
Одним из главных достижений Эйдельштейна стала его фильмография — он играет как в низкобюджетном авторском кино, так и в популярных блокбастерах. Не все эти фильмы могут нравиться, но одно точно: у каждого из них есть свой особенный взгляд — даже киносказки и военный боевик с участием Эйдельштейна отличаются в той или иной степени от других жанровых российских картин последних лет. Кажется, что нижегородец не готов сниматься во всем подряд — ему важна идея.
Часто Эйдельштейна сравнивают с американским актером Тимоти Шаламе, но на самом деле у них мало общего, кроме внешности и любви к рэпу. У Шаламе иной подход к ролям — к ним он готовится годами, полностью вживаясь в персонажей и меняя даже особенности своего голоса. Эйдельштейн же на экране всегда остается Эдельштейном. Его, скорее, можно сравнить с Томом Холландом — оба актера обладают практически безупречной репутацией, всегда готовы на веселые перфомансы и выбирают роли по своим интересам.
Разбор фильмов с Марком Эйдельштейном — от худшего к лучшему
В завершение — рейтинг всех полнометражных фильмом с участием Эйдельштейна от худшего к лучшему (по мнению редактора соцмедиа NewsNN). В список не попали так и не вышедший «Краш» (16+) 2021 года и прошлогодний «Ганди молчал по субботам» — посмотреть его можно было пока только на ограниченных показах.
Рейтинг не соотносится с общенародными оценками и может вызвать чье-то негодование.
Вне рейтинга — «Иностранщина» (18+), 2021 годatomic:embed 0
Документальное кино о том, как в СССР приживалась иностранная музыка, несмотря на возмущения партии: как до нас доезжали западные артисты, как меломаны добывали записи новых песен и как власть имущие безуспешно пытались бороться со всем этим. Познавательно и интересно, хотя иногда разговор в фильме заводит куда-то не туда — будто авторам было жаль выкидывать отснятые материалы, даже если они не вписывались в контекст.
Разбавляют документальные кадры небольшими художественными вставками про юного советского музыкального фаната, роль которого исполнил еще начинающий актер Эйдельштейн. Как-либо оценить его там пока сложно, но будущие черты амплуа уже узнаются в «Иностранщине».
«Страна Саша» (18+), 2022 годatomic:embed 1
Очень красочная, но странная история юношеской любви. До сих пор остается одной из лучших работ Эйдельштейна — в роли молодого художника. Но сомнительные сюжетные линии и слабая игра актеров второго плана портят впечатление. Можно было бы похвалить «Страну Сашу» за передачу эстетики необыкновенного короткого времени между школой и взрослой жизнью, но противоречивый финал рушит это настроение.
«Первый снег» (18+), 2021 годatomic:embed 2
Дебютный полнометражный фильм Наталии Кончаловской — дочери известного режиссера и сценариста Андрея Кончаловского. Две параллельно развивающиеся истории: про девушку, чья мать упорно пытается найти ей жениха, и про маленькую девочку, чья мать погрязла в работе и не может найти время на семью.
Иногда это выглядит пронзительно, эмоционально и смешно, иногда — немного уныло. Видно, что Кончаловской пока не хватает опыта. Однако серьезный потенциал у нее, как у режиссера, несомненно присутствует. «Первый снег» получился медленной, но весьма народной драмой.
«Праведник» (18+), 2023 годatomic:embed 3
Вероятно, это самое грандиозное кино в карьере Эйдельштейна. Почти трехчасовая военная эпопея про офицера Красной армии Николая Киселева, которому поручили вывезти с оккупированных белорусских земель свыше 200 евреев.
Формально фильм можно разделить на две половины. Первая — долгое знакомство со множеством персонажей. Создатели явно вдохновлялись «Бесславными ублюдками» (18+) Квентина Тарантино, но избавились от его фирменного режиссерского стиля. В итоге получилось масштабно и красиво, но сыро и скучно. Вторая — непосредственно основные действия картины, и тут начинается действительно хорошее кино.
«Праведник» работает и как боевик, и как историческая драма: картина режиссера Сергея Урсуляка уважительно показывает быт и традиции евреев и не превращается в пустой развлекательный экшен или в урапатриотическую «клюкву». Героические поступки советских воинов в этом фильме становятся не только подвигом, но и искуплением. Не все готовы поднимать эту тему, но «Праведник» смог.
Если бы не первая половина, то фильм мог бы оказаться одним из лучших в нашем списке.
«Буратино» (6+), 2025 годatomic:embed 4
Ремейк одноименной музыкальной сказки, на которой выросли многие дети советского и постсоветского периода. Новая версия «Буратино» глубже рассматривает темы, которые поднимает история о деревянном мальчике: о принятии собственной идентичности, о взрослении и даже о противостоянии диктатору.
К сожалению, из-за такого подхода фильму пришлось пожертвовать частью приключений и раскрытием второстепенных персонажей, что вызвало тонну возмущений любителей классической кинокартины. И все-таки это лучше, чем если бы авторы просто скопировали «Буратино» 1975 года и пересняли его один в один, но с современными актерами и декорациями.
«Сто лет тому вперед» (12+), 2024 год
Эта киносказка, а вернее подростковая фантастика, выгодно отличается от остальных, вышедших в 2020-е годы в России. «Сто лет тому вперед» — это скорее фильм по мотивам одноименной повести Кира Булычева, чем полноценный ремейк чего-то уже знакомого зрителю.
По итогу вышел добротный летний блокбастер для всей семьи, который можно сравнить с нашим Marvel. Дорогая картинка, экшн, юмор, простой сюжет, мораль и, конечно, та самая песня «Прекрасное далеко».
Поругать «Сто лет тому вперед» можно за многое, но как-то не хочется.
«Жар-птица» (18+) и «Надо снимать фильмы о любви» (18+), 2024 годatomic:embed 5
atomic:embed 6
В теории можно посмотреть лишь один из этих фильмов, но вряд ли тогда вы поймете всю их прелесть. По отдельности они могут даже совсем не понравиться. Эти две картины — результат одного смелого киноэксперимента, поэтому и в данном списке идут вместе. Смотреть их можно в любом порядке.
«Жар-птица» — самый странный фильм в карьере Эйдельштейна. Артхаус о девушке, которая вместе с приятелем отправилась в Индию искать свою мать, которая, как говорят, вступила в секту. Там путешественники встречают таинственный русский уличный театр, который вызывается помочь в поисках. Постоянно слепящие зрителя прожектора, пространные философские разговоры, псевдодокументальная съемка, открытый финал…
Описать «Жар-птицу» практически невозможно. В середине картины внезапно начинается полноценный клип рэпера Хаски, но, честно говоря, весь фильм выглядит как авторское музыкальное видео. «Жар-птица» задает множество вопросов и намеренно отказывается отвечать на них, предоставляя зрителю бесчисленное количество интерпретаций.
«Надо снимать фильмы о любви» — фильм, где Эйдельштейн смог легально сыграть самого себя. Если быть точнее, абсолютно все на экране (кроме одной актрисы) играют самих себя. И в касте присутствует весь каст «Жар-птицы».
В первые минуты просмотра осознаешь, что это фильм про команду, которая приехала в Индию… снимать «Жар-птицу». Но парадокс в том, что это не документальное кино. Совсем скоро Эйдельштейн знакомится на улице с девушкой, и дальнейшие съемки фильма оказываются под вопросом.
«Надо снимать фильмы о любви» — это картина где-то между жанрами. С одной стороны, это действительно документалка о киношной «внутрянке», с другой — вообще отдельное произведение. И при всей такой сложной схеме «Надо снимать фильмы о любви», в отличие от своей парной картины, остается легкой, доброй и красивой историей… о простой любви.
«Наступит лето» (18+), 2024 годatomic:embed 7
Несправедливая история произошла с этим фильмом. Он получил специальный приз жюри на фестивале «Окно в Европу», но оказался совершенно разгромлен массовым зрителем. «Наступит лето» — это низкобюджетный черно-белый дебют молодого выпускника Московской школы кино Кирилла Султанова, но при этом абсолютно точно самое красивое кино в карьере Эйдельштейна.
До последнего держащая в напряжении криминальная драма о мажоре, который с помощью денег выстроил вокруг себя свиту зависимых от него отщепенцев. Тот тип фильма, после которого говорят: «Вышел на балкон, закурил, задумался». Тяжелая притча о природе зла и силе власти, которая, судя по всему, может многим не понравиться, но точно не оставит равнодушным. А еще это самый настоящий нуар, который наконец признал, что преступники уже давно ходят не в шляпах с широкими полями, а в шубах и модных свитерах. И лучшая роль Эйдельштейна.
У «Наступит лето» есть один серьезный недостаток — в полутора часах он попытался уместить слишком много смыслов и тем.
«Анора» (18+), 2024 годatomic:embed 8
Сколько же споров вокруг этого фильма… Покорив Америку и синефилов по всему миру и взяв главный «Оскар», он не пришелся по душе массовому российскому зрителю. Оно и неудивительно, если копнуть глубже. Обычно в разговоре об «Аноре» вспоминают дубляж, который не просто уничтожил многонациональную эстетику фильма и зацензурил некоторые моменты, но и переписал некоторые диалоги с нуля. Сам Эйдельштейн в интервью YouTube-каналу «Вписка» прокомментировал озвучку так: «Мы убили кино».
Однако на деле все сложнее. Режиссер Шон Бейкер — глубинно американский и при этом нишевый и совсем не голливудский автор. В своем кино он постоянно обращается к теме «униженных и оскорбленных» и не раз снимал эмпатические фильмы о проститутках. Бейкер намеренно отказывается искать причины опускания его героев на дно и призывает зрителя ограничиться большим сочувствием к таким людям. Это противоречит скептическому подходу среднестатистического российского зрителя к оценке любого произведения — он просто рос в другой среде.
Поэтому можно говорить бесконечно о чудесах монтажа «Аноры», про ее безупречную концовку и о недооцененном влиянии русской души Юры Борисова на американцев… Но если вам не нравится фильм, не заставляйте себя его полюбить. Возможно, вам просто не по душе взгляд на мир режиссера.