Мы с вами продолжаем гулять по Большеохтинскому кладбищу Северной столицы. Сегодня, в четвёртой части этой виртуальной экскурсии, я покажу вам могилы нескольких знаменитых актёров российского кино, нашедших здесь своё упокоение. Вы можете прочитать и посмотреть первые три части экскурсии по Большеохтинскому кладбищу, пройдя по ссылкам на эти материалы: "Небольшая экскурсия по Большеохтинскому (Георгиевскому) кладбищу Петербурга" (статья) и "Небольшая экскурсия по Большеохтинскому (Георгиевскому) кладбищу Петербурга" (видео); "Продолжаем гулять по Большеохтинскому кладбищу: показываю могилы знаменитостей" (статья) и "Могилы знаменитостей на Большеохтинском кладбище Петербурга. Продолжение прогулки-экскурсии" (видео); "Третья часть прогулки по Большеохтинскому кладбищу Петербурга" (статья) и "Продолжаем экскурсию по Большеохтинскому кладбищу: могилы актёров, учёных, военных. Часть 3" (видео).
В первой части я показал места упокоения родителей патриарха Московского Кирилла Михаила и Раисы Гундяевых; клоунессы Ирины Асмус, которую все мы знали как Ириска; актрисы театра и кино Веры Медведевой; писателя и диссидента Бориса Ямпольского; оперной певицы Ольги Андреевой; семейной четы актёров Валентины Ковель и Вадима Медведева; студентки ЛГУ Натальи Шиманской, трагически погибшей в Грузии; воспитанницы Смольного института благородных девиц Елизаветы Борщовой; артиста балета Николая Зубковского. Во второй части вы можете увидеть могилы киноактёра Александра Суснина; музыканта, основателя группы "Алиса" Святослава Задерия; основоположника отечественной ортопедии Генриха Турнера; создателя и главного режиссёра Ленинградского театра марионеток Евгения Деммени; писателя, автора знаменитой "Республики ШКИД" Алексея Еремеева (больше известного под псевдонимом Л. Пантелеев); художника Владислава Измайловича; первого директора Царскосельского лицея Василия Малиновского. В третьей части экскурсии - места упокоения актрисы Наталии Журавель; руководителя эвакуации жителей Ленинграда в годы войны Лаврентия Левина; актёров Валентина Янцата и его жены Александры Парамоновой; учёного-энтомолога Бориса Шванвича; актёра Константина Григорьева; военного лётчика, лично сбившего более двух десятков самолётов противника, Леонтия Слизеня.
В сегодняшнем выпуске, как я уже сказал, мы побываем на могилах известных отечественных артистов кино и театра: Игоря Петровича Владимирова, Зинаиды Шарко, Рудольфа Фурманова, Виталия Полицеймако и Сергея Поначевного. В общем, получился такой тематический материал. В нём я лишь кратко остановлюсь на их биографиях, а если вы захотите узнать более подробную информацию об этих актёрах, то вы можете пройти на статьи о них, размещённые на канале "Вдоль по Питерской" - ссылки на эти статьи будут выделены в тексте синим цветом.
Владимиров, Игорь Петрович
01 января 1919, Екатеринослав, Украинская Народная Республика - 20 марта 1999, Санкт-Петербург, Россия
Советский и российский актёр и режиссёр театра и кино. Народный артист СССР. Второй муж актрисы Алисы Бруновны Фрейндлих.
Игорь Владимиров родился в первый день 1919 года в Екатеринославе (сейчас город Днепр, Украина), а когда мальчику исполнилось тринадцать лет, его семья перебралась в Ленинград. Здесь он окончил среднюю школу и поступил в кораблестроительный институт. Когда началась Великая Отечественная война, Игорь Петрович ушёл добровольцем в Ленинградскую армию народного ополчения, откуда через два года был демобилизован. После Победы Владимиров поступил в Ленинградский театральный институт, где учился у Ирины Мейерхольд и Василия Меркурьева.
После получения диплома актёра он стал работать в Ленинградском областном театре оперетты, откуда был приглашён в Ленинградский театр имени Ленинского комсомола. Здесь он служил семь лет, познакомился с Георгием Товстоноговым и вместе с ним в 1956 году перешёл в Большой драматический театр тогда имени Горького, который возглавил Георгий Александрович. В БДТ Владимиров переходил не как актёр - его всё сильнее привлекала именно режиссёрская работа. Ещё в театре имени Ленинского комсомола он осуществил несколько постановок, а в БДТ сначала стал ассистентом Товстоногова, а затем поставил совместные спектакли - с режиссёрами Василием Софроновым и Розой Сиротой. Ставил он спектакли и в других театрах Северной столицы: Театре музыкальной комедии, Театре имени Ленинского комсомола, Драматическом театре имени Веры Комиссаржевской. В последнем он встретил актрису Алису Фрейндлих, и вскоре они создали семью.
В 1960 году Владимиров был назначен художественным руководителем Театра имени Ленсовета. Почти сорок лет он оставался главным режиссёром и худруком этого театра, при нём в труппу пришли Михаил Боярский, Лариса Луппиан, Сергей Мигицко, Ирина Мазуркевич и другие известные актёры. К слову, если сначала он решил сосредоточиться в театре на работе режиссёрской, то к середине семидесятых он снова вышел на сцену в качестве актёра. Им было сыграно множество ролей - от Гаева в чеховском "Вишнёвом саде" и Багорыча в спектакле "Вы чьё, старичьё?" по повести Бориса Васильева до профессора Преображенского в "Собачьем сердце" Михаила Булгакова и чилийского журналиста Карлоса Бланко в "Интервью в Буэнос-Айресе" по пьесе Генриха Боровика.
Одновременно с работой в театре Игорь Владимиров преподавал актёрское мастерство в Ленинградском государственном институте театра, музыки и кинематографии, выпускники его актёрской мастерской часто становились актёрами руководимого им театра. Также Владимиров много снимался в кино, особенно в семидесятые-восьмидесятые годы двадцатого века. Впервые он появился на киноэкране в фантастико-приключенческом фильме "Тайна двух океанов", снятом в 1956 году на киностудии "Грузия-фильм" режиссёром Константином Пипинашвили по мотивам романа Григория Адамова. Уже в своей дебютной картине Владимиров сыграл главную роль - водолаза, старшину Андрея Скворешню.
Фильм "Тайна двух океанов" в год выхода на киноэкраны стал одним из самых популярных в Советском Союзе - его посмотрело более тридцати одного миллиона зрителей, а исполнителя главной роли стали узнавать на улицах не только Ленинграда. Но в последующие десять лет Владимиров снялся лишь в трёх картинах: киноповести "В дни Октября" (1958) режиссёра Сергея Васильева (одного из двух знаменитых "братьев Васильевых"), биографическом фильме всё того же Константина Пипинашвили "Маяковский начинался так..." (1958) и социальной драме Евгения Немченко "Горячая душа" (1959). Причём, во всех этих фильмах роли у Владимирова были если уж и не совсем эпизодические, но точно далеко не главные.
Наверное, столь малое количество сыгранных в фильмах ролей в этот период жизни Владимирова объясняется его чрезвычайной занятостью в театре. Точнее даже, в театрах. Ведь, как я уже сказал, он не только играл на сцене, но и сам ставил спектакли. Именно тогда, в конце пятидесятых - начале шестидесятых он поставил в ленинградском Ленкоме "Три соловья, дом 17" по пьесе Драгутина Добричана, "Чудесный сплав" драматурга Владимира Киршона, "Маленькую студентку" Николая Погодина, в драматическом театре имени Веры Комиссаржевской - "Время любить" по пьесе Бориса Ласкина и "Случайные встречи" Ромуальда Назарова, а в БДТ вместе с Товстоноговым комедию "Когда цветёт акация" по пьесе Николая Винникова, совместно с Василием Софроновым спектакли "Когда горит сердце" по роману Виктора Кина и погодинские "Кремлёвские куранты", совместно с Розой Сиротой "В поисках радости" по комедии Виктора Розова и "Дали неоглядные" Николая Вирты. Кстати, именно во время создания спектакля "Время любить" в Театре имени Комиссаржевской Владимиров познакомился с молодой актрисой по имени Алиса - дочерью знаменитого Бруно Фрейндлиха. И, несмотря на то, что Алисе не было ещё и двадцати пяти лет, а режиссёру уже исполнилось сорок и он был женат - это не помешало им создать семью.
В среднем он в качестве режиссёра участвовал в постановке четырёх-пяти спектаклей в год - до киносъёмок ли тут было? Впрочем, начиная со второй половины шестидесятых он вновь с большим удовольствием возвратился в кинематограф. В 1966 году он снялся в главной роли в трагикомедии Якова Сегеля "Серая болезнь", затем так же сыграл главную роль в продолжении ставшего культовым "Коммуниста" - киноповести "Твой современник", снятой Юлием Райзманом.
Если же говорить о его работе в Театре имени Ленсовета, то нельзя не сказать о блестящей интуиции режиссёра. Он приглашал порой абсолютно неизвестных актёров из провинциальных театров, и они становились настоящими звёздами, пройдя "ленсоветовскую" школу. К числу таких актёров, состоявшихся именно в Театре Ленсовета, несомненно, относятся Алексей Петренко, приехавший из Мариуполя, до Ленсовета служившая вместе с мужем, тоже актёром Ефимом Каменецким, в Риге и вместе с мужем влившаяся в труппу Театра имени Ленсовета, Семён Стругачёв - мальчик, родившийся в богом забытом рабочем посёлке Смидович, что в Еврейской автономной области (забавно, что на официальном сайте Санкт-Петербургского академического театра имени Ленсовета в биографии Стругачёва эта область названа "Биробиджанской"), мечтавший ещё в детстве стать актёром этого театра и осуществивший свою мечту, покинув сцену Приморского драмтеатра во Владивостоке и переехав в Санкт-Петербург транзитом через Куйбышев (ныне Самара) и Петрозаводск.
Но вернёмся к карьере киноактёра Игоря Владимирова, ведь известным, знаменитым и популярным артиста в нашем отечестве (да и не только в нём) делает лишь появление его на большом экране. Особенно плодотворными в плане работы в кинематографе для Владимирова стало десятилетие с начала семидесятых по первую половину восьмидесятых. Актёр сыграл в двух десятках кинокартин, и почти во всех у него были главные или, как минимум, очень значительные роли.
Правда, играл Владимиров, в основном, директоров заводов, первых секретарей обкомов, генералов и полковников.
Одной из самых значимых своих работ в кино сам Игорь Владимиров считал роль Анатолия Григорьевича Головина в картине "Укрощение огня", снятой по собственному сценарию режиссёром Даниилом Храбровицким в 1972 году. Владимиров сыграл маршала артиллерии, председателя государственной приёмной комиссии, прототипом которого в реальности был советский военачальник Митрофан Неделин, погибший при испытаниях ракеты Р-16 на стартовой площадке Байконура в 1960 году. Тогда эта трагедия была засекречена - официально было объявлено о гибели Неделина в авиакатастрофе.
В двух фильмах - мелодраме Ирины Поволоцкой "Исполняющий обязанности" (1973) и "Старомодной комедии" (1978), снятой режиссёрами Эрой Савельевой и Татьяной Березанцевой - Владимиров сыграл с тогда ещё своей второй женой Алисой Фрейндлих.
Интересно, что со своей первой женой, тоже актрисой Зинаидой Шарко, Владимиров не снялся ни в одном фильме - зато Зинаида Максимовна играла практически во всех спектаклях, которые он поставил в БДТ: Раиса Ковригина в "Когда цветёт акация", Варя в "Когда горит сердце", Настя в спектакле "Дали неоглядные", Леночка в "В поисках радости"...
В этом "номенклатурном" ряду сыгранных Владимировым ролей в кино были и "выпадающие" из него персонажи. Например, волшебник Василий Васильевич в современной музыкальной киносказке "Лишний билет" (1983), режиссёром которой сам Владимиров и был. к слову, это был единственный художественный фильм, снятый Владимировым.
Сюда же, к нетипичным, наверное, ролям Владимирова можно отнести кукольных дел мастера Фёдора Кузьмича Балясникова из лирической комедии "Сказки... сказки... сказки старого Арбата" (1982) Саввы Кулиша.
Но мне он особенно нравится в трагической комедии Константина Воинова "Шапка" (1990), снятой по мотивам повести Владимира Войновича и пьесы Григория Горина. Владимиров в роли Василия Степановича Каретникова - выдающегося советского писателя, секретаря Союза писателей СССР, члена ЦК КПСС, лауреата, депутата и прочая, и прочая, и прочая - и при этом алкоголика, ненавидящего советскую власть, давшую ему все блага, которые только могут быть доступны советскому человеку. И, конечно же, не заслуга актёра в тех словах, что он произносит, но как же убедителен Каретников в исполнении Владимирова, обращаясь к писателю Ефиму Рахлину:
Ты не пишешь против советской власти и думаешь, что мы тебе за это "спасибо" скажем. Не скажем! Нам мало, что ты не против, нам нужно, чтобы ты был за.
К сожалению, картина "Шапка" стала последней для Игоря Петровича. Он целиком сосредоточился на работе в театре, переживавшего тогда кризисные времена. Из театра, начиная со второй половины восьмидесятых, уходили ведущие актёры: Михаил Боярский, Ирина Мазуркевич, Анатолий Равикович, Леонид Дьячков и другие. Здоровье Игоря Петровича ухудшалось, хотя до самой смерти он оставался в должности художественного руководителя театра имени Ленсовета.
Более подробно об Игоре Владимирове вы можете прочитать в материале "Он был мужем Алисы Фрейндлих и Господом Богом для ленсоветовцев. Игорь Владимиров похоронен на Большеохтинском кладбище" на канале "Вдоль по Питерской".
Народный артист СССР Игорь Петрович Владимиров скончался после нескольких инфарктов 20 марта 1999 года.
Он был похоронен на семейном месте Владимировых на Единоверческом участке Большеохтинского кладбища рядом со своими родителями Петром Николаевичем (отчим, усыновивший мальчика после того, как его настоящий отец эмигрировал во время Гражданской войны) и Ольгой Константиновной Владимировыми.
Фильмография Игоря Владимирова
- 1956 — Тайна двух океанов — Скворешня, старшина, водолаз, майор КГБ, работающий под прикрытием
- 1958 — В дни Октября — прапорщик Г. И. Благонравов
- 1958 — Маяковский начинался так... — Васильев
- 1959 — Горячая душа — Бессонов, парторг цеха
- 1966 — Серая болезнь — Вадим Александрович Сперанский
- 1967 — Твой современник — Василий Васильевич Губанов
- 1968 — Наши знакомые — Аркадий Осипович, актёр
- 1969 — Тройная проверка — Курау, полковник абвера
- 1971 — Люди на Ниле — Платонов
- 1972 — Укрощение огня — генерал Анатолий Григорьевич Головин, председатель госкомиссии
- 1973 — Исполняющий обязанности — Николай Павлович Кораблёв, архитектор
- 1974 — Великое противостояние — Александр Дмитриевич Расщепей, кинорежиссёр
- 1974 — Самый жаркий месяц — Ратомский, директор завода
- 1976 — Моё дело — Николай Николаевич Казачкин, заместитель директора по экспорту
- 1976 — Обычный месяц — Владимир Александрович Смердов, директор завода
- 1977 — Обратная связь — Ролан Матвеевич Ловшаков, первый секретарь обкома
- 1977 — Приглашение к танцу — Княжинский
- 1977 — Талант — Август Иванович Берест, профессор
- 1978 — Старомодная комедия — Родион Николаевич, главный врач санатория
- 1979 — Мир в трёх измерениях — Фёдор Боярышев
- 1980 — Чрезвычайные обстоятельства — Иван Георгиевич Марущак, сотрудник главка
- 1980 — Обыкновенный человек (фильм-спектакль) — Ладыгин
- 1981 — Фронт в тылу врага — Вольдемар Фрибе (Профессор), стоматолог, советский разведчик
- 1982 — Сказки… сказки… сказки старого Арбата — Фёдор Балясников, мастер кукол
- 1982 — Инспектор Лосев — Фёдор Кузьмич Цветков, полковник уголовного розыска
- 1982 — Лишний билет — Василий Васильевич, волшебник
- 1983 — Летаргия — Оболенский
- 1983 — Петля — Фёдор Кузьмич Цветков
- 1988 — Жизнь Клима Самгина — Прозоров, банкир
- 1990 — Круглый стол под абажуром (фильм-спектакль)
- 1990 — Шапка — Василий Каретников, "выдающийся писатель", член ЦК КПСС, секретарь Союза писателей СССР
Шарко, Зинаида Максимовна
14 мая 1929, Ростов-на-Дону, СССР - 04 августа 2016, Санкт-Петербург, Россия
Советская и российская актриса театра и кино, народная артистка РСФСР, ведущая актриса Большого драматического театра при Георгии Товстоногове.
Зинаида Шарко сыграла огромное количество ролей в БДТ, когда этим театром руководил Георгий Товстоногов. Собственно, она была в числе первых актёров, приглашённых в БДТ великим режиссёром, только назначенным на должность художественного руководителя. Ей посчастливилось сыграть почти пять десятков ролей на сцене БДТ в великом множестве спектаклей, многие из которых были поставлены самим мэтром. И даже на фоне того, звёздного состава, Шарко выделялась. А ведь вместе с ней тогда в труппе блистали Татьяна Доронина, Нина Ольхина, Валентина Ковель, Людмила Макарова...
Кстати, коль я назвал актрис - звёзд БДТ, то, конечно же, необходимо вспомнить и замечательных партнёров по сцене - великих актёров, служивших в этом театре. В одном из интервью Шарко рассказала, на мой взгляд, замечательную, хотя и чуть фривольную историю:
В свое время к нам в БДТ из Театра имени Комиссаржевской пришла актриса Эмма Попова, с которой я училась на одном курсе. Она называла меня Гуля. И вот открытие сезона, сбор труппы. Эмма дрожит: "Гуля, я с тобой сяду..." Открывается дверь, и друг за другом входят Луспекаев, Лавров, Басилашвили, Лебедев, Юрский, Стржельчик – один красивее и талантливее другого. Эмма ко мне прижалась: "Гуля, как вы тут живете? У меня глаза разбежались: я не знаю, кому дать!"
Впрочем, когда Зинаида Шарко познакомилась с Георгием Товстоноговым, тот ещё вовсе не был мэтром сцены - начинающую актрису, ещё учившуюся на третьем курсе театрального института, отправил на практику в Ленинградский областной гастрольный театр её педагог Борис Зон. И там Шарко на сцене однажды увидела Лидия Атманаки, незадолго до этого назначенная художественным руководителем только что созданного эстрадного театра при Ленгосконцерте. Нашему зрителю, кстати, Лидия Атманаки знакома по исполнению роли Вероники Аполлоновны в комедии Семёна Деревянского и Рафаила Сусловича "Она вас любит" (1956).
Лидия Георгиевна подбирала исполнителей для концертных программ и предложила Шарко принять участие в спектакле-концерте "Каждый день", в котором актрисе нужно было сыграть сразу восемь персонажей. Спектакль по пьесе Владимира Полякова ставил Георгий Товстоногов, которого для этой постановки Атманаки пригласила из Ленинградского театра имени Ленинского комсомола - там Георгий Александрович в то время был главрежем. Но фамилия Товстоногова Зинаиде ничего не говорила, а вот возможность сыграть в одном спектакле восемь персонажей, да ещё и объехать с этим спектаклем полстраны её очень увлекла. А уже на первой репетиции Товстоногов, сразу разглядев талант актрисы, пригласил её в свой театр. Но тогда Шарко выбрала театр эстрады, и пока она гастролировала по стране, уязвлённый Товстоногов переменил решение и отказался от своего приглашения. Впрочем, к моменту окончания театрального института Шарко не испытывала недостатка в приглашениях от режиссёров и пошла в Театр имени Ленсовета, который тогда возглавлял Николай Акимов. В Ленсовете Шарко сыграла во многих спектаклях, правда, в основном в тех, которые ставил не сам художественный руководитель театра, а другие режиссёры. А когда актриса спросила у режиссёра, почему так происходит, тот ответил:
Если я скажу Гале Короткевич: "Стань на голову", — она не задумываясь сделает это, а ты спросишь меня: "Почему?"
У Акимова Шарко отыграла несколько сезонов. Не все роли ей там удавались. Однажды, когда она уже репетировала роль Надежды Фёдоровны в пьесе "Дуэль" по Чехову, она была столь невыразительна, что худсовет театра предложил режиссёру-постановщику этого спектакля (а ей была Надежда Бромлей, когда-то сама блиставшая в этой роли в спектакле, шедшем в Александринке) снять Шарко. Бромлей категорически отказалась, и тогда было решено собрать городской худсовет. Перед его заседанием с Надеждой Бромлей встретился входящий в этот совет Товстоногов и попытался её переубедить. Однако Бромлей была непреклонна. Как рассказывал театровед Владимир Рецептер, между двумя режиссёрами состоялся диалог
— Зачем вы подвергаете актрису такому ужасу? — спрашивал он. — Городской худсовет будет заниматься только этим, и сор вынесут из избы.
— А вы видели когда-нибудь такую фигуру? Она же как танагрская статуэтка!..
— Да, конечно, — начал Товстоногов, пытаясь возразить по существу вопроса, но Бромлей перебила его:
— А такие глаза вы когда-нибудь видели?.. Они же как два моря!..
В общем, и городскому худсовету пришлось уступить. А позже Шарко узнала, что танагрские статуэтки считаются символом красоты и изящества, и довольно большая их коллекция, ранее принадлежащая русскому послу в Греции Петру Сабурову, хранится в Государственном Эрмитаже...
В общем, роль у Шарко осталась, хотя и совершенно не получилась. Но, возможно, это её не особо волновало, ведь как раз в то время актриса вышла замуж. Её избранником стал красавец Игорь Владимиров - актёр театра имени Ленинского комсомола и друг Георгия Товстоногова. Правда, во многих источниках пишут, что официально они так брак и не зарегистрировали.
Через год у пары родился сын Иван, а ещё через пару лет Товстоногов возглавил Большой драматический театр, вместе с ним из Ленкома ушёл Владимиров, а с ним в БДТ, разумеется, перешла из Театра Ленсовета и Зинаида Шарко. Причём первым спектаклем, в котором она сыграла на сцене БДТ - дебют состоялся в последний день уходящего, 1956-го, года - был "Когда цветёт акация", поставленный самим Товстоноговым, а его ассистентом был Игорь Владимиров. Шарко сыграла в нём Раису Ковригину. А потом было, как я уже сказал, почти пятьдесят ролей, сыгранных актрисой в на сцене этого театра. Мели в "Лисе и винограде" (больше известном под вторым названием - "Эзоп") по пьесе Гильерме Фигейредо, Катя Редозубова в "Варварах" по Максиму Горькому, Зинка в "Иркутской истории" Алексея Арбузова, Шура в "Моей старшей сестре" Александра Володина, Ева в "Божественной комедии" Исидора Штока - список этот можно продолжать очень долго. Но, конечно же, особое место в нём занимает спектакль "Пять вечеров" по пьесе уже упомянутого мной Александра Володина. Он был одним из тех спектаклей, которые, как писал театральный критик Анатолий Смелянский, "непререкаемо возвели Товстоногова и его театр в ранг первой сцены страны".
К слову, одна из первых бытовых драм, поставленных на советской сцене, была осуждена критиками за упадничество и пессимизм. Но это осуждение не имело никакого значения для зрителей, съезжавшихся со всей страны, чтобы послушать, как Шарко поет романс "Миленький ты мой, возьми меня с собой". Между прочим, это именно Шарко вместе с Володиным придумала, что её Тамара должна петь эту песню.
Сама же Шарко ещё особо выделяла роль Ольги в "Трёх сестрах" по Антону Павловичу Чехову и небольшую, но очень символическую роль колхозницы Маньки в спектакле "Три мешка сорной пшеницы", поставленном Георгием Товстоноговым по повести Владимира Тендрякова. Собственно, в самой повести такого персонажа нет, но Товстоногов специально для Шарко его придумал. Но даже ему не удалось отстоять перед театральными чиновниками её в полном объёме - ему пришлось убрать раздражающий тех "плач" Маньки в сцене ареста председателя колхоза, который ради спасения колхозников от голода не сдал государству пресловутые три мешка сорной пшеницы. Этот плач был "подслушан" композитором Валерием Гаврилиным, создавшим музыкальное оформление спектакля, в одной из северных деревень, и Зинаида Шарко очень хотела исполнить его со сцены, но опасаясь навредить любимому режиссёру, так ни разу этого и не сделала.
Шарко любила практически все свои сыгранные роли. И не только те, что она исполняла в БДТ.
Правда, об одной своей работе - роли Сары Бернар в спектакле "Она бросает вызов" по пьесе канадского драматурга Джона Маррелла "Смех лангусты", поставленном Виктором Минковым в театре "Приют комедианта" - она говорила:
Я не любила этот спектакль и не любила эту роль, потому что по сути дела — это моноспектакль, а я моноспектакли просто ненавижу. Я люблю играть только с партнёрами, без них я – пустое место. Не люблю из себя выжимать саму себя, мне надо от кого-то питаться и от кого-то заражаться. И поэтому, хотя все считают это моей удачей, я хотела, чтобы спектакль сняли из репертуара.
И, да, ещё ей очень не нравился спектакль "Кадриль". Причём, даже не её роль, а именно весь спектакль, а точнее, даже сама пьеса, которую написал почётный житель города Черемхово Владимир Гуркин:
Играла я это с большим трудом. Тексты там какие чудовищные! Когда я что-то произносила, то просто от холодного пота задыхалась. Когда на долю Люси Макаровой выпадали пошлости жуткие, я думала: какое счастье, что это не я говорю. Хотя спектакль пользовался громадным успехом. Там речь шла о двух деревенских парах, которые в запале скандала решили поменяться мужьями и жёнами. Что само по себе – бред сивой кобылы. У "моего бывшего мужа" и Люси Макаровой был такой диалог: "А вы что, с Санькой на разных койках спите?" – "Давно". – "А мы с Лидкой еще стукаемся". Уже смешно. "У вас же сейчас самая пора!" – "Какая такая пора?" – "Ну, вы ж не беременеете!" Бурные аплодисменты…
После смерти Товстоногова Большой драматический театр на полтора десятка лет фактически остался без главного режиссёра. И при этом приходящие постановщики спектаклей всё реже предлагали Зинаиде Максимовне роли.
Её спасала работа на других сценах. И ещё Шарко много выступала с антрепризами. Так в Пушкинском театральном центре, а также антрепризные спектакли. Так, она много гастролировала по стране и за границей со спектаклем "Старая дева" по пьесе Надежды Птушкиной "Пока она умирала". Шарко играла в этом спектакле вместе с Инной Чуриковой, и практически всегда спектакль проходил с аншлагом. А с другой своей знаменитой подругой - актрисой Адой Роговцевой - Шарко играла в антрепризном спектакле "Голубки" по пьесе американского драматурга Полы Вогел "Древнейшая профессия", поставленном режиссёром МХАТа Вячеславом Долгачёвым.
В Пушкинском театральном центре (Доме Кочневой) Шарко вместе с ещё четырьмя актрисами - Ольгой Антоновой, Кирой Петровой, Татьяной Тарасовой и Ниной Ольхиной - выступала в программе "О вы, которые любили..." За этот спектакль Шарко была удостоена высшей театральной премии Санкт-Петербурга "Золотой софит". А в 2000-м году сбылась её давняя мечта - сыграть в пьесе Эдварда Олби:
Была у меня мечта: целых шесть лет я хотела сыграть пьесу Э. Олби "Три высокие женщины". Режиссер Роман Мархолиа принес её мне, предлагали мы её разным театрам, но всё как-то не совпадало. И вдруг, как по мановению волшебной палочки, звонит мне Маргарита Александровна Эскина и приглашает сделать этот спектакль в Центральном доме актера. Я даже заплакала, когда она мне сказала: "Будем в Москве любить вас и лелеять!" Так оно и случилось, но главное — мне вернули забытое ощущение моей нужности, что я артистка, то, что было при Георгии Александровиче.
Кстати, отец Маргариты Эскиной, основатель и первый директор Центрального Дома актёра Александр Моисеевич Эскин, очень любил Зинаиду Шарко. И как-то устроил ей в Доме актёра грандиозный вечер, на котором Шарко играла программу "Несыгранные монологи". Тогда актриса переживала очень непростой период своей жизни - как она сама вспоминала, искала выход в запоях и в более страшных вещах:
Я все сыграла, выплеснулась, а что дальше? Вечера закончились, а жизнь-то прежняя - от себя же никуда не уйдешь! А поселили меня в шикарном номере "Метрополя" - с высоченными лепными потолками, с хрустальной люстрой. И когда я поняла, что ни черта не выпрыгнула из себя, решила повеситься на этой роскошной люстре. Но Господь не дал: люстра оборвалась вместе с куском потолка и рухнула мне на голову. Так что до конца дело не дошло.
Больше подобных попыток она не делала...
Семейное счастье было у Зинаиды Максимовны не очень долгим. Уже через семь лет Владимиров ушёл от неё к молодой актрисе Алисе Фрейндлих. Видимо, это расставание было неизбежным - Владимиров был жутко ревнивым, хотя сам не отличался особой верностью своей жене. О его ревности говорит, например, тот факт, что когда режиссёр Николай Акимов, бывший ещё и и замечательным художником, хотел написать портрет Зинаиды Шарко, ей не позволил позировать Владимиров. Про Акимова в театральных кругах ходили слухи, что тот пишет портреты исключительно своих любовниц. И хотя на тот момент Шарко была беременна и уверяла Владимирова, что никаких отношений у неё с Акимовым нет, на Владимирова эти аргументы не подействовали. Тогда же Николай Акимов, кстати, сочинил элегию, посвящённую актрисе:
Когда страдал я глубоко,
То принимал я душ Шарко.
Не помогал, однако, душ,
Я был один средь чуждых душ.
Теперь уже вздохну легко,
Нашёл рецепт: маэстро, туш!
Отдельно принимаю душ,
Отдельно — Зиночку Шарко!
Всё это, разумеется, мечты.
На этом поприще я более не воин.
Подобной чистоты, подобной красоты,
Увы, я больше не достоин.
Былых страстей не раб, но господин,
Куда ни кину взор, — их двое, я — один.
Кстати, возможно ревность Владимирова была небеспочвенна. Так, уже при расставании с мужем Шарко в сердцах сказала ему:
Считай, что ты прав… Но учти, что из твоих девиц мог бы выйти третьесортный бордель, а из моих мужиков — лучший театр в Европе!..
Разрыв с Владимировым у Шарко был очень бурным. Их сын Иван рассказывал:
Расставались очень шумно, со скандалом и никогда больше не общались. Мама даже решила переписать меня на свою фамилию. До четырёх лет я ходил Владимировым, а потом вдруг стал Шарко. Помню как в медкарточке в поликлинике красной ручкой было жирно перечёркнуто "Владимиров", а сверху выведено - Шарко.
Ещё до расставания с Владимировым Зинаида Шарко познакомилась с Сергеем Юрским. Он был на шесть лет младше Шарко и ещё учился в театральном институте, но Товстоногов уже видел начинающего актёра в составе своей труппы и приглашал его играть в спектаклях БДТ. Довольно иронично, что первой работой в театре у Юрского стала роль пятнадцатилетнего Олега в драме Виктора Розова "В поисках радости". В этом же спектакле была задействована и Шарко - она играла жену брата Олега Фёдора, а ставил его...Владимиров. По слухам, именно на репетициях этого спектакля и завязался роман Шарко с Юрским. Ну, а когда актриса окончательно рассталась с Владимировым, то её мужем и стал Сергей Юрский. Правда, официально они отношения не оформили, но прожили вместе семь лет - после чего Юрский ушёл к другой актрисе - Наталье Теняковой. Интересно, что и Алиса Фрейндлих, ради которой покинул Шарко Владимиров, и Тенякова, да и сама Зинаида Максимовна были ученицами театрального педагога Бориса Зона - такой вот сценарий подкидывает порой жизнь.
Много позже Зинаида Шарко написала новеллу, в которой рассказывала о героине (но все понимали, что пишет она о себе):
В семейной жизни она не из удачливых. Дважды была замужем, оба раза в мужья выбирала известных в нашем кругу людей, оба раза мужья её покидали, а если говорить проще, просто бросали. Но она упрямо делала вид, что сама их выгоняла.
После расставания с Юрским замуж Шарко больше не выходила. И ни о каких ярких романах широкому кругу её знакомых ничего не было известно. Впрочем, в одном из интервью, которая актриса дала уже в нынешнем веке, Зинаида Максимовна рассказывала:
Честно говоря, было у меня одно сильное увлечение, но опять же, думаю, что оно мне было послано свыше. Тут уж я сама сильно увлеклась. Человек был из Москвы. Продолжалось все это 30 лет. И я потом уже поняла, как это замечательно: редкие звонки, редкие встречи. И все подогревала разлука — я ведь большая фантазёрка. Письма писала, и, когда отправила ему целую бандероль с письмами, он вернул мне их обратно со словами: "Если бы ты со мной ближе пообщалась, то поняла, что я совсем не такой. Ты бы очень разочаровалась". И действительно, когда через 30 лет мы встретились, я поняла, какой была фантазёркой!
Когда он изредка приезжал в Ленинград и сидел в зрительном зале, у меня же крылья вырастали! Я же была гениальной артисткой! Всё это было замечательно, замечательно, но опять же потому, что мы не жили вместе.
Но жизнь продолжалась. Шарко с головой ушла в работу. И хотя у неё, особенно с наступлением нового века, было не очень много ролей в новых спектаклях БДТ, но они всё же были. Так, в 2005 году состоялась премьера спектакля "Квартет" по пьесе английского писателя и драматурга Рональда Харвуда. В нём играли всего четыре человека, но это были звёзды первой величины: Олег Басилашвили, Кирилл Лавров, Алиса Фрейндлих и Шарко. Спектакль пользовался огромным успехом, билеты на него нив Москве, ни в Петербурге достать было невозможно. Шарко рассказывала, что как-то на представлении, которое проходило в Киришах - почти в двух сотнях километров от Петербурга - она увидела в зале директора Русского музея Владимира Гусева. Как выяснилось, он специально приехал на спектакль, так как в БДТ не мог попасть:
А уж в Москве! Кто-то из очень важных людей, даже знаю кто, но не буду называть, срочно позвонил нашему продюсеру и сказал, что ему надо четыре билета, что он с семьей придёт. Деваться было некуда. Продюсер наш вышел на улицу к театру и у спекулянтов за какие-то баснословные деньги купил четыре билета. А что в Америке творилось! Все билеты были раскуплены за первые три дня. Хотя уж какие только звезды туда не приезжают. Как правило, мы играли один, ну, в крайнем случае два спектакля в одном городе и ехали дальше. Так там зрители покупали билеты в следующие города и ездили за нами! На тот же спектакль! А как они нас встречали! Боженьки! Как они нас засыпали цветами!
Но, конечно же, даже самые замечательные театральные актёры вряд ли могут сравниться с теми, кто снимается в кино, по степени популярности у зрителей. А вот Шарко, несмотря на, казалось бы, внушительный список её киноработ - он насчитывает почти сотню названий - режиссёры приглашали сниматься не очень охотно. Собственно, почти половина этого списка - перенесённые на телеэкран спектакли. Хотя её первое появление в художественном фильме состоялось ещё в 1954 году в комедии "Мы с вами где-то встречались, снятой Николаем Досталем и Андреем Тутышкиным. У Шарко в ней был крохотный эпизод, в котором её персонаж произносит лишь одну фразу. При этом, разумеется, даже в титрах она не упомянута. К слову, в этой картине состоялся и кинодебют Аркадия Райкина.
Потом был ещё эпизодик в "Старике Хоттабыче" (1956),Ю поставленном по повести Лазаря Лагина Геннадием Казанским.
Но сама Шарко о своих первых работах в кино отзывалась довольно скептически:
Я даже не знаю, что это такое. Там я говорю всего одну фразу. Фильм о Райкине снимал мой однокурсник Нолик Берман, он просто позвал меня, чтобы я какую-то копейку заработала. Или "Старик Хоттабыч", где я вообще ни слова не говорила, мороженое продавала в цирке... Это все несерьёзно. Я начала с "Долгих проводов".
Режиссёры считали её не киногеничной, а операторы жаловались, что свет на эту актрису надо по три часа выставлять. Но Кира Муратова пригласила Зинаиду Шарко без всяких проб - она просто доверилась Илье Авербаху, который сказал ей, что лучше Шарко никто эту роль не сыграет.
Но вышедший фильм зрители практически не увидели. После первого же показа его прокат был запрещён, и "Долгие проводы" на пятнадцать лет угодили "на полку". Это уже потом, во времена перестройки, картина стала получать призы на международных и отечественных кинофестивалях, а тогда... Интересно, что Шарко одну из трёх сохранившихся копий прятала у себя дома под кроватью. А когда однажды принесла её, чтобы показать фильм коллегам в БДТ, выяснилось, что это была копия для глухонемых - с субтитрами по краю кадра. Забавно, что одним из аргументов критиков - противников этой картины было то, что в нём "некритически использован опыт буржуазных кинорежиссеров типа Феллини и Антониони". Шарко очень гордилась этим фактом.
Потом, через три года, была тоже разнесённая критиками в пух и прах драма "День приёма по личным вопросам", снятая Соломоном Шустером. Но она хотя бы попала в кинопрокат, хотя киноведы посчитали, что героиня Шарко слишком груба, и таких секретарей не бывает.
В 1975 году Илья Авербах уже сам снял Шарко в своей драме "Чужие письма", получивший множество призов на различных кинофестивалях. Актриса сыграла одлну из главных ролей - завуча школы.
И примерно с середины семидесятых годов Зинаиду Шарко, несмотря на её "некиногеничность" стали засыпать предложениями. Она снималась в нескольких картинах в год.
Правда, не все фильмы пользовались большой популярностью, но роли в них у Зинаиды Шарко были почти всегда очень яркие.
Наверное, пик популярности её как актрисы пришёлся на музыкальную комедию Яна Фрида "Собака на сене" (1977). Именно после выхода её на телеэкраны Советского Союза Шарко, как говорится, проснулась знаменитой. Её Анарда часто даже затмевала главную героиню, Диану, которую играла Маргарита Терехова.
А в 1979 году на киноэкраны вышел фильм, поставленный всё тем же Ильёй Авербахом "Фантазии Фарятьева", в котором Шарко снова сыграла главную роль. Интересно, что Авербах принципиально не снимал одного актёра дважды в своих фильмах и лишь для Шарко сделал исключение.
В восьмидесятые больших ролей в кино у Шарко, в общем, не было - она тогда сосредоточилась на работе в театре. Но в нескольких проектах она всё же приняла участие - пусть и не в главных ролях.
К своим киноработам она всё-таки относилась с известной долей скепсиса. И вообще - ей очень не нравилась актриса Шарко, как она сама не раз говорила. Но вот фильм "Цирк сгорел, и клоуны разбежались" (1997) режиссёра Владимира Бортко ей очень нравился. А с Караченцовым, игравшим сына её героини, после съёмок она дружила до конца жизни.
Большая роль и великолепные партнёры были у Шарко в драме Сергея Урсуляка "Сочинение ко Дню Победы" (1998). В этом фильме свою последнюю роль в кино сыграл Олег Ефремов. А Зинаида Шарко за исполнение роли дворничихи Нины и Зои Васильевны в драме Бортко "Цирк сгорел, и клоуны разбежались" на сочинском "Кинотавре" того же года получила "Бриллиантовую розу".
В наступившей на стыке веков эпохи телесериалов Шарко сначала приглашали в разные криминально-ментовские постановки, но, как правило, она режиссёрам отказывала. Исключение сделала лишь для Дмитрия Светозарова, снявшись у него в первом "Агенте национальной безопасности" (1999).
Была у неё роль и в ставшем культовым "Бандитском Петербурге" (2000), но, во-первых, она считала его полноценным художественным фильмом, а не просто сериалом, а, во-вторых, снимал его Владимир Бортко, которого Зинаида Максимовна бесконечно уважала и всецело ему доверяла.
В 2000 году на экраны вышла драма Виталия Мельникова "Луной был полон сад" с Зинаидой Шарко в главной роли. Фильм получил огромное количество разных призов, а сама Шарко была удостоена кинопремии "Ника" за лучшую женскую роль.
Кроме "Ники" за работу в фильме Мельникова Шарко получила ещё множество разных призов:
Национальная премия кинокритики и кинопрессы России "Золотой овен" за лучшую актёрскую работу (2000);
Приз за лучшую главную женскую роль кинофестиваля «Созвездие» (2000, фестиваль проводится Гильдией актёров кино России);
Приз за лучшую женскую роль МКФ «Лістапад» в Минске (2000);
Приз за лучшую женскую роль ОКФ «Киношок» в Анапе (2000)...
Когда её позвал в свою "чёрную" комедию "Дурная привычка" (2002) режиссёр Андрей Малюков, то Шарко сразу ему сказала, что сниматься будет лишь при условии, что её партнёршей станет Ада Роговцева. И тому не осталось ничего делать, как согласиться.
В 2002 году на экраны вышел фильм Олега Бабицкого и Юрия Гольдина "Театральный роман" - Шарко сыграла в нём крохотную, но довольно яркую роль Настасьи Ивановны Колдыбаевой.
А в 2006-м вновь сыграла в сериале. На этот раз у Виктора Мережко в фильме "Сонька - Золотая ручка". Причём, ей самой и её персонаж - Манька Портовая, и как она его сыграла очень понравились.
Никому не нужная, никем не обласканная, никем не пригретая доживает свой поганый век в этой хавире. Слёзы выплакались, мозги устали, время улетело и ждёт Манька, когда в её двери постучит дедушка с седой бородой с огнём на голове и уведёт её по той самой дорожке, которая не имеет обратного конца.
Последним появлением на экране актрисы стал короткометражный фильм "За кефиром", снятый Станиславом Федосовым в 2013 году. Картина получилась очень пронзительной и душевной. И это при том, что Федосов вообще-то не режиссёр - он больше известен как актёр озвучания мультфильмов. Ещё он снялся в нескольких картинах в эпизодических ролях. Например, его можно увидеть в фильме "Зелёный фургон" - он сыграл футбольного арбитра. Но вот эта короткометражка, о старухе, сто лет ждущей возвращения мужа с войны, так и осталась пока единственной в его фильмографии как режиссёра.
Подробнее ознакомиться с биографией актрисы вы можете, пройдя на материал "Кажется, ещё немного, и мы узнаем, зачем мы живем, зачем страдаем... Зинаида Шарко похоронена на Большеохтинском кладбище" на канале "Вдоль по Питерской".
Народная артистка РСФСР Зинаида Максимовна Шарко скончалась после продолжительной болезни 4 августа 2016 года в возрасте 87 лет.
Она была похоронена на Большеохтинском кладбище - в нескольких десятках метров от своего первого мужа Игоря Владимирова. На её могильном памятнике портрет актрисы, выполненный актёром и художником Анатолием Гаричевым.
Фильмография Зинаиды Шарко
- 1954 - Мы с вами где-то встречались - почтовая служащая
- 1956 - Дорога правды - сотрудница планового отдела завода
- 1956 - Старик Хоттабыч - продавщица мороженого в цирке
- 1957 - Всего дороже - официантка
- 1957 - Рядом с нами - телеграфистка
- 1957 - Счастье в витрине
- 1959 - Достигаев и другие - Шура Булычова, сестра Елизаветы Достигаевой
- 1963 - Далёкое (фильм-спектакль)
- 1963 - Кюхля (фильм-спектакль) - княгиня Трубецкая
- 1964 - Перед ужином (фильм-спектакль) - Эмма Константиновна
- 1965 - Зонтик (фильм-спектакль)
- 1965 - Римские рассказы (фильм-спектакль) - дочь Мелени
- 1965 - Страх и отчаяние в Третьей империи (фильм-спектакль) - фрау Фурке, мать Клауса Генриха
- 1966 - Театральные встречи в БДТ в Москве
- 1966 - Хижина на Большой тропе (фильм-спектакль)
- 1967 - Аглая (фильм-спектакль) - Алевтина
- 1967 - Волшебник страны Оз (фильм-спектакль) - Флебби
- 1967 - Дело по обвинению (фильм-спектакль) - Карин Белл
- 1967 - Путешественники (фильм-спектакль)
- 1967 - Четвёртый (фильм-спектакль) - Женщина, которую он любил
- 1968 - Пять миллионов (фильм-спектакль) - Лилиан
- 1969 - Апрель (фильм-спектакль)
- 1969 - В России революция (фильм-спектакль) - комиссар
- 1969 - Неравный бой (фильм-спектакль)
- 1969 - ...Правду! Ничего, кроме правды!!! (фильм-спектакль) - Луиза Брайант, свидетельница
- 1970 - Сколько лет, сколько зим! (фильм-спектакль) - Шеметова
- 1971 - Долгие проводы - Евгения Васильевна Устинова, мама Саши, переводчица технической литературы
- 1972 - 31-й отдел (фильм-спектакль) - бывший художественный редактор
- 1972 - Педагогическая поэма (фильм-спектакль)
- 1972 - Четверо под одной крышей (фильм-спектакль) - Инна Модестовна
- 1974 - День приёма по личным вопросам - Софья Михайловна, секретарь управляющего
- 1974 - Мастерица варить кашу (фильм-спектакль) - Карелина
- 1974 - Юноша с перчаткой (фильм-спектакль) - Варя
- 1975 - Полковник в отставке - Анастасия Петровна, мать Гены Форманюка
- 1975 - Чужие письма - Ангелина Григорьевна Егорова, завуч, мать Светы
- 1976 - Любовь с первого взгляда
- 1976 - Всегда со мною… - Нина Романовна, сотрудник Эрмитажа в блокадном Ленинграде
- 1977 - Собака на сене - Анарда
- 1977 - Нос - штабс-офицерша Подточина
- 1977 - Прыжок с крыши - бабушка Ксюши, соседка
- 1978 - Случайные пассажиры - Камелия Николаевна
- 1979 - Осенняя история - Надежда Романовна, инспектор гороно
- 1979 - Сегодня и завтра - санитарный врач
- 1979 - Фантазии Фарятьева - мать сестёр
- 1980 - Кошки-мышки (фильм-спектакль) - Гизи
- 1980 - Сергей Иванович уходит на пенсию - Ксения, приятельница Ирины Аркадьевны
- 1981 - Самоубийство (фильм-спектакль) - соседка-уборщица
- 1982 - Пространство для манёвра - Анна Аркадьевна, сотрудница конструкторского бюро, машинистка
- 1982 - Прощай, Швамбрания! (фильм-спектакль)
- 1982 - Формула памяти - Вера Алексеевна Светлова, сестра Нины
- 1983 - Оловянные кольца (цикл "Сказка за сказкой") (фильм-спектакль) - королева Януария
- 1983 - Чёрный гардемарин (фильм-спектакль) - Елена Ивановна, жена адмирала Панаева
- 1983 - Уникум - мать Павлика
- 1985 - Криминальный талант (фильм-спектакль) - Мария Фёдоровна Демидова, юрист 1-го класса
- 1985 - Я тебя помню - Ася, мать Кима и Марата
- 1986 - БДТ 30 лет спустя
- 1986 - Дядя Ваня. Сцены из деревенской жизни (фильм-спектакль) - Марина, старая няня
- 1987 - Выйти из леса на поляну - пассажирка поезда
- 1988 - Полёт птицы - Ираида Степановна, мать Лёки
- 1990 - Короткая игра - мать Валеры Дьякова
- 1991 - Арифметика убийства - Варвара Петровна, тётя Ильи
- 1991 - Ричард II (фильм-спектакль)
- 1992 - Ангелы в раю
- 1992 - Дуняха (фильм-спектакль)
- 1992 - Рин. Легенда об иконе - Аполлония, игуменья
- 1993 - Кинфия (короткометражный)
- 1997 - Цирк сгорел, и клоуны разбежались - Зоя Васильевна, мать Николая
- 1998 - Она бросает вызов (фильм-спектакль) - Сара Бернар
- 1998 - Сочинение ко Дню Победы - Нина, дворничиха
- 1999 - Агент национальной безопасности-1 (6 серия "Доктор Фауст") - Людмила Григорьевна Петрашкуль
- 2000 - Бандитский Петербург. Фильм 2. Адвокат - Евдокия Андреевна Кузнецова (Баба Дуся), уборщица, бывший следователь прокуратуры
- 2000 - Луной был полон сад - Вера Андреевна
- 2001 - Механическая сюита - мать Плюгановского
- 2002 - Дурная привычка - тётя Клава, пожилая певица
- 2002 - Театральный роман - Настасья Ивановна Колдыбаева, тётушка Ивана Васильевича
- 2002 - Три высокие женщины (фильм-спектакль) - А, очень старая женщина, 92 года
- 2003 - Русские амазонки 2 - Ольга Сергеевна, ветеран
- 2003 - Линии судьбы - баба Нюра
- 2005 - Дунечка - бабушка Дунечки
- 2005 - Пари - Татьяна Алексеевна Кузина
- 2006 - Печальный марафон
- 2007 - Сонька — Золотая Ручка - Манька Портовая
- 2007 - Ёлка - мама Сергея Михайловича
- 2009 - Дилер (Старуха на обочине) - Ефросинья Семёновна
- 2009 - Кошки-мышки (фильм-спектакль) - Эржебет Орбан
- 2013 - За кефиром - бабушка
Фурманов, Рудольф Давыдович
22 октября 1938, Ленинград, СССР - 09 апреля 2021, Санкт-Петербург, Россия
Советский и российский режиссёр, актёр, продюсер, писатель, основатель и художественный руководитель Санкт-Петербургского театра "Русская антреприза" имени Андрея Миронова.
Наверное всё же называть Рудольфа Фурманова выдающимся киноактёром было бы не очень корректно. Хотя его фильмография насчитывает без малого пять десятков названий, подавляющее количество сыгранных им ролей были второстепенными, эпизодическими, а то и просто он участвовал в массовке. При этом сниматься в кино он начал очень рано, правда, в первых фильмах, в которых Фурманов принял участие, его порой даже невозможно разглядеть на экране. Так, ему ещё не исполнилось и девяти лет, когда Илья Фрэз попросил его побегать перед кинокамерой на съёмках детского фильма "Первоклассница" (1948) в компании таких же мальчишек. Конечно, сложно назвать эти съёмки полноценным дебютом актёра, но, тем не менее, во всех энциклопедиях и киносправочниках эта картина указана в качестве первой для Фурманова, а роль, им сыгранная, обозначена как "мальчишка в Марусином дворе". Хотя узнать, какой именно из полудюжины мальчишек маленький Рудик довольно проблематично.
Но попав на заметку режиссёрам "Ленфильма" он стал достаточно часто ими приглашаться в массовку. И за последующие десять лет "сыграл" разнообразных юношей в нескольких фильмах, мелькая где-то на задних планах - но по-прежнему разглядеть его было очень сложно.
Пожалуй, первой картиной, где зритель может увидеть и узнать молодого Рудольфа Фурманова (точнее, тогда ещё - Фурмана), стала революционная драма Яна Фрида "Балтийская слава". Во всяком случае, на кадре, который я привожу, он хорошо заметен - стоит в светлой рубашке позади главного героя, матроса Фёдора Лютова, которого играл актёр Ленинградского театра имени Ленинского комсомола Иосиф Кутянский.
Кстати, ко времени съёмок в "Балтийской славе" Фурманов окончил среднюю школу, но, несмотря на довольно уже большой опыт работы в кино, профессиональным актёром становиться не собирался. Он поступил в Газотопливный техникум, а затем заочно окончил Северо-Западный политехнический институт, получив в 1961 году диплом инженера-конструктора. Правда, в 1962 году он всё-таки решил поступить в Ленинградский театральный институт, но не на актёрский или режиссёрский факультет, что, наверное, было бы логично, а на театроведческий. Но обучение здесь он не завершил, а пошёл работать по своей основной специальности: сначала старшим инженером-конструктором на Ленинградском заводе электротехнического оборудования, потом начальником бюро вентиляции во Всесоюзный научно-исследовательский институт синтетического каучука, а с 1971 года больше десяти лет был начальником бюро вентиляции и главным энергетиком в ВНИИ имени А. С. Попова на Каменном острове. Но параллельно с основной работой он продолжал сниматься в кино, а также заниматься той деятельностью, в которой достиг наибольших вершин - тем, что в стародавние времена называлось антрепренёрством, а в наше - продюсированием. Впрочем, в кино до второй половины семидесятых годов он всё так же лишь мелькал в массовке и коротеньких эпизодах. Например, в драме Сергея Микаэляна "Иду на грозу" у него было даже две роли - студента и посетителя ресторана, в котором ведут диалог главные герои. На скрине ниже можно увидеть Фурманова слева от Сергея Крылова, которого играл Александр Белявский.
Ну, а в 1977 году у него уже была настоящая эпизодическая роль - его снял всё тот же Ян Фрид в своей музыкальной комедии по мотивам пьесы Лопе де Вега "Собака на сене". Фамилия актёра впервые появилась в титрах картины, правда, напомню, тогда она звучала чуть иначе, чем мы сейчас привыкли.
В 1981 году Ян Фрид снова пригласил актёра на эпизодическую роль - на этот раз в фильм "Благочестивая Марта". Рудольф Давыдович сыграл уже роль со словами - он был начальником стражи.
Через несколько лет режиссёр Леонид Менакер - троюродный брат актёра Андрея Миронова, бывшего большим другом Фурманова, снял его в исторической драме "Последняя дорога", рассказывающей о дуэли Пушкина с Дантесом. Роль у Фурманова была крошечной, и Википедия даже утверждает, что в титрах он не был обозначен, однако это не так.
В этом фильме в последний раз в титрах была написана настоящая фамилия Рудольфа Давыдовича - во всех последующих он уже был Фурмановым.
До развала советского кинематографа Рудольф Фурманов успел появиться ещё в двух картинах: в роли биржевого дилера в совместном советско-болгарском многосерийном политическом детективе "Большая игра" (1988), снятом Семёном Арановичем по повести Юлиана Семёнова "Пресс-центр" и в криминальной драме Алексея Лебедева "Фуфло" (1990), в которой Фурманов сыграл директора варьете. Повторюсь, что начиная с "Большой игры" в титрах он стал обозначаться той фамилией, под которой мы все его теперь знаем.
Довольно большая, по сравнению с предыдущими, роль была у Фурманова в фильме Владимира Бортко "Цирк сгорел, и клоуны разбежались" (1998).
А вот в кинокомедии "Хочу в тюрьму", поставленной Аллой Суриковой в том же, 1998-м, лишь самые внимательные кинозрители могли увидеть Фурманова, сыгравшего роль продавца в небольшом кафе, куда зашёл главный герой этой картины.
Настоящие большие роли режиссёры стали предлагать актёру с наступлением эпохи телевизионных сериалов. Он сыграл практически во всех самых популярных, снимавшихся в нулевые в Петербурге. Причём, теперь у его героев было довольно много экранного времени. Так, в культовом "Агенте национальной безопасности" (1998) персонаж Фурманова - уголовный авторитет по кличке Филарет - является сквозным и одним из основных этого сериала.
После "Агента..." Фурманова часто стали звать на роли криминальных авторитетов - видимо, к этому располагала его внешность. Так, он сыграл Григория Анатольевича Некрасова по кличке "Плейшнер" в третьей части "Бандитского Петербурга", снятой Виктором Сергеевым в 2001 году.
Первые три сезона "Агента национальной безопасности" снимал Дмитрий Светозаров, с которым Фурманов очень подружился, и позднее режиссёр приглашал актёра во многие свои фильмы. Например, у Фурманова была небольшая, но очень яркая роль безумного старика-призрака по имени Вота в телесериале "По имени Барон" (2001).
Появился Фурманов и в четвёртом сезоне "Улиц разбитых фонарей" (2002).
В 2005 году Фурманов снова снялся у Дмитрия Светозарова - в первом сезоне сериала "Опера. Хроники убойного отдела".
В нулевые Фурманов порой снимался в нескольких сериалах в год. Например, в 2008-м он сыграл эксперта живописных полотен в сериале "Дилер" Алексея Лебедева,
жертву ограбления Фридмана в сериале "Дорожный патруль" Юрия Цуркану
и криминального авторитета Михалыча в телесериале "Литейный" Андрея Коршунова.
Кстати, с Юрием Цуркану Фурманов сотрудничал не только на съёмочной площадке, но и в театре "Русская антреприза" имени Андрея Миронова, который был создан Рудольфом Давыдовичем ещё в конце восьмидесятых годов. Но о его административной и продюсерской деятельности чуть ниже, а пока продолжу рассказ о работе Фурманова в кино.
В 2009 году он снялся всё у того же Светозарова в сериале "А.Д." в роли книгоиздателя.
В 2012-м сыграл у Алексея Лебедева в сериале "Личные обстоятельства" попавшего в тюремную камеру юриста Игоря Муромцева.
К слову, снимался Фурманов не только в сериалах ( к которым всё-таки у многих отношение довольно скептическое), но и в полнометражных художественных фильмах. В 2013-м он мелькнул в кадре в криминальной комедии Романа Качанова "Гена-Бетон" в роли главного режиссёра Ростовского драматического театра.
Тогда же он появился в драме Дмитрия Светозарова "Снегурочка", которую в России посмотрели, если верить порталу Кино-театр.ру, чуть больше 250 зрителей. Честно говоря, я не совсем понимаю, откуда они берут такие цифры, но именно это количество зрителей указано на странице фильма на этом сайте.
Большая роль была у Рудольфа Фурманова в серии "Лабиринт" телевизионного сериала "Морские дьяволы. Смерч. Судьбы - 2" (2015), в которой он снова сыграл криминального авторитета.
Замечательная, на мой взгляд, хотя и безымянная, была роль отставного генерала в драматической притче Дмитрия Светозарова "Тень" (2016). Интересно, что сначала - в ноябре 2016 года - эта картина была показана в Китае, а лишь почти через год - в июле 2017-го - состоялась её премьера в России. К сожалению, он практически не был замечен критиками, а в прокате практически провалился...
И в ещё одном фильме Дмитрия Иосифовича Светозарова сыграл Рудольф Фурманов. В небольшом сериале "Петербург. Любовь. До востребования" (2018) он исполнил роль Исаака Михайловича - старого блокадника, живущего в питерской коммунальной квартире.
Последним фильмом, в котором снялся Рудольф Фурманов, стал мини-сериал Виктора Мережко "Не ждали" (2019). Актёр сыграл в нём бывшего флейтиста, ставшем гардеробщиком в своём родном театре.
Но, конечно же, главным делом в жизни Рудольфа Фурманова всё-таки были не съёмки в кино, не актёрские его работы на сцене - а сыграл он два десятка ролей в им же самим основанном театре "Русская антреприза" имени Андрея Миронова, о котором я уже упоминал, и даже не сочинение мемуаров - а из под пера Рудольфа Давыдовича вышло несколько книг воспоминаний: "Из жизни сумасшедшего антрепренёра", "Неугомонный!", "Жизнь и происшествия Рудольфа Иванова", "Мне снится сон: Андрюша был спасён…", а эта самая "Русская антреприза". И то, что сейчас называется продюсерство, а в былые времена людей, занимающихся организацией концертов и других выступлений артистов называли антрепренёрами. Таковым считал себя всю сознательную жизнь и Рудольф Фурманов.
Организацией первых концертов известных советских киноактёров он занялся, когда ему не было и двадцати лет, а сам начинающий антрепренёр тогда учился в техникуме. Сергей Филиппов, Анатолий Папанов, Евгений Лебедев, Михаил Козаков - эти и многие другие актёры выступали с концертами по стране, а концерты эти организовывал Фурманов. Именно тогда он познакомился, а позже крепко сдружился с Андреем Мироновым, именем которого позже, уже в конце восьмидесятых, назвал свой театр.
Театром "Русская антреприза" он руководил до конца жизни, а после смерти отца художественным руководителем Санкт-Петербургского театра "Русская антреприза" имени Андрея Миронова, в 1996 году получившем помещения в красивейшем Доме с башнями, что на площади Льва Толстого на Петроградке, стал его сын Владислав Рудольфович Фурманов. А у портрета Рудольфа Давыдовича в фойе театра всегда стоят свежие цветы.
Больше подробностей о жизни Рудольфа Давыдовича Фурманова вы можете узнать из материала "Ну что. Видно сегодня не мой день. Рудольф Фурманов похоронен на Большеохтинском кладбище", опубликованного на канале "Вдоль по Питерской".
Народный артист России Рудольф Давыдович Фурманов скончался 9 апреля 2021 года в возрасте восьмидесяти двух лет.
Он был похоронен на Берёзовой дорожке Большеохтинского (Георгиевского) кладбища Санкт-Петербурга рядом со своей матерью Елизаветой Андреевной, умершей в 1940 году от туберкулёза, и её сестрой, Марией Андреевной Громовой, заменившей маленькому Рудольфу маму и воспитавшей его.
Фильмография Рудольфа Фурманова
- 1948 — Первоклассница — мальчишка в Марусином дворе, режиссёр Илья Фрэз
- 1950 — Счастливое детство — пионервожатый, режиссёр Ефим Дзиган
- 1953 — Алёша Птицын вырабатывает характер — старшеклассник, режиссёр Анатолий Граник
- 1954 — Кортик — мальчишка в компании Филина, режиссёры Владимир Венгеров, Михаил Швейцер
- 1956 — Пролог — эпизод, режиссёр Ефим Дзиган
- 1957 — Балтийская слава — юноша, режиссёр Ян Фрид
- 1965 — Иду на грозу — студент, посетитель ресторана, режиссёр Сергей Микаэлян
- 1965 — Первая Бастилия — бастующий, режиссёр Михаил Ершов
- 1977 — Собака на сене — одноглазый мошенник, режиссёр Ян Фрид
- 1977 — Завьяловские чудики (киноальманах) — официант (фильм "Версия"), режиссёр Валерий Гурьянов
- 1981 — Благочестивая Марта — начальник стражи, режиссёр Ян Фрид
- 1985 — Последняя дорога — жандармский осведомитель, помощник Дубельта, режиссёр Леонид Менакер
- 1988 — Большая игра — Бенджамен Уфер, режиссёр Семён Аранович
- 1990 — Фуфло — конферансье, сценарист Кирилл Ласкари, режиссёр Алексей Лебедев
- 1998 — Цирк сгорел, и клоуны разбежались — Артём, администратор, режиссёр Владимир Бортко
- 1998 — Хочу в тюрьму— продавец в кафе, режиссёр Алла Сурикова
- 1999 — 2001 — Агент национальной безопасности 1—3 (телесериал) — Филарет, режиссёр Дмитрий Светозаров (в эпизодах "Легион", "Доктор Фауст", "Наследник", "Медуза Горгона", "Человек без лица", "Клуб „Алиса“", "Ловушка", "Игра" и "Падишах")
- 2001 — Бандитский Петербург. Фильм 3. Крах Антибиотика — Григорий Анатольевич Некрасов, Плейшнер, режиссёр Виктор Сергеев
- 2001 — Улицы разбитых фонарей. Менты-4 (серия "Мягкий приговор") — Альфред Адамович Мозель
- 2001 — По имени "Барон" — Вота, режиссёр Дмитрий Светозаров
- 2002 — Танцор — Режиссёр, Поэт Афанасий Фет, Дачник, Проводница, Кармен, Тореодор, Джокер, Мефистофель, Фрак, режиссёр Дмитрий Светозаров
- 2003 — Три цвета любви — Поляков, режиссёр Дмитрий Светозаров
- 2003 — Мангуст — Бокучава, режиссёр Кирилл Капица
- 2005 — "Опера. Хроники убойного отдела". 2 серия "Ищите деньги" — Эдуард Грулёв, режиссёр Дмитрий Светозаров
- 2005 — Фаворский — Генерал, режиссёр Дмитрий Светозаров
- 2008 — Дорожный патруль — Фридман, режиссёр Юрий Цуркану
- 2008 — Дилер— Полтораки, режиссёр Алексей Лебедев
- 2008 — А. Д. — Гуру, Издатель, режиссёр Дмитрий Светозаров
- 2009 — Литейный (фильм "Сканер") — Михалыч, режиссёр Андрей Коршунов
- 2011 — Возмездие — Шилов, полковник милиции, режиссёры Богдан Дробязко и Кирилл Капица
- 2012 — По личным обстоятельствам — Игорь Михайлович Муромцев, юрист, сокамерник Германа, режиссёр Алексей Лебедев
- 2012 — Мать-и-мачеха — Аркадий Ильич, режиссёр Дмитрий Светозаров
- 2013 — Снегурочка — Андрей Казимирович Филимонов, режиссёр Дмитрий Светозаров
- 2013 — Собачий рай — От Автора, сценарист Александр Адабашьян, режиссёр Анна Чернакова
- 2014 — Бабье лето — Оригинал, режиссёр Дмитрий Светозаров
- 2014 — Гена-Бетон — главный режиссёр Ростовского театра, режиссёр Роман Качанов
- 2018 — Тень — Генерал, режиссёр Дмитрий Светозаров
- 2018 — Петербург. Любовь. До востребования — Исаак Михайлович, блокадник в коммунальной квартире, режиссёр Дмитрий Светозаров
- 2019 — Агент национальной безопасности. Возвращение — Филарет, режиссёр Дмитрий Светозаров
- 2019 — Не ждали — Илья Ильич Князев, гардеробщик, бывший флейтист, сценарист и режиссёр Виктор Мережко
Если кто-то желает выразить благодарность автору канала "Вдоль по Питерской", то можно пройти по этой ссылке - ПОБЛАГОДАРИТЬ АВТОРА.
Приглашаю всех на мой сайт. Пока его адрес выглядит так - vdolpopiterskoy.tilda.ws/ , но в будущем станет более симпатичным - vdolpopiterskoy.ru Дело в том, что с Дзеном последнее время творятся разные и не очень приятные для обычных авторов дела. Резко упали показы материалов, дочитывания, подписчиков автоматически отписывают от каналов. Соответственно, сократились до минимума выплаты. Да и те порой не выплачивают по несколько дней. Поэтому я решил создать собственный сайт с той же тематикой, что и этот канал. И называться он будет, как видите, так же - "Вдоль по Питерской". Пока он дублирует канал на Дзене, но у него уже есть явное преимущество для читателей - материалы в нём структурированы, легко найти нужную информацию. И, да, разумеется, этот сайт ещё в процессе создания, но я решил всё-таки поделиться этой информацией со своими читателями. Ну, хотя бы для того, чтобы получить обратную связь - возможно, вы мне подскажете какие-то идеи. А я их постараюсь воплотить на своём сайте.
Если вам понравился материал - поставьте, пожалуйста, "лайк". Вам это ничего не стоит, а канал вы, тем самым, поддержите. Буду рад, если вы захотите высказать своё мнение о материале, не стесняйтесь - комментируйте, благодарите (если считаете нужным), критикуйте. Возможно, в материале что-то упущено и вы знаете какие-то неизвестные детали - пожалуйста, дополняйте. Каждое ваше слово, каждый отзыв чрезвычайно важен для того, чтобы канал оставался на плаву в наше сложное время.
А лучше всего - подписывайтесь на канал "Вдоль по Питерской". Пишите, о ком вы хотели бы прочитать на этом канале. Буду всем благодарен. И ещё - почему-то на Дзене стала действовать автоматическая ОТПИСКА от каналов. Поэтому проверяйте, пожалуйста, остаётесь ли вы подписаны на канал.
Кстати, так как надо шагать в ногу с прогрессом (и не совсем понятно, что дальше будет с Дзеном), я завёл свой Телеграм-канал. Пока буду в нём дублировать материалы Дзена, но в дальнейшем планирую постепенно переходить на Телеграм. Так что, если не хотите меня потерять, подписывайтесь в Телеграме, пройдя по этой ссылке - Телеграм-канал "Вдоль по Питерской".
Так же хочу попросить своих подписчиков подписаться и на мой канал в Ютубе. Правда, он называется не так, как остальные мои аккаунты в соцсетях - Chester Field. Но всё равно - подписывайтесь. Для этого вам надо всего лишь кликнуть по названию канала, перейти на него и там подписаться. Всё просто.
Если кто-то желает выразить благодарность автору и поддержать канал финансово, то вы можете перевести небольшую сумму на эту карту:
2204 2401 3299 0229, Озон-банк.