Крик души
Что объединяет владельца строительных магазинов, инженера сельхоз-дронов, дизайнера и психолога? Все они пошли на курсы актерского мастерства в «Ставр Медиа», чтобы расправить плечи.
«Ты красивая, но не пой, просто рот открывай», — говорили Лилии в школьном хоре. Поначалу на курсах в окружении таких же новичков она категорически отказывалась петь, но вскоре зазвучала в полный голос. «От тебя слишком много шума, не кричи», — просили Андрея в детстве, и с тех пор он не любит «громких высказываний». Чтобы он смог хорошенько прокричаться, основателю «Ставр Медиа», актеру и режиссеру-постановщику Владиславу Ставропольцеву понадобилось пустить в ход весь профессиональный арсенал. Он уверен: подавленные эмоции провоцируют не только неуверенность в себе, но и болезни.
Я хочу вернуть учеников в детство, дать им естественность реакций, помочь побороть страх выглядеть глупо. Как в песочнице на детской площадке. Когда мы маленькие, у нас нет предрассудков и ярлыков взрослой жизни. Эта наивность позволяет поверить в себя, попробовать разные роли и раскрыться. Ведь хороший актер по сути своей — ребенок с чистым сознанием, готовый к игре. Многие приходят реализовать свою старую мечту: стать актером хотя бы на час. Кому-то в свое время не дали поступать в театральный, и вот эти серьезные экономисты и юристы могут позволить себе здесь играть.
⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️
⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️
⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️
⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️
⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️
⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️
⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️
⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️
Несмотря на службу в Ленсовета и Театре на Садовой, Владислав семь лет вынашивал идею своего пространства, объединяющего творческий центр и киностудию. С одной стороны, ученики закрепляют финальным спектаклем или фильмом приобретённые знания и навыки актерской игры, ораторского искусства, хореографии, вокала, работы со сценарием, с другой — площадка в Вавилов Лофте может объединить профессиональных питерских актеров и подбодрить местную киноиндустрию (а что мы хотим сделать на чахнущем Ленфильме — здесь).
⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️
80% информации о собеседнике мы получаем от невербального общения, через язык тела. Последние годы я увлекся психофизиологией — не только людей, но и животных. Во времена, когда великий Станиславский исследовал актерское мастерство, к нему выстраивалась очередь из психологов — тогда еще специалистов молодой профессии. Они хотели понять, что он «вытаскивает» из наблюдений за поведением животных и как может применить это на сцене. Например, Константин Сергеевич рекомендовал актерам учиться у кошек расслабляться, и через это снимать зажимы и раскрепощаться. Мастерство актера — в способности, изучив свое тело, управлять им. Банальный акт пожатия руки может нести массу разных посылов: от любовного трепета до агрессии.
⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️
⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️
⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️
⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️
⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️
⭐️Как заплакать на сцене? Театральный педагог Михаил Чехов считал, что можно идти от внешнего к внутреннему. В нашем теле закреплены паттерны поведения. Если какое-то время изображать плач в характерной позе с напряженной мимикой, слезы потекут сами собой. То же самое со смехом. От наигранного он постепенно становится искренним.
⭐️Либо можно пойти по пути Станиславского. Внутренний монолог актера и «кинолента видений» — смена образов в его воображении — помогают прочувствовать, возродить ранее пережитые тобой эмоции и заплакать в нужный момент. А если твоя психофизика хорошо разработана, достаточно веры в предлагаемые обстоятельства, чтобы нужные тебе чувства родились.
⭐️Еще нам в помощь аффективная память, когда мы вынимаем трогающее нас трагическое воспоминание и "подкладываем" его в сцену, заставляя слезные железы работать. Я, например, вспоминаю, как меня бросила девушка, и я полтора года видел ее образ в лицах прохожих.
Однажды я долго настраивался на сцену и готов был пустить слезу, но меня зачем-то намазали слезным карандашом и ничего не получилось: глаза пересохли и вместо убедительной сцены получилась аллергия.
На коллаже - команда "Ставр Медиа"
