Александр Митяев. Русский неореализм
О художнике
Александр Митяев – московский художник, окончил Академию им. С.Г. Строганова, параллельно практикуясь в МГАХИ им. В.И. Сурикова. Художник работает в различных направленных – станковая живопись, иллюстрация, а также проводит стилистические опыты, синтезируя классический подход и ультрасовременное искусство. Работы А. Митяева хранятся в частных собраниях российских и зарубежных коллекционеров, востребованы на рынке современного искусства. Участник многих выставок, его произведения также включены в каталог ART PARIS 2013. В работе использует и переосмысляет достижения советского искусства, в частности сурового стиля.
Московский художник Александр Митяев умеет совмещать в своем творчестве качественную профессиональную технику и современные сюжеты. В его исполнении строгий и лаконичный фирменный стиль художников – выпускников Строгановской академии раскрывается новыми гранями. Наряду с продуманной гармоничной внешней формой, проявляется легкость настроения, милая простота, а порой даже наивность его героев. Но так кажется, только на первый взгляд. Большинство его произведений – о нас с вами, о наших современниках – таких, какими мы являемся на самом деле, без лишних домыслов и иллюзий, о наших проблемах, мечтах и воспоминаниях. Персонажи в картинах А. Митяева совершенно разные – грустные, радостные, задумчивые, но всегда прекрасные в своем естестве.
Такая лиричная нота присутствует во всех работах художника и, в частности, в цикле “One in Amsterdam”: свободная чайка, сидящая на камне, как воплощение застывшего мгновения; оставленный неизвестным героем любимый велосипед, на время, пока он ушел по своим делам и одинокий пожилой мужчина на прогулке, смотрящий в сторону гуляющих пар.. Из простых, на первый взгляд, зарисовок из жизни, художнику удается создавать рассказы об особенных моментах жизни.
Александр экспериментирует с сюжетами, придумывает новых героев, пользующихся популярностью у модных брендов, которые используют работы художника в качестве рисунка для одежды и аксессуаров.
Игорь Логинов
О художнике
“…Я не пытаюсь искать мой личный стиль. Я надеюсь, что мой стиль найдет меня сам, если я постараюсь сохранить глаза открытыми, руку уверенной, сердце чутким и свободным от тщеславия”
Игорь Логинов – художник интересной судьбы и неординарного таланта. Родился в 1975 г. в городе Гусь-Хрустальный. После окончания средней школы, продолжил обучение в медицинском университете в Москве. Профессионально живописью занялся по приезду в Марокко в 2000 г. И вот уже 18 лет живет и работает в Касабланке. Его картины невероятно востребованы – фактически пишет на заказ, в мастерской нет ни одного произведения, которое бы еще не обрело владельца. Произведения участвуют в многочисленных выставках, печатаются в каталогах и хранятся в домах по всему миру, в том числе в коллекции принца Саудовской Аравии.
Творчество Игоря Логинова – это совершенно новый для живописи взгляд на мир. Художник сочетает в работе опыты и наработки раннего авангарда Кандинского, Татлина, кубофутуристов, наполняя их непосредственностью, динамикой и красотой детских книжных иллюстраций. При этом его произведения наполнены философским смыслом и особой душевностью человека, который через творчество стремится донести важность ключевых ценностей, порой теряющих значимость в материальной направленности современного поколения.
После нашего знакомства с Игорем, я рассказала ему о своей идее – представлять публике художников – современников, изменяя тезис, о том, что современное искусство – это всегда ультраавангардные эксперименты и маркетинг. Художник поддержал эту инициативу и любезно написал специально для галереи Sixdaysart несколько работ, а также прислал из Марокко особенно дорогие для него графические произведения.