Добрый день, уважаемые читатели!
Накануне наступления Нового года в столицах нашей родины - Москве и Санкт-Петербурге - стартовали экспозиции, привлекательные для личного и семейного посещения. Если планы на зимние каникулы не включают поездки, то отличным вариантом досуга станет посещение интересной выставки. В этой статье - подборка из 12 ярких событий культурной жизни, каждое из которых способно подарить незабываемые впечатления и наполнить вас новыми эмоциями и смыслами.
«Архетипы авангарда»
Где: Третьяковская галерея на Кадашевской набережной, Москва
Новыми и оригинальными выставками русского авангарда зрителя в последние несколько лет удивить сложно, но Третьяковка попыталась. На шедевры Малевича, Родченко, Гончаровой и других (всего более 120 экспонатов) предлагается взглянуть через призму психоанализа. Всех авангардистов куратор Ирина Кочергина распределила по категориям в соответствии с системой архетипов Кэрол Пирсон. Оказалось, что Михаил Ларионов — «шут» и «дитя», Ольга Розанова — «опекун», а Василий Кандинский — «мудрец». Поверить в это отчасти помогают приведенные рядом с картинами цитаты самих художников.
«Волга. Москва. Нева»
Где: ВДНХ, павильон «Рабочий и колхозница», Москва
Выставка, подготовленная совместно Музеем Москвы и ВДНХ, рассказывает о творчестве группы символистов из Саратова, творивших в столице и Ленинграде в период с 1920-х по 1940-е годы. Организаторы Ксения Гусева и Надежда Плунгян длительное время работают над развитием понятия «советский модернизм», стремясь расширить понимание художественных процессов в Советском Союзе, уходя от упрощенного взгляда, ограничивающего советский арт одним направлением — соцреализмом. Экспозиция представляет зрителю целый ряд выдающихся деятелей отечественного искусства начала прошлого столетия, уроженцев Поволжья, оказавших значительное влияние на развитие московской и ленинградской школ. Здесь представлено более двухсот живописных, графических и скульптурных произведений, выполненных такими именитыми мастерами, как Кузьма Петров-Водкин, Мартирос Сарьян, Петр Уткин и многие другие.
«Все Бенуа — Всё Бенуа»
Где: ЦВЗ «Манеж», Санкт-Петербург
Этот сезон обещает стать богатым на любопытные открытия, и одним из потенциальных фаворитов обещает стать экспозиция, посвящённая знаменитой династии Бенуа. Новая выставка отличается меньшими затратами и большим уклоном в региональные корни, подчеркивая исключительную значимость семьи Бенуа для формирования уникального петербургского мифа. Интерьер Манежа преобразован усилиями архитектора Сергея Падалка: впервые вход на выставку начинается со второго этажа, куда ведет эффектная «версальская» лестница. Затем гости попадают в необычный стеклянный лабиринт, созданный для усиления ощущения присутствия и интриги. Центральный персонаж экспозиции — кукольный герой Петрушка, ставший героем знаменитого балета Александра Бенуа. Изюминкой выставки стали работы, демонстрирующие вклад Александра Бенуа в формирование коллекции Государственного Эрмитажа. Всего музею принадлежит около сотни объектов, имеющих прямое отношение к фигуре Александра Николаевича. Особое внимание уделяется серии акварелей, посвящённой Версалю, и оригинальной азбуке, сделанной Александром Бенуа для своего маленького сына Коки. Завершается экскурсия возвращением на первый этаж, где представлена экспозиция детских образовательных материалов, разработанных самим мастером.
«Индия. Ткань времени»
Где: Музей-заповедник «Царицыно», Москва
Простая белая футболка, классические джинсы и ультрамодный «пижамный стиль» — всё это зародилось в культуре Индии. Большая выставка в Государственном музее-заповеднике «Царицыно» раскрывает масштабы влияния индийской текстильной традиции на глобальную моду. Показ включает более трех сотен экземпляров одежды и ткани, привезенных главным образом из Национального музея ремесел в Дели. Семь просторных залов Большой дворцовой галереи рассказывают о многообразии хлопковых, шёлковых и шерстяных изделий, искусстве индийских вышивок, секретах окрашивания и традиционных узорах. Рядом с древними рукодельными артефактами расположились сумки люксовых брендов, таких как Chanel, а психоделические принты одежды хиппи демонстрируют универсальный характер восточных мотивов в дизайне моды.
«Зайлярис»
Где: ММОМА на Гоголевском бульваре, Москва
Искусство Ростана Тавасиева, представленное ретроспективой «Зайлярис», открывает уникальный взгляд на творческий путь художника, охватывающий более двадцати лет активной творческой деятельности. Основной особенностью является использование автором собственной техники «бегемотографии», позволяющей создавать особенный объем и фактуру живописных поверхностей. Дополнительно использованы приемы коллажа с применением цветного искусственного меха и деталей мягких игрушек, придающие работам особую эмоциональную глубину и визуально-пространственный динамизм. Проект подчеркивает глубокую связь Тавасиева с научно-фантастической тематикой и вселенскими пространственными концепциями. Значительная часть экспозиции отведена ранним объектам и инсталляциям, выполненным в жанре ассамбляж, а также сериям живописных и графических работ, отображающих мотивы космических путешествий и межгалактических приключений. Один из ключевых аспектов выставки — серия мультфильмов и комиксов «Капля Креацина», созданная Тавасиевым в сотрудничестве с коллегами-единомышленниками, отражающая его стремление объединить научную мысль и фантазию в единый мультимедийный нарратив.
«Искусство портрета. Личность и эпоха»
Где: Эрмитаж, Санкт-Петербург
Эрмитаж вновь подтверждает репутацию универсального музея, предлагая уникальное исследование природы портрета, начиная с памятников Древнего Египта и заканчивая современными технологиями дипфейков. Оформленный в монументальных пространствах Николаевского зала, проект объединяет широкий спектр культурных проявлений, включая египетские погребальные маски, шедевры голландского живописца Ван Дейка, фотопортреты известной Анни Лейбовиц и работы эксцентричного российского художника Владислава Мамышева-Монро.
«Рембрандт. «Жертвоприношение Авраама». К завершению реставрации»
Где: Эрмитаж, Санкт-Петербург
В Аполлоновом зале Эрмитажа традиционно выставляют знаковые для музея вещи, прошедшие через реставрацию. Там хороший свет, живопись можно отлично рассмотреть. Обычно «Жертвоприношение Авраама» находится в зале Рембрандта напротив «Возвращения блудного сына» и как бы предлагает зрителю сравнить позднего драматичного Рембрандта с его же работой середины 1630-х. Реставрация этой работы — событие не только для Эрмитажа, но и для специалистов и зрителей. Картина теперь стала заметно «холоднее» и насыщенее. Можно сказать, сегодня мы видим ее практически заново.
«Архип Куинджи. Иллюзия света»
Где: Корпус Бенуа, Русский музей, Санкт-Петербург
Выставка Архипа Куинджи проводится в Русском музее Санкт-Петербурга и включает около 151 произведения, среди которых особо выделяются «Лунная ночь на Днепре» и «Радуга». Основу экспозиции составили работы из собрания Русского музея, дополненные несколькими картинами из Третьяковской галереи и других региональных музеев. Выставка отличается интересным интерактивным проектом «Свет как эксперимент», позволяющим лучше понять взаимодействие творческих методов Куинджи с научными открытиями XIX века.
«Прекрасные чудовища»
Где: ГМИИ им. Пушкина, Москва
Здесь можно увидеть знаменитую гравюру «Носорог» Альбрехта Дюрера, а также европейские представления о слонах и единорогах. Воссоздан феномен кунсткамер, где средневековые картины и гравюры соседствуют с произведениями современных художников. Многие работы демонстрируются впервые.
«Открытки от художников»
Где: Pogodina Gallery, Москва
Pogodina Gallery продолжает радовать любителей искусства ежегодным проектом «Открытки от художников». Каждый год галерею посещают поклонники современного искусства, чтобы полюбоваться коллекцией небольших произведений, созданных разными поколениями отечественных художников. Работы выполнены в маленьком формате и обладают особым интимным характером, создавая ощущение личного подарка. Основательница галереи задумывала проект как возрождение традиционного жанра миниатюрных подарочных работ, которыми художники обычно обмениваются с близкими друзьями и членами семьи.
«Смена ритма»
Где: Музей Москвы, Москва
На фестивале «Архитектура для людей» в Москве проходит выставка «Смена ритма». Организатором проекта выступило визионерское архитектурное бюро Megabudka, пригласившее известных архитекторов, дизайнеров и художников представить свои концепции павильонов-оазисов для городской среды. Среди участников проекта — Александр Бродский, студия radugadesign, бюро СПИЧ, архитектор Григорий Орехов, компания Yoomoota, студии Totan, ХВОЯ, Новое, Saga, GAFA+Vesper, STEEL и PLER Bureau. Экспозиция доступна до 17 января, поэтому рекомендуем заранее спланировать визит, чтобы успеть познакомиться с проектами и ощутить атмосферу инновационной архитектуры и урбанистики.
«Новый год! 1890–2020-е годы»
Где: МАММ, Москва
В Московском музее современного искусства (МАММ) создается особая атмосфера Нового года благодаря уникальной подборке тематических фотографий и открыток из фондов музея. Выставка представляет собой своеобразную визуальную хронику празднования Нового года, начиная с конца XIX века и продолжаясь до наших дней. Фотографы-классики, такие как Дмитрий Бальтерманц, Евгений Халдей, Варвара Родченко и другие, запечатлели разные стороны празднования: от массовых катаний на коньках и санках до семейных вечеров и детсадовских утренников.
Пишите в комментариях, а что Вы собираетесь делать на праздниках?
Для новых материалов подписывайтесь на канал:
Ставьте лайки и комментируйте
Читайте также: