Выход новой экранизации «Буратино» стал одним из самых обсуждаемых кинособытий начала 2026 года. За яркой картинкой и харизматичными персонажами скрывается колоссальный труд съёмочной группы, десятки нестандартных решений и немало забавных ситуаций. Рассказываем о самых интересных моментах производства.
1. Цифровой герой с «живой» душой
Буратино в фильме — полностью компьютерный персонаж, но его мимику и пластику «подарила» 15‑летняя актриса Виталия Корниенко. Каждый съёмочный день начинался с долгой подготовки:
- полчаса уходило на нанесение на лицо специальных меток для захвата мимики;
- ещё полчаса — на облачение в костюм с датчиками motion capture и шлем с встроенной камерой.
Но цифровая модель не является точной копией актрисы: за основу 3D‑персонажа было взято сканирование сына режиссёра Игоря Волошина. Это позволило создать уникальный образ, не привязанный к конкретной внешности.
2. Настоящий итальянский городок в «Москино»
Для съёмок в кинопарке «Москино» за четыре месяца возвели масштабную декорацию — итальянский городок конца XIX — начала XX века площадью 7 000 кв. м. Здесь появились:
- ратушная площадь с фонтанами;
- торговая улица с лавками;
- траттория;
- театр Карабаса на 147 мест;
- мастерская папы Карло.
Фёдор Бондарчук, исполнивший роль Карабаса, восхитился детализацией: «Даже по одной булыжной мостовой можно было понять, что это сделано на высшем уровне: она выложена из реального булыжника, поэтому звучит и выглядит в кадре по‑другому».
3. Грим, который сбивал с толку
Образ Карабаса требовал сложного пластического грима: помимо бороды длиной 125 см, актёру наносили объёмные детали, полностью изменяющие внешность. Результат оказался настолько убедительным, что коллеги порой не узнавали Фёдора Бондарчука на площадке.
Александр Петров вспоминал: «Я думаю, что за мужик на меня так смотрит?… И потом в какой‑то момент вдруг понимаю: „Да нет, не может быть! Фёдор Сергеевич, это Вы?!“ И появляется его эта гениально‑наглая улыбка, которую невозможно не узнать даже сквозь грим».
4. Костюмы из неожиданных материалов
Художник по костюмам Надежда Васильева подошла к созданию образов с фантазией. Например:
- курточка Буратино сшита из старого бархатного покрывала;
- рубашка героя сделана из театральной афиши;
- кожаные штаны Буратино — из обивки сиденья стула;
- костюм Арлекина (Рузиль Минекаев) украшен вручную вышитыми ромбами с фантастическими существами, каждый из которых искусственно состарили;
- воротник Пьеро (Степан Белозеров) — подлинный старинный бретонский воротник, найденный на исторической родине.
Даже рыжая коса‑хвост на юбке лисы Алисы (Виктория Исакова) и холщовый плащ Тортилы (Светлана Немоляева) с узором панциря были продуманы до мелочей.
5. Новые персонажи и неожиданные голоса
В фильм ввели новых героев — троих тараканов (Алессандро, Антон и Джованни), чьи голоса подарили:
- Николай Дроздов;
- Антон Шастун;
- Ваня Дмитриенко.
Кроме того, неожиданным стало решение взять на роль Дуремара Льва Зулькарнаева. Создатели представили персонажа моложе привычного образа — с рыжей бородкой, веснушками и увеличенными зубами. Его костюм — узкое пальто из чёрного фактурного материала с зелёными лоскутами, напоминающими тину и мох.
После просмотра новой экранизации «Буратино» остаётся сложное, но в целом тёплое впечатление. С одной стороны — очевидные технические и сценарные шероховатости; с другой — искренняя любовь создателей к материалу и несколько по‑настоящему сильных моментов. Делюсь своими наблюдениями и эмоциями.
Что впечатлило: мастерство и детали
- Декорации и атмосфера
Кинопарк «Москино» с его итальянским городком (7 000 кв. м!) — это не фон, а полноценный персонаж. Каменные мостовые, фасады с лепниной, театр Карабаса — всё выглядит так, будто сошло со страниц старинной книги. Особенно трогательны мелкие детали: вывески лавок, потрёпанные афиши, дым из труб. Чувствуется, что художники вложили душу. - Грим и образы
Фёдор Бондарчук в роли Карабаса — это нечто большее, чем «злой кукольник». Объёмный грим, борода длиной 125 см и едва уловимая усталость в глазах превращают его в трагическую фигуру. А когда коллеги по съёмочной площадке не узнавали актёра — это говорит о высочайшем уровне перевоплощения. - Костюмы с историей
Подход Надежды Васильевой к костюмам поражает:
курточка Буратино — из старого бархатного покрывала;
рубашка — из театральной афиши;
плащ Тортилы — с узором, имитирующим панцирь.
Эти решения добавляют миру тактильную достоверность. - Озвучка тараканов
Николай Дроздов, Антон Шастун и Ваня Дмитриенко в роли трёх насекомых — неожиданный, но удачный ход. Их диалоги вносят лёгкость и иронию, не нарушая общей тональности.
Что вызвало вопросы
- Цифровой Буратино
Несмотря на motion capture и работу Виталии Корниенко, герой местами выглядит «пластмассовым». В крупных планах не хватает теплоты деревянной куклы — скорее ощущение анимированного персонажа из современного мультсериала. Это особенно заметно в сценах с живыми актёрами. - Ритм повествования
Первые 30 минут кажутся растянутыми: много бытовых сцен без явного развития конфликта. Динамика появляется лишь с побегом в театр Карабаса. - Образы второстепенных героев
Пьеро (Степан Белозеров) и Арлекин (Рузиль Минекаев) остаются фоновыми фигурами. Их линии не раскрыты, а реплики порой звучат шаблонно. - Песни без драйва
Музыкальные номера есть, но они не становятся эмоциональными пиками, как в советском фильме. Мелодии узнаваемы, но аранжировки не добавляют им новизны.
Заключение
Съёмки «Буратино» (2026) стали примером того, как современные технологии сочетаются с ручным трудом и творческой смекалкой. От цифрового героя с «живыми» эмоциями до города, построенного с нуля, — каждый элемент фильма создавался с любовью к первоисточнику и вниманием к деталям. Именно поэтому картина не просто пересказывает известную сказку, а оживляет её для нового поколения зрителей.