Всегда интересно наблюдать, как проекты эволюционируют. Раньше «Щелкунчик» Плющенко - это был прежде всего сам Плющенко в главной роли. Публика шла смотреть на легенду, на его фирменные вращения и каскады. Но в этот раз Евгений отдал главную партию Макару Игнатову.
На роль Щелкунчика, вместо Александра Плющенко, сына Евгения, вышел Лев Лазарев, действующий чемпион России среди юниоров. Парень за вечер исполнил пять четверных тулупов! Понимаете, о чём я? В развлекательном шоу, где можно было просто красиво покататься под музыку, он выдал контент уровня серьёзных соревнований.
Запредельная техника или красивые декорации: что выбрал Плющенко в своём шоу
Тут возникает закономерный вопрос: а нужны ли вообще такие сложные прыжки в сказке на льду? Обычно постановщики выбирают либо акцент на технику, и тогда появляются вопросы к художественной составляющей, либо красивая история с костюмами, но катание упрощается до базовых элементов.
В этом «Щелкунчике» нашли баланс. Игнатов вписывает в хореографию тройные аксели, Косторная с Куницей исполняют тройной выброс, но при этом сюжет не рассыпается на отдельные номера. История читается, эмоция доходит до зрителя.
Второе отделение - настоящий праздник
Отдельно хочу сказать про среднюю часть постановки, где идёт «представление мира». Вот это действительно классно придумано. Подряд выходят номера в совершенно разных стилистиках: танцоры, спортивные пары, команда синхронистов. Даже Никита Михайлов, хореограф-постановщик, выходит на лёд.
Для меня как зрителя это было похоже на калейдоскоп. Только что смотрел лирическую парную работу, и тут же яркий мужской номер. Зимняя сказка сменяется восточными мотивами. И всё это укладывается в общую атмосферу новогоднего чуда, не выглядит набором разрозненных выступлений.
Почему именно «Щелкунчик»?
Когда Рудковская после премьеры сказала, что впервые за много лет не пошла на традиционный балет в Большой театр, а выбрала собственную постановку, я понял её выбор. «Щелкунчик» - это действительно самый новогодний бренд в мире искусства. У этой истории такая мощная узнаваемость, что даже ребёнок знает сюжет.
И когда берёшь классику и переносишь её на лёд, добавляя современную техническую базу, получается совершенно новый продукт. Не копия балета, а самостоятельное произведение. Трусова в роли Мари, Лазарев в роли Щелкунчика, совместный финальный номер супругов Игнатовых - всё это создавало атмосферу праздника.
Я видел много ледовых шоу за свою карьеру журналиста. Некоторые были технически безупречны, но скучны. Другие - красивы внешне, но пусты внутри. Этот «Щелкунчик» цепляет именно балансом, так как здесь и спортивный уровень исполнения, и история, и зрелищность, и костюмы, как всегда, на высшем уровне.
Плющенко с Рудковской нащупали формулу, при которой можно одновременно вести несколько крупных проектов и не проседать по качеству. Для российского ледового бизнеса это серьёзная заявка.
С вами был Павел Журавлёв