Найти в Дзене
Алла Викторовна

Как по видеозаписи отличить фонограмму от живого исполнения

Всех подписчиков и читателей поздравляю с Новым 2026 годом! Как обычно, мы все надеемся, что он станет лучше предыдущего, но что бы ни случилось, пожелаем себе счастья и мирного неба в Новом Году!
В новогодние праздники я как правило намного чаще смотрю телевизор, и слушаю нашу эстраду. Я не отношусь к массовой культуре снобистски, и считаю, что популярная и модная музыка вполне имеет право на

Всех подписчиков и читателей поздравляю с Новым 2026 годом! Как обычно, мы все надеемся, что он станет лучше предыдущего, но что бы ни случилось, пожелаем себе счастья и мирного неба в Новом Году!

В новогодние праздники я, как правило, намного чаще смотрю телевизор, и слушаю нашу эстраду. Я не отношусь к массовой культуре снобистски, и считаю, что популярная и модная музыка вполне имеет право на существование. Но, конечно, хочется, чтобы и в этой сфере люди ценили качество и профессионализм, и не позволяли деятелям шоу-бизнеса обманывать себя и впаривать откровенную халтуру.

Проблема фонограммы на массовой эстраде уже многие годы остается актуальной, и ее никак не удается решить. И всë потому, что массовая публика всё еще плохо слышит отличие фонограммы от живого исполнения. И дельцы от попсы широко этим пользуются.

Ситуацию усугубляют фанаты. Каждый поп-исполнитель обычно имеет активную фан-базу, а фанаты всегда убеждены, что их кумир никогда (!) не поет под фонограмму. Вот все используют фонограмму, а их Кумир нет. И если написать под фанатским роликом, что они восторгаются фонограммой, то тебе сначала всей толпой попытаются заткнуть рот, а потом просто забанят и удалят твои комментарии. И останутся лишь сплошные фанатские восторги. И как в этой ситуации бороться с фонограммой?

В этой, статье я решила проанализировать несколько роликов, чтобы показать, как можно легко и просто определить по видеозаписи где "фанера", а где живое выступление. И выбрала для этой цели ролик мегапопулярного сейчас певца - Ярослава Дронова. В ноябре прошлого года он исполнил на концерте в честь дня рождения легендарной Александры Пахмутовой столь же легендарную песню "Беловежская пуща".

Ярослав Дронов концерт в честь 96-летия Александры Пахмутовой

Фанаты, конечно же, в восторге.

Высший пилотаж!!! Спасибо!
Лучше спеть невозможно!!! Лекарь наших душ!!! Спасибо, родненький! Будь здоров и счастлив наш любимый!
Как всегда исполнение на высшем уровне. Ярослав универсальный музыкант. Его голос всегда звучит по-разному. Поэтому не может надоесть.
Вот кто-нибудь... а... Киньтесь... Такое может только мастер

(Из комментариев на youtube)

Я не фанатка Шамана, отношусь к нему нейтрально, а за патриотический настрой только уважаю. Меня не колышет, сколько денег он срубил на патриотизме, важно, что он поет об этом на сцене, тем более в такие сложные для страны времена. Всегда считала, что хейтит Шамана всякая иноагентская шушера. Решила послушать его "Беловежскую пущу", тем более, что и эту песню, и творчество Пахмутовой очень люблю.

Первое, что бросается в глаза/уши - гладкость и ровность звучания, без заметных косяков, что сразу вызывает некоторые сомнения. Ведь если вспомнить, как Ярослав пел на " Интервидении", то там он звучал не гладко и не ровно, много кричал и срывал ноты. Ну ладно, допустим, здесь он больше репетировал. Почитала комментарии, и кто-то в комментариях заметил, что на заднем плане в оркестре сидит парень-скрипач, и как-то странно-неприязненно смотрит на солиста. Отчего такая неприязнь? Скрытый недоброжелатель? И тут я замечаю, что вообще-то симфонический оркестр на сцене сидит без дела, струнная группа не играет и дирижер просто стоит перед оркестром. Стоп! А кто аккомпанирует? Чуть дальше видно, что на сцене есть еще один оркестр - народный, там дирижер работает, и видно, как музыканты что-то изображают на домрах или балалайках, но звука народных инструментов в сопровождении совсем не слышно. А что слышно? Слышно типичную электронную музыку - синтезатор, электрогитара, ударные. А где эти музыканты спрятались? Их не видно. Поверх этой электронной музыки как будто немного слышен рояль Александры Николаевны, но ее рук нам не показывают. После спетых двух куплетов, Ярослав вдруг начинает ходить по сцене и раскланиваться, зрители хлопают, звучит соло электрогитары. Потом он возвращается к микрофону и поет еще два куплета. В финале делает эффектный ход наверх, звучит чистейшим образом. Перед Александрой Николаевной встает на колени, бурные аплодисменты.

Можно предположить, что Ярослав здесь пел под минусовую фонограмму с записанным эстрадным коллективом, которого на сцене не было. Зачем тогда на сцене было два оркестра? Для декорации?

Странное выступление. Из комментариев я узнала, что за пару недель до этого концерта Ярослав исполнил эту песню на своем сольнике в Минске. Стало интересно, как же он пел там. Поискала запись - она легко нашлась.

Ярослав Дронов концерт в Минске

И вот здесь становится более понятно. Послушав запись из Минска, я поняла, что там звучала та же самая фонограмма, один-в-один. Причем не минусовка, а самый настоящий плюс, потому что голос солиста звучал также один-в-один, как на концерте с Пахмутовой, со всеми нюансами - легкими "барашками" на одних и тех же нотах, идеальными верхами, звуками взятого дыхания в одних и тех же местах (сейчас так делают записи, чтобы сохранялось ощущение живого звука). Более того, точно также в Минске Ярослав после первых двух куплетов, начал ходить по сцене, что-то говорить в микрофон и спел какие-то звуки живьем. Стало ясно, для чего нужен этот проигрыш - чтобы можно было подключить микрофон и вставить несколько живых звуков и какой-то текст для публики, и таким образом создать иллюзию живого звучания. Получается, Шаман вовсю шаманит, выдавая плюсовую фонограмму за живье, прямо как какой-нибудь Витас.

В Минске Ярослав пел эту песню еще один раз, на бис, и опять под плюс

Ярослав Дронов Минск на бис

Очевидно, что Ярослав сделал запись этой песни с ансамблем электронных инструментов и пел под плюсовую фонограмму как на сольнике в Минске,так и через пару недель на концерте в честь 96- летия Пахмутовой. Ну не делать же для двух близких по времени концертов две разные фонограммы? Вариант - спеть живьем под живой оркестр - видимо, даже не рассматривался. Сложно, можно накосячить, верхние ноты сорвать, зачем рисковать, напрягаться? Фанатам нравится, публика аплодирует, что еще надо?

Итак, основные признаки использования плюсовой фонограммы:

1. Слишком гладкое и выровненное звучание, похожее на пение ИИ, которое людьми с хорошим слухом и слушательским опытом ощущается как бездушное, механическое. Отсутствие фразировки, пауз, замедлений, фермат.

2. Несоответствие звучания аккомпанемента находящимся на сцене музыкантам.

3. Наличие нескольких выступлений, звучащих абсолютно одинаково.

Теперь для сравнения приведу ролик, где звучание полностью живое.

Это ансамбль "Белорусские песняры" и один из лучших советских исполнителей "Беловежской пущи" Валерий Дайнеко.

Запись 2014 года

Вот здесь мы слышим живой голос немолодого уже солиста с неизбежными "косяками" - не всегда идеально звучащими нотами, но при этом благодаря профессионализму певца, общее впечатление от этого не портится. Мы слышим, как исполнитель придает выразительность и душевность исполнению за счет пауз, замедлений, акцентов, фразировки. И это невозможно спеть два раза одинаково - каждый раз живое исполнение будет звучать по-разному. Мы также видим и слышим музыкантов, играющих на сцене живьем и взаимодействующих с солистом. Какая великолепная фермата в финале! . Это не просто нота для эффекта на публику, это кульминация исполнения, придающая ему живой нерв.

Итак, признаки живого исполнения.

1. Неидеальность звучания: могут быть заметны шероховатости и погрешности, которые даже у очень профессионального исполнителя неизбежны.

У того же Дайнеко есть очень популярная запись "Беловежской пущи", сделанная в 1979 году. И там тоже есть небольшой "косячок" - несмыкание связок в одном месте.

Тогда не было автотюнов и прочих технологий, песню не записывали отдельными фразами и тактами, для записи нужно было исполнить песню от начала до конца, а если случилась погрешность, приходилось начинать всë снова. То есть по сути, советская запись - это фиксация живого от начала до конца исполнения. Приходилось делать по несколько дублей, и потом выбирать лучший вариант. Лучшим оказался именно этот, с очевидным "косячком", но выбрали именно его, таким он и вошел в историю.

Другие признаки живого исполнения:

2. Отсутствие двух одинаковых исполнений с точностью до ноты.

3. Живое взаимодействие ансамбля, оркестра, дирижера с солистом.

Всякие второстепенные детали - точное совпадение звучания и движения губ, мониторы в ушах - не так важны, как эти основные, перечисленные мною признаки. Кстати, многие опытные живые исполнители прекрасно обходятся без наушников-мониторов в ушах на сцене

Как вариант возможно живое исполнение под минусовую фонограмму, когда солист поет вживую, а сопровождение идет в записи. Но я считаю это тоже вариантом халтуры, так как в минусовке могут присутствовать самые сложные для исполнения ноты и прописанные бэк-вокалы, что облегчает задачу исполнителя. Настоящий профессионал может прибегать к минусовке лишь в крайних случаях, а плюсовая фонограмма вообще для профессионала должна быть исключена.

К сожалению, так почему-то не происходит, и певцы, постоянно выступающие под плюсовую фонограмму у нас почему-то считаются профессионалами и звездами первой величины, а певцы, всегда поющие живьем, остаются в тени и выступают на более скромных площадках. Более того, они чаще могут оказаться под огнем критики, так как их исполнения никогда не бывают так идеально выровнены и вычищены, как у фонограммщиков. Чуть позже я намерена опубликовать статью про "диванных критиков" живого вокала, чтобы показать, что с ними не так.

Лично для меня, певец, позволяющий себе петь со сцены под плюсовую фонограмму, перестает быть уважаемым. Увы, я теперь это могу отнести и к певцу Шаману (Ярославу Дронову). Уж простите меня, фанаты. Я с симпатией относилась к Шаману, хоть и не фанатела никогда. Но петь под плюс, когда на сцене два оркестра, а за роялем живая легенда советской песни - это за гранью добра и зла.

Я не утверждаю, что Ярослав всегда поет под плюс, что он не умеет петь живьем или лишен вокальных данных.

Нет, конечно, он вполне хороший вокалист, но в отличие, скажем, от солиста "Песняров" Валерия Дайнеко Шаман не решается спеть такую сложную песню, как "Беловежская пуща" живьем, и даже на собственном сольнике предпочитает петь под плюс.

Мой отзыв о живом выступлении Шамана на "Интервидении" можно почитать здесь.

Уважаемые читатели! Если вам понравилась статья, поддержите ее лайками, оставляйте комментарии и подписывайтесь на канал! Мы говорим об актуальных событиях, а также музыке, фигурном катании и многом другом.