Размышляя об одной из наиболее вероятных версий, можно вспомнить теорию Льва Гумилева, который едва ли не все исторические события объяснял… географией. Место, где расположен Палех, было окружено волжско-окскими глухими борами, малодоступно из‑за бездорожья и находилось в стороне от рек, по которым в старину велись торговые сношения между городами.
Именно здесь спасались от татарского нашествия горожане из Владимира и Суздаля, где к тому времени уже процветало иконописное ремесло. Для художников этот «оазис» оказался питательной средой, и жизнь здесь потекла по своему особому руслу.
Мастерство передавалось из поколения в поколение, возникли целые роды иконописцев. Из-за постоянного бездорожья сюда редко заезжали офени, торговавшие дешевыми, «расхожими» иконами, и потому здесь работали, сохраняя старые иконописные традиции. Процесс создания иконы не был раздроблен на множество мелких операций, как требовалось при массовом производстве, но при этом сохранялось разделение труда, получившее начало еще в эпоху Древней Руси. Рисунок на икону наносил знаменщик, одежды и палаты писал доличник, а лица — личник. Иконы писались долго и тщательно по старинным образцам, поэтому и были дороги. А распространялись в основном среди старообрядцев и любителей старины.
В середине XVII века слава о местных мастерах достигла Москвы. Их начали приглашать для работ к царскому двору. Существует легенда о том, что в царские иконописцы набирали людей из этих мест даже с приставами. В 1814 году Иоганн Гете, заинтересовавшись суздальскими иконописцами, выразил желание получить о них сведения. В ответ владимирский губернатор сообщил, что среди иконописных сел выделяется своим искусством помещичье село Палех. В нем иконописанием занимаются 600 душ, а особым мастерством миниатюрного письма отличаются крестьяне Андрей и Иван Каурцевы. Две иконы их работы — «Двунадесятые праздники» и «Богоматерь» — и были отосланы Гете.
Слава о «селе иконописцев» пошла по всей России. Многие палехские мастера открывали свои мастерские в Петербурге, Москве, Нижнем Новгороде и других городах. Прославились они и стенными церковными росписями. Работали в Грановитой палате Московского Кремля, реставрировали фрески Успенского и Дмитровского соборов во Владимире и Софийского собора в Новгороде. Богато расписали и свой Крестовоздвиженский храм, построенный в 1762 – 1774 годах в центре Палеха. В многочисленных композициях, взятых с гравюр иллюстрированной Библии Вейгеля, здесь представлена вся библейская история.
К счастью (может быть, опять в силу удаленности), храм этот в советское время не попал под «атеистический каток». Еще в 1936 году он стал филиалом Государственного музея палехского искусства — в церковных стенах находился отдел «Старый Палех». Коллекция древнерусской живописи быстро пополнялась за счет имущества закрываемых на территории Палехского района храмов, а также в результате многочисленных научных экспедиций, организованных сотрудниками музея. В 1992‑м храму вернули первоначальный статус.
Музей же, открывшийся в 1935‑м по инициативе Максима Горького, сегодня содержит более 3 тысяч русских икон, в том числе XIV – XVI веков. Отражает он и все этапы развития палехской иконописи с ее уникальным стилем. Вторая часть экспозиции запечатлела судьбоносный «водораздел», которым стал для палехских иконописцев 1917 год. Мастера лишились работы, так как иконы перестали пользоваться спросом. Но вскоре нашли для себя новую нишу — лаковую миниатюру.
Первопроходцем стал местный художник Иван Голиков, открывший для своих земляков неизвестный им ранее материал — папье-маше. Мастера перенесли на него традиционную для древнерусской иконы технологию темперной живописи и условную стилистику изображения. Только сюжеты стали другими, в соответствии с эпохой. Гражданская война, колхозы, великие стройки… Одни названия чего стоят. «Охрана урожая пионерами». «Расцветай, земля колхозная». «Поет гармонь за Вологдой». «Раскрепощение женщины». «Суд пионеров над Бабой-ягой, ведьмой и лешим». «Кругом опята — дружные ребята». «Прокати нас, Петруша, на тракторе». В экспозиции музея — 7 тысяч лаковых миниатюр, в неповторимом «иконописном» стиле отразивших всю историю страны.
Отрадно, что творческие традиции здесь не прерывались — с 1926 года действует Палехское художественное училище им. А. М. Горького, готовящее специалистов в области лаковой миниатюры. Не забывают палешане и своих знаменитых земляков. Действуют, например, дом-музей и музей-мастерская народного художника России Ивана Голикова. Там представлены эскизы к росписям, документы и фотографии, рассказывающие о жизни и творчестве художника.
Гостям же из Петербурга особенно приятно побывать в музее-мастерской скульптора заслуженного художника РСФСР Николая Дыдыкина. Возможно, не все знают, что он, уроженец Палеха, выходец из семьи иконописцев, стал автором памятника Пушкину на Мойке, 12, Андрею Поленову на ул. Маяковского, а также множества мемориальных досок в нашем городе.
С 1991 года символом Палеха является герб Палехского муниципального района — в черном поле золотая, с распростертыми крыльями, жар-птица. По легенде, сказочная птица, олицетворяющая утонченную и изумляющую красоту, родилась именно здесь.
Читайте также:
Спасская башня Смоленщины. Чем примечателен для туристов город Вязьма?
С паспортом по «Красной линии»: на ней вас ждут сквер Счастья и мостик влюблённых