Историю игрушек — ёлочных игрушек — до 18 января рассказывает Дарвиновский музей в Москве на выставке «Старый Новый год».
Собрали более 200 экспонатов из коллекции Ольги Рябцевой, члена Союза частных музеев и коллекционеров.
Как Пётр I велел деревья украшать
То, что Новый год Россия празднует 1 января благодаря Петру I, вы, наверняка, знаете. А знали, что он в том же указе велел «учинить некоторые украшения от древ и ветвей сосновых, еловых и можжевеловых»? Правда, традиция эта не прижилась и более чем на сотню лет о ней забыли. Пока Николай I (тогда ещё будущий император) в 1817 году не женился на Александре Фёдоровной. На Рождество для жены Николай Павлович украсил ель. С него брали пример, и постепенно традиция распространилась на государственные учреждения, улицы и жилые дома.
Чем украшали изначально
Об игрушках пока речи не шло. Украшали съедобным: яблоками, конфетами, орехами, марципаном. «Держались» такие украшения пару-тройку дней, а потом их съедали.
Откуда пошла традиция преимущественно шарами украшать, точно неизвестно. Есть версия, что шарообразная форма украшений пошла от яблок. А когда в 1848 году в Лотарингии, во Франции, был неурожай яблок — на ёлки не хватило — то их заменили стеклянными шарами.
Ёлочные игрушки в СССР
Запрет религии повлиял на празднование и, соответственно, на украшения. С 1917 по 1935 год украшения новогодние можно было, разве что, в уборной повесить и никого, кроме родных, туда не пускать. Ситуацию утрирую, но запрет на ёлки реально был.
А в 1935 году вернули — но не как символ светлого праздника Рождества, а исключительно для Нового года. Производство игрушек наладилось. Делали их из папье-маше, ваты, опилок. К слову, на выставке в Дарвиновском музее экспонаты из таких материалов есть: Дед Мороз и Снегурочка. А ещё избушка, сделанная в 1938 году.
Украшения из стекла начали делать в Клину, где и сейчас находится одна из самых крупных в стране фабрик по производству ёлочных игрушек. Но, к сожалению, люди продолжали отдаляться от истинных рождественских традиций: например, звезду, которая изначально олицетворяла Вифлеемскую, стали делать красной.
И о хорошем: изготовление украшений — ведь тоже искусство, и в нём участвовали художники. Они делали эскизы, которые потом передавались на фабрики. Так, например, сотрудничали с художниками в Сергиево-Посадском институте игрушки.
Во время Великой Отечественной войны производство украшений снизило активность, но не исчезло. В ход шла вторичная переработка: к примеру, игрушки делали из перегоревших лампочек, мишуру — из отходов медной проволоки.
После войны украшения всё чаще превращались в настоящие произведения искусства. В 1949 году в Сергиево-Посадском институте игрушки сделали серию украшений, посвящённую сказкам Пушкина. На выставке вы можете увидеть фигурки стариков и золотой рыбки, избушки, князя Гвидона, Черномора и других персонажей.
Пятидесятые восхваляли достижения СССР. А ещё в те времена в моду вошли игрушки на прищепках. Предполагают, что такой способ крепления восходит к традиции ставить свечи на Рождество.
Во времена Хрущёва украшения частично вернулись к «съедобным» истокам: только теперь игрушечные фрукты и овощи есть было нельзя. Даже кукурузы — самое, разумеется, популярное украшение.
А что же 1960-е? Конечно, игрушки были космос. Их делали в виде космических кораблей и космонавтов, но не только. А ещё новый материал появился — полиэтилен, а с 1970-х и пенопласт.
Коллекционер Ольга Рябцева делится:
«На мой взгляд, украшения предыдущих десятилетий были более художественными. В 1970-1980-х годах ёлочные игрушки постепенно теряли индивидуальность, ручная работа почти исчезла — даже роспись выполнялась с помощью пульверизаторов»
Выставка коллекции Ольги Рябцевой в Дарвиновском музее — отличная возможность продлить праздники, погрузиться в историю украшений и взрослым, и детям. До 18 января можно посетить.
А я напоминаю: с вами на связи была Анастасия Постригай — искусствовед, ректор Академии OP-POP-ART, галеристка, арт-консультант. Уже более 20 лет я влюбляю людей в искусство. Подписывайтесь на меня, чтобы изучать его через яркие истории о жизни художников и их произведениях на простом языке, без сложных терминов.