Здравствуйте, дорогие читатели.
Есть фильмы, которые стали частью нашей души. Фразы из них мы произносим, даже не задумываясь. «Людк, а Людк! Тьфу, деревня!», «Инфаркт микарда! Вот такой рубец!», «Извините, что помешал вам деньги прятать»... Конечно, я говорю о гениальной трагикомедии Владимира Меньшова «Любовь и голуби».
Кажется, что этот фильм, такой лёгкий, такой народный, такой настоящий, был снят на одном дыхании. Но когда я начал изучать историю его создания, я понял, что за этой лёгкостью скрывается невероятная история — история о борьбе с чиновниками, о гениальных актёрских находках и о том, как из простой деревенской пьесы родилось великое кино.
Из Сибири в Москву: как реальная семья Кузякиных попала на сцену
А ведь этого фильма могло и не быть, если бы не реальная семья Кузякиных, жившая в Иркутской области. Молодой драматург Владимир Гуркин просто записал историю своих соседей. Был там и глава семьи Василий, который обожал голубей. Была и его жена Надежда, и трое детей. И курортный роман, и возвращение блудного мужа — всё это было взято из реальной жизни.
Пьеса с успехом шла в «Современнике», где её и увидел Владимир Меньшов. И тут же загорелся идеей снять фильм. Он понял, что эта простая, почти анекдотичная история — на самом деле глубокая драма о любви, прощении и о том, что такое настоящий дом.
«Инфаркт микарда»: как 40-летняя Тенякова стала бабой Шурой
Кастинг на этот фильм — это отдельный роман. Меньшов точно знал, кого хотел видеть. На роль Нади он без проб взял Нину Дорошину, которая уже играла её в «Современнике». А вот с дядей Митей и бабой Шурой вышла загвоздка. Меньшов пробовал пожилых актёров, но всё было «не то».
И тогда ему пришла в голову гениальная, почти хулиганская идея. Он позвал на роли стариков семейную пару — Сергея Юрского и Наталью Тенякову. Тенякова была в ужасе. Ей не было и сорока, а ей предлагают играть дремучую старуху! Она была на 10 лет моложе своей «племянницы» Нади-Дорошиной! Но ассистент режиссёра уговорила её, пообещав грибы и красоты Карелии. И благодаря гениальному гриму мы все поверили в эту уморительную, трогательную пару.
Холодная вода, голый Куравлёв и подсказки Гурченко
А помните ту знаменитую сцену, когда Василий падает с пирса? Снимали её в Батуми, в ноябре. Температура воды — 14 градусов! И никакого монтажа. Александр Михайлов падал в воду в костюме, а под водой его уже ждали водолазы, которые быстро срывали с него одежду. Выныривал он уже в одних плавках.
От ледяной воды актёр был в таком шоке, что напрочь забыл текст. Он вынырнул и заорал: «Люсь, а Люсь, ты где?». И Людмиле Гурченко, плавающей рядом, пришлось шёпотом подсказывать ему слова.
Кстати, о Гурченко. Её героини, разлучницы Раисы Захаровны, в пьесе почти не было. Она появлялась лишь в одной сцене. Но Меньшов понял, какой это яркий персонаж, и специально для Гурченко написал все эти уморительные курортные сцены с «экстрасенсами» и кактусами.
«Извините, что помешал вам деньги прятать»
Этот фильм — кладезь актёрских импровизаций. Знаменитая фраза дяди Мити «Извините, что помешал вам деньги прятать» родилась прямо на площадке. Её придумал сам Сергей Юрский.
А сцена, где у Раисы Захаровны отрывается помпон от шапки? Эту гениальную деталь подсказала юная актриса Лада Сизоненко, игравшая Олю.
Даже свой знаменитый режиссёрский «автограф» Меньшов оставил. Помните ведущего кадрили, который объявляет фигуры? Это он сам, а нелепый чубчик, торчащий из-под кепки, — это парик Людмилы Гурченко, надетый задом наперёд!
Вместо финала: кино, которое спасли зрители
Когда фильм был готов, худсовет пришёл в ужас. «Слишком много пьянства!», «Аморально!». Чиновники требовали вырезать все сцены с алкоголем. Меньшов отстоял их, но картина всё равно рисковала лечь на полку.
Но тут, как и со «Свадьбой в Малиновке», в дело вступил зритель. Фильм вышел в прокат и произвёл эффект разорвавшейся бомбы. Люди ломились в кинотеатры. Смех в залах стоял такой, что не было слышно реплик.
В итоге «Любовь и голуби» стал лидером проката 1984 года, его посмотрело 44,5 миллиона человек. Народная любовь оказалась сильнее любого худсовета.
Почему? Да потому что это фильм про нас. Про нашу жизнь, про наши семьи, про наши слабости и про нашу способность прощать. Это кино, снятое с огромной любовью к простому человеку. И именно поэтому мы до сих пор, спустя сорок лет, смотрим его и повторяем, как молитву: «Людк, а Людк!».
А вы любите этот фильм? И как вы думаете, в чём главный секрет его бессмертия?
Очень жду ваших тёплых воспоминаний.
Удачи вам, и берегите друг друга!
До встречи!
С уважением, Дмитрий.
Если вам понравилось, подпишитесь, пожалуйста, на канал и прочтите также мои прошлые лучшие статьи: