Найти в Дзене

Твори как Роден

Огюст Роден - знаменитый французский скульптор, творивший на рубеже XIX-XX веков, один из создателей современной скульптуры, и я даже не скажу, какая из его работ больше известна - «Мыслитель» или «Поцелуй», - мне кажется, их легко узнает даже тот, кто совсем «не в теме». Начинал Роден как ремесленник, работая в мастерской, но быстро развил уникальный стиль, вдохновлённый динамикой и реализмом Микеланджело. Он черпал идеи из природы, литературы и наблюдений за людьми - часами ходил по улицам Парижа и музеям, делая сотни эскизов в день. Скульптура была для Родена «искусством жизни» и часто отражала человеческие эмоции, страсти и борьбу - он считал, что на его работы надо смотреть «сквозь слёзы эмоций». . Мне нравится, что скульптор творил хаотично, без предварительных чертежей, начиная с грубой формы и постепенно уточняя детали, экспериментировал с позами и много раз переделывал то, что ему не нравилось - иногда на протяжении нескольких недель. Роден верил в «жизнь в материале», был уве

Огюст Роден - знаменитый французский скульптор, творивший на рубеже XIX-XX веков, один из создателей современной скульптуры, и я даже не скажу, какая из его работ больше известна - «Мыслитель» или «Поцелуй», - мне кажется, их легко узнает даже тот, кто совсем «не в теме».

Начинал Роден как ремесленник, работая в мастерской, но быстро развил уникальный стиль, вдохновлённый динамикой и реализмом Микеланджело. Он черпал идеи из природы, литературы и наблюдений за людьми - часами ходил по улицам Парижа и музеям, делая сотни эскизов в день.

Скульптура была для Родена «искусством жизни» и часто отражала человеческие эмоции, страсти и борьбу - он считал, что на его работы надо смотреть «сквозь слёзы эмоций».

.

Мне нравится, что скульптор творил хаотично, без предварительных чертежей, начиная с грубой формы и постепенно уточняя детали, экспериментировал с позами и много раз переделывал то, что ему не нравилось - иногда на протяжении нескольких недель. Роден верил в «жизнь в материале», был уверен, что скульптура «должна дышать», и поэтому сознательно избегал идеальной симметрии, предпочитая реализм с небольшими дефектами. Уже после того, как он получил признание как новатор в скульптуре, его работы нередко вызывали скандалы и отвергались заказчиками. Их часто критиковали за «незавершённость», но это было осознанное взвешенное решение мастера - он оставлял на скульптурах следы инструментов, чтобы показать процесс.

Тем не менее, талант Родена, конечно, был оценён по заслугам - например, на Всемирной выставке 1900 года в Париже французское правительство выделило для скульптора целый отдельный павильон.

.

Уже в зрелом возрасте гениальный скульптор вдруг раскрылся в рисунках и графике, и стал регулярно получать заказы на портреты современных ему богачей и знаменитостей, а его заработки выросли настолько, что он уже мог позволить себе нанимать талантливых ассистентов.

Интересно, что гений был не жадным и позволял массово производить копии своих скульптур для продажи - при его жизни только одна литейная мастерская изготовила более 200 копий «Вечного идола» и более 300 копий «Поцелуя». По этой причине авторизованные копии скульптур Родена можно увидеть во множестве музеев по всему миру.

.

Когда я думаю о том, как жил талантливый скульптор, у меня в голове возникает одна мысль: он просто был собой - вот и весь секрет. Он испытывал эмоции, видел эмоции в людях - в каждой черте лица, в каждом движении тела - и мог показать эти эмоции в своих работах очень убедительно. Он не загонял себя в рамки каких-то стилей и никак не называл направление, в котором работал. Слава и скандалы накатывали волнами, а мастер оставался собой, творил без оглядки на кого бы то ни было как хотел и считал правильным - и в итоге не прогадал: после его смерти прошло больше ста лет - и даже сейчас понятно, что это совсем небольшой срок для жизни его наследия в сердцах людей