№1 Frankenstein Франкенштейн 7.5 (7.5) фантастика, драма, боди хоррор
Есть книга, есть старый фильм с Борисом Карлофф с квадратной головой, актер в образе которого долгое время ходил по парку Universal Studios, чтобы с ним делали фото. Есть весьма подробная и технически продвинутая версия 1994 года. Зачем было делать еще один фильм?
Затем, что Гильермо дель Торо посчитал, что он сможет не только рассказать эту историю, но и показать ее лучше, чем было раньше. И у него получилось. Это с одной стороны визуальный шедевр в лучших традициях мастера. И здесь нужно отметить работу оператора. Дан Лаустсен уже дважды номинировался на Оскара за фильмы дель Торо. И кто как бы ни относился к «Джону Уику», его отличала безупречная операторская работа Дана.
Что касается актерской игры, главный герой в исполнении Оскара Айзека, конечно, стянул одеяло на себя, сделав остальных просто статистами, включая Кристофа Вальца. И это одно из главных отличий от 1994 года, в котором режиссер Брана решил сам исполнить Виктора Франкенштейна и сделал это не очень убедительно – роль Пуаро ему удалась намного лучше.
Ну и, конечно, история. Дель Торо убрал некоторые моменты из книги, включая классический «монстр и ребенок», убрал «воскрешение» Элизабет из фильма 1994, вообще убрал много чего. Но добавил драматизма, наделив монстра эмоциями и изобразив его не не пойми кем а-ля Борис Карлофф и не чудищем а-ля сыгранного Де Ниро, а вполне человекоподобным существом, в которое можно даже влюбиться. Он скорее похож на андроида, чем на собранное из трупов чудовище.
Почему не 10/10? Я не фанат Мия Гот. Она нормально смотрится в ужасниках. В «X», к примеру, она была на своем месте и в приквеле «Пёрл» тоже. Но в драматических ролях Мия для меня неубедительна. Например, она «потерялась» в «Эмме» на фоне великолепной Ани Тэйлор-Джой. У жены Тима Бертона образ Элизабет получился лучше. Не похожа она на благородную девицу - ну совсем не та внешность. И играет она тоже «не благородно». Ну и актер, сыгравший брата Вильяма, тоже сильный образ создать не смог. Какой-то беспомощный юноша получился, хотя был заявлен как крутой финансист. Возможно, это было сделано специально, чтобы сконцентрировать все эмоции на Франкенштейне и его создании.
А в целом пока что фильм года.
9/10
№40 Diablo Эль Дьябло 6.5 (5.6) боевик
Не знаю, какому умельцу пришло в голову так перевести стандартное в русском слово «дьявол»? И самое главное, кто распространяет дурные переводы, делая их стандартом?
У нас в исполнении актера, похожего на Бена Аффлека, но не Бен Аффлек герой проникает в Колумбию, сразу же показав умение драться. А драться ему в этом фильме придется много. Смысл его миссии кажется полным бредом, когда он начинает его озвучивать. Но под конец всё же понимаешь, что смысл был. И даже можно слегка пустить слезу, когда в последней сцене героиня говорит: «папа».
У фильма есть сценарий и есть сценарист. Даже 3 сценариста. Но они же и актеры, включая похожего на Бена Аффлека Скота Адкинса. И это не удивительно. Я не удивлюсь, если в основном актеры импровизировали, поскольку весь сюжет фильма можно в деталях изложить на половине страницы. В отсутствии сюжета обращаешься к исполнению. А вот с этим здесь неплохо.
Во-первых, самым ярким персонажем здесь является злодей в исполнении от еще одного «сценариста» - ранее мастера боевых искусств Марко Зарора. Он запомнился мне с «Рейса навылет» как самый харизматичный противник у главного героя. Здесь он, пожалуй, главная звезда, а не Скот Адкинс. К тому же он еще и выступает не хуже монстра от Франкенштейна, демонстрируя свою неубиваемость, несмотря ни на что.
Во-вторых, драки здесь вполне занимательные. При этом, порой герой бьется со злодеем, а параллельно они вдвоем бьются с альтернативными злодеями, поскольку злодей нацелен на другого злодея, а объект интереса героя для него лишь инструмент.
Фильм, конечно, не для всех из-за его банальности и жестокости. Но если в свое время нравились фильмы с Ван Даммом, то тут можно поностальгировать.
6/10
№42 Ice road vengeance Ледяной драйв 2: возмездие 5.3 (4.8) боевик
После довольно убогого ремейка «Голого пистолета» Лиам Нисон взялся за ум, снявшись в традиционном для себя жанре боевика. Начало у фильма вполне захватывающее с красивыми видами Непала, психологически сильной сценой с автобусом на узкой горной дороге, знакомством с пассажирами ну и, наконец, с появлением женщины-убийцы. Да, мне не нравятся заполонившие экраны супер героини, особенно такие, как сильно бодипозитивная агент ФБР из «Дня шакала», которая вряд ли 100 метров пробежит, не сбив в хлам дыхание. Но здесь всё по-настоящему. Амелия Бишоп отлично изобразила «машину для убийства». Отчасти, возможно, потому что она молчала и не выражала эмоций – отличный кандидат для очередной женщины-терминатора.
Но после очень бодрого первого получаса сюжет проседает. И начинают появляться странности, которые только растут к финалу. Одна из странностей, собственно, Лиам Нисон. Не знаю, сам он выполнял все боевые действия или были дублеры. Я почему-то думаю, что в 73 года нужно менять жанр, поскольку махать руками и высоко поднимать ноги должно быть уже затруднительно. Но только не на комедию, потому что, как показал «Голый пистолет», Лиам совсем не смешной.
Однако в целом неплохой боевик в классическом стиле без навязанной повестки. Оценки его считаю заниженными.
6/10
№80 Clown in the cornfield Кровавый урожай 5.9 (5.6) ужасы слэшер
Клоун в кукурузном поле превратился в кровавый урожай. Что ж, в общем это довольно образно. А что у нас за фильм? А у нас продолжение темы этой недели – возвращение в 80-90-е. Уже были римейк («Франкенштейн»), стрелялка в стиле «Коммандо», когда злодеев кладут штабелями в экзотической локации («Ледяной драйв 2») и бодрая нон-стоп драка в стиле Ван Дамма («Диабло»). Ну а сейчас классический ужасник-слэшер. Настолько классический, что убийцей выступает клоун, а первой жертвой становится тот, кто почти всегда становился первой жертвой в старых молодежных слэшерах.
Но авторы решили, что просто мочить подростков и им сочувствующих будет скучно. Сперва появляется неожиданное раскрытие личности клоуна. И это даже забавно, поскольку правила игры резко меняются. Но вот с концовкой вышло плохо. Во-первых, абсолютно ненужные пафосные речи об испорченности «поколения альфа» и упадке американского производственного сектора со стороны злодея. Во-вторых, непонятное исчезновение отца. Он просто сел на машину и уехал. Куда? Почему этим никто не озаботился? В-третьих, абсолютно ненужное включение ЛГБТ поцелуя и «каминаут» в последние минуты фильма. Понятно, что Нетфликс, и всё же зачем?
У меня появилась теория, что подобные ЛГБТ нюансы рассчитаны исключительно на привлечение вполне конкретного сегмента, являясь чистой коммерцией. Тогда, поскольку деньги не пахнут, возражения и удивление снимаются. А что с деньгами? Фильм собрал 14 миллионов долларов при бюджете в 1 миллион. Окупился.
5/10
№81 Good boy Глазами пса 5.9 (6.2) ужасы триллер
Всё – отсылки к прошлому закончились. У нас довольно оригинальный фильм, в котором главную роль сыграл лабрадор режиссера, которому для удобства оставили его же кличку «Инди». Или всё же нет? Напрягаю память и вспоминаю: «Ага! мы по-прежнему в теме: фильм 1985 года «Кошачий глаз» по Стивену Кингу».
Фильм не успел к Каннскому фестивалю, а так вполне мог бы претендовать на приз в категории «лучшая собачья роль». В исходном названии нет ни слова ни про глаза, ни про пса. Однако здесь переводчиков можно понять. Это на английском в качестве одобрения псам говорят «good boy». У нас «хороший мальчик» вряд ли бы ассоциировался с собакой.
Необычность сюжета, когда собака видит надвигающихся на хозяина демонов, которых он сам не видит, компенсируется его скучностью. Весь фильм практически ничего не происходит. Нагнетается напряженность, но она не очень напряженная. «Бог смерти» напоминает такого же из «Тетради смерти». В финале же главный вопрос: выживет ли пес или уйдет вместе с хозяином...
В свое время фильм «Cat's Eye - Кошачий глаз» понравился мне намного больше.
5/10
№106 Locked Западня 6.0 (5.7) психологический триллер
Главный герой – тот, кого в Америке называют «white trash» - «белый мусор». Без определенной профессии, где-то подрабатывающий, где-то подворовывающий, где-то попрошайничающий. Ему надо двести баксов, чтобы починить машину, на которой он развозит заказы. Но денег нет, и он ходит по району, дергая за ручки припаркованных авто, надеясь, что кто-то не закрыл и можно будет поживиться. И чудо – одна из машин – роскошный внедорожник с названием «Долус» остался незапертым. Этим «Долусом» оказывается глубоко тюнингованный «Лэнд ровер дефендер». Только чудо превращается в ловушку. Двери захлопываются и выбраться нет возможности. Начинается игра в кошки-мышки.
Я уже смотрел год назад похожий фильм «Внутри» с Уиллемом Дефо, и он мне не понравился. Поэтому иллюзий у меня здесь с самого начала не было, и я был прав. Скучно и предсказуемо. Единственный вопрос, который оставался после показанных попыток выбраться, чем всё закончится. Закончилось тоже банально. Очередной великий актер – в данном случае Энтони Хопкинс – выходит в тираж, соглашаясь на посредственные роли.
4/10