Дворец в Санкт-Петербурге и простой дом в провинции может объединять один архитектурный стиль — классицизм. Именно он придал историческим центрам многих городов строгий и гармоничный вид: с прямыми улицами, просторными площадями и образцовыми фасадами. Рассказываем о пути стиля из Европы в Россию и о том, какие особенности помогут определить классицизм с первого взгляда.
История появления классицизма в архитектуре
Классицизм — это архитектурный стиль, который пришёл на смену барокко и заложил основы европейской культуры на два столетия вперёд. Он родился в XVII веке — не случайно, а благодаря интеллектуальному рывку в эпоху Просвещения.
Европа устала от сложного и вычурного барокко и обратилась к идеалам порядка и логики. Прогресс в философии и точных науках: математике, астрономии, физике — создал новое мировоззрение. Архитектура, как и другие искусства, училась отражать новые принципы.
Источниками вдохновения для классицизма стали идеалы красоты Древней Греции и Рима. В античных постройках мастера видели вечные законы красоты, основанные на ясных пропорциях и математических расчётах. Архитекторы стремились к спокойному величию и чистоте форм.
Характерные черты и особенности классицизма
Дома в классическом стиле основаны на разуме, порядке и гармонии. Для чистого классицизма характерны спокойные пастельные тона, а декор используется скупо — только чтобы мягко подчеркнуть детали здания.
На практике, особенно во время становления и заката, стиль часто взаимодействовал с другими архитектурными языками и, конечно, впитывал их особенности. В России его развитие можно разделить на несколько ключевых этапов.
Ранний. Пришёл на смену барокко в 1760-е годы, поэтому нередко сохранял признаки уходящего стиля. В постройках встречались мягкие формы и витиеватый декор.
Строгий. К 1780-м годам стиль достиг зрелости и очистился. Пришло время гармонии, ясности форм и сдержанности.
Высокий, поздний классицизм — активно присутствовал в архитектуре первой трети XIX века. Классицизм ещё строг, но уже набрал мощь и масштаб, готовился перерасти в ампир. После победы над Наполеоном в 1812 году перешёл в монументальную фазу — парадность и торжественность в конструкции здания, а в декоре — военная и имперская символика.
В Европе классицизм утвердился почти на столетие раньше, чем в России. Но независимо от географии стиль можно узнать по некоторым характерным признакам: симметрии, минимализму, присутствии в здании трёх уровней и некоторым архитектурным элементам.
Симметрия
Архитекторы классицизма видели красоту в природе и математике. Поэтому законы мироздания, которые они чувствовали в точных науках и красоте живых организмов — симметрии крыльев бабочки, листьев, строении человека и других природных элементов, перенесли в архитектуру.
Если в центре здания в классическом стиле провести воображаемую вертикальную линию, окажется, что все элементы по левую и правую сторону симметричны. Например, если слева окно, то справа на таком же уровне окажется окно, колонны будут распределены с обеих сторон. Даже декоративные элементы повторятся слева и справа.
Таврический дворец в Санкт-Петербурге — эталон симметрии в классицизме. Фото: Andrew Shiva / Wikipedia
Трёхчастное деление
Большинство зданий классицизма имеет три уровня, где каждый уровень держится на своём месте и создаёт устойчивую композицию.
1. Цокольный этаж
Нижняя часть здания массивная, часто с грубой отделкой — например, рустом. Для устойчивости стены здесь толще, а окна обычно меньше, чем на главном уровне.
2. Основной уровень
Центр здания, где сосредоточены самые важные и красивые элементы:
Окна — высокие арочные или прямоугольные. Они пропускают много света и добавляют зданию величия.
Колонны — служат опорой и украшением здания, создают впечатление торжественности.
Пилястры — плоские вертикальные выступы на стене, похожие на утопленные в стену квадратные колонны. Они не выполняют несущей функции, но создают своеобразный ритм и украшают дом.
Пилястры слева и справа от окна, одно из старинных зданий Таганрога. Фото: Ольга Юдина
Портик — выглядит как выступающая часть фасада с колоннами. Выполняет роль монументального крыльца или крытого перехода и служит одним из главных архитектурных акцентов.
Здание с портиком — Таганрог, дом Гайрабетова. Фото: Ольга Юдина
Лепной декор — в отличие от пышного барокко, классицизм деликатно использует декоративные элементы. Лепнина не скрывает конструкцию, а мягко подчёркивает ключевые элементы вокруг окон и дверей, под крышей или возле входа.
3. Венчающая часть
В верхней части здания расположена своеобразная корона — она завершает композицию, придаёт ей законченность и устойчивость. Можно выделить несколько ключевых элементов:
Карниз — выступающий козырёк, который защищает фасад дома от дождя. Зрительно проводит чёткую границу между стеной и крышей, утяжеляет верх и за счёт этого придаёт зданию солидность.
Аттик — декоративная стенка над карнизом, которая создаёт плавный переход от стены к крыше. Элемент одновременно облагораживает здание и прячет неприглядные конструкции вроде печных труб. Аттик служит постаментом для скульптур, его украшают надписями, рельефами, вазами.
Прямоугольный аттик над карнизом украшен лепными декоративными элементами — особняк Грекова в Таганроге. Фото: Ольга Юдина
Фронтон — конструкция над карнизом обычно треугольной, реже полукруглой или трапециевидной формы. По бокам ограничен скатами крыши. Может быть украшен лепниной.
Дома в классическом стиле можно сравнить с телом человека: здесь есть устойчивые ноги, основательное тело и венчающая всё строение голова.
Минимализм в декоре и сдержанные цвета
Архитекторы периода классицизма отказались от ярких цветов и обильных украшений, которые активно использовались в период популярности барокко. Теперь предпочтение отдавалось пастельным оттенкам: песочным, кремовым, светло-жёлтым.
Чтобы почувствовать разницу, можно сравнить два направления с одеждой. Стиль барокко — предшественник классицизма — похож на вычурный богатый наряд, где много золота, бантов и рюшек. Классицизм же как дорогой и строгий костюм: его истинная красота скрывается в качестве тканей и в идеальном крое.
На первых этапах витиеватый стиль барокко ещё накладывал отпечаток на дизайн построек в классическом стиле, но через пару десятков лет полностью уступил права строгим и лаконичным формам.
Минимализм в декоре появился не потому, что «жалко денег на украшения», а как акцент на гармонии и лаконичности.
Особняк Грекова в Таганроге. Фото: Ольга Юдина
Фасад особняка Грекова — пример здания в классическом стиле.
Чётко прослеживаются три уровня:
- Цокольный этаж с тремя небольшими окошками.
- Основной этаж с большими прямоугольными окнами и портиком с колоннами. На стене за стволами колонн видны плоские вертикальные выступы — пилястры.
- Венчающий, где карниз украшен рядом выступов (дентикул). Фронтон с тремя фрагментами лепного декора визуально вытягивает здание и скрывает трубы отопления. В центре композиции — небольшой треугольный аттик.
Каждый уровень держится на своём месте, создавая устойчивую композицию.
Классицизм в архитектуре России
Классицизм появился в России почти через сто лет после появления в Европе, но не стал его точной копией. С одной стороны, русский стиль следовал европейским канонам, с другой — адаптировался к традициям и местным материалам.
Появление классицизма в России
Пётр I резко развернул страну к европейской культуре, и в Россию хлынули новые архитектурные идеи. Сначала Россия впитала и пережила пышный стиль барокко, который был популярен в Европе того времени.
Для появления классицизма нужны были подходящие условия. Это случилось примерно в 1760-е годы, во времена царствования Екатерины II. Пришло время, когда барокко ушло в отставку. Новый стиль лучше подходил для укрепления империи: создавал образ просвещённой монархии.
В самом начале классические формы ещё соединялись с пышными традициями барокко и рококо, но потом стиль очистился и стал развиваться дальше. Так в первой трети XIX века появился высокий классицизм, или ампир. Стиль парадный и монументальный, в нём много имперской и военной символики, появившейся после победы над Наполеоном.
Классицизм в градостроительстве
Классицизм в России получил широкое распространение и по сей день определяет стиль многих наших городов. Дело в том, что во второй половине XVIII века развернулась грандиозная работа по перепланировке: в 1763 году в Санкт-Петербурге была создана «Комиссия для устройства городов». За 34 года своей деятельности члены комиссии разработали планы перепланировки 416 городов, которых в России на тот момент насчитывалось 497.
Комиссия требовала гармоничности в застройке: чтобы улицы были широкими и прямыми, площади — большими, а публичные здания располагались на подходящих местах. Классицизм оказался удобным для решения этой задачи: прямые линии, плоские стены были просты и относительно дёшевы в массовой застройке.
Чтобы работать быстро и по порядку, проекты гравировали и рассылали во все города России. Так удалось застроить не только столицу, но и провинцию: Тверь, Кострому, Ярославль и многие другие.
Комиссия проектировала фасады для строительства из камня, но в России главным строительным материалом оставалась древесина. Даже в Москве после страшного пожара 1812 года из неё продолжали возводить дома. Так стали появляться деревянные постройки, которые делали похожими на каменную классику с помощью штукатурки и декора.
Яркие представители классицизма в России
Классицизм оставил после себя величайшие ансамбли, которые и сейчас определяют облик многих городов. В России архитектурные решения связаны с именами русских и зарубежных мастеров.
Академия художеств в Санкт-Петербурге
Образец раннего классицизма в России — строгое и величественное здание на Университетской набережной Васильевского острова. В создании академии участвовали три архитектора: Жан-Батист Валлен-Деламонт из Франции и два русских специалиста — Александр Филиппович Кокоринов и Юрий Матвеевич Фельтен.
Академия художеств в Санкт-Петербурге. Фото: bearfotos / Freepik
Дом Пашкова
Напротив Кремля стоит бело-жёлтый особняк, построенный в 1780-х годах. Архитектором стал Василий Иванович Баженов, один из главных мастеров русского классицизма. Когда-то дом возвели для богатого дворянина Петра Пашкова, сейчас здесь находится часть Российской государственной библиотеки.
Дом Пашкова, Москва. Фото: Ludvig14 / Wikimedia
Если провести воображаемую вертикальную линию — левая и правая часть полностью повторяют друг друга. Стены гладкие, без лишней лепнины. Здание как бы разделено на три уровня: нижний этаж — крепкий, тяжёлый, с грубой отделкой под камень. Основной этаж парадный, с высокими окнами. Лёгкая башенка завершает композицию.
Исаакиевский собор
Собор строился сорок лет (1818–1858) под руководством архитектора Огюста Монферрана. В результате на свет появился великолепный пример позднего классицизма: гигантские размеры, чёткость и симметрия, простые и невероятно мощные формы. Снаружи собор украшают скульптуры и рельефы, характерные для ампира. А вот мощный позолоченный купол — это уже черты другого архитектурного стиля, эклектики.
Исаакиевский собор в Санкт-Петербурге показывает мощь и богатство Российской империи. Фото: bearfotos / Freepik
Коротко о главном
Классицизм показал, что настоящая красота рождается из порядка, ясных пропорций и чёткой структуры. Это архитектура, где царит математическая точность и равновесие.
- Симметрия: окна, колонны и декор слева и справа точно повторяются, вход расположен точно в центре.
- Видно три уровня: надёжный низ, нарядная середина и красиво оформленный верх.
- Чувствуется сдержанность. Минимум украшений, спокойные цвета, акцент на форме, а не на декоре.
Этот стиль утвердился в России при Екатерине II и стал архитектурной основой для многих русских городов.
Фото на обложке: Ольга Юдина