Найти в Дзене

Два разных мира, две философии, стоящие за камерой.

Представьте, что фотография — это язык. Тогда документальная и Fine Art (художественная) фотография — это два разных диалекта, на которых говорят с миром. У них разный словарь, разная грамматика и, главное, разные цели в разговоре. Между этими полюсами нет стены, а есть широкий спектр. Многие великие фотографы работают на стыке. Например: Но их исходная установка всегда будет разной: один идёт от мира к кадру, другой — от идеи к миру. Представьте два стула. Стул документалиста стоит перед объектом. Фотограф садится на него, чтобы лучше рассмотреть и показать вам, зрителю, то, что перед ним. Он ваш гид по реальности. Стул Fine Art фотографа стоит внутри его собственного сознания. Фотограф садится на него, приглашает вас сесть рядом и говорит: «Посмотри на мир моими глазами. Вот как я его чувствую и понимаю». Он ваш проводник по своей вселенной. Вот почему так важно это различие:
Оно не говорит, что один вид фотографии лучше другого. Оно говорит, что у них разные правила игры. Требова
Оглавление

Представьте, что фотография — это язык. Тогда документальная и Fine Art (художественная) фотография — это два разных диалекта, на которых говорят с миром. У них разный словарь, разная грамматика и, главное, разные цели в разговоре.

Две разные цели — «Показать» vs «Рассказать»

  • Документальная фотография — это ПРОТОКОЛ.
    Её главная цель —
    задокументировать, зафиксировать, сообщить. Она отвечает на вопросы: Что произошло? Где? Кто участвовал? Как это выглядело?
    Она стремится к точности и работает с
    объективной реальностью (той, что, в идеале, видят все). Это инструмент журналиста, учёного, историка, социального активиста. Её сила — в доверии зрителя к правдивости кадра.
  • Fine Art фотография — это ВЫСКАЗЫВАНИЕ.
    Её главная цель —
    выразить, исследовать, вызвать эмоцию, задать вопрос. Она отвечает на вопросы: Что я чувствую по этому поводу? Какую идею я хочу донести? Что это значит для меня?
    Она работает с
    субъективной реальностью (уникальным внутренним миром автора). Это инструмент художника, поэта, философа. Её сила — в силе личности автора и его способности заразить зрителя своим видением.

Что происходит «на кухне»: от съёмки до результата

-2

А что между ними?

Между этими полюсами нет стены, а есть широкий спектр. Многие великие фотографы работают на стыке. Например:

  • Документальный проект может быть подан так художественно, что станет произведением искусства (работы Себастьяно Сальгадо).
  • Художественный фотограф может использовать документальные приёмы, чтобы создать ощущение подлинности своей выдумки.

Но их исходная установка всегда будет разной: один идёт от мира к кадру, другой — от идеи к миру.

Простая аналогия на двух стульях

Представьте два стула.

Стул документалиста стоит перед объектом. Фотограф садится на него, чтобы лучше рассмотреть и показать вам, зрителю, то, что перед ним. Он ваш гид по реальности.

Стул Fine Art фотографа стоит внутри его собственного сознания. Фотограф садится на него, приглашает вас сесть рядом и говорит: «Посмотри на мир моими глазами. Вот как я его чувствую и понимаю». Он ваш проводник по своей вселенной.

Вот почему так важно это различие:
Оно не говорит, что один вид фотографии лучше другого. Оно говорит, что у них
разные правила игры.

Требовать от документалиста «больше креатива» — это как требовать от хирурга, чтобы он резал «по-веселее». А требовать от Fine Art фотографа «объективности» — это как требовать от поэта, чтобы в стихах были только сухие факты.

Понимая это, вы начинаете не просто смотреть на фотографии, а читать их.

Вы спрашиваете себя: «Что хочет сказать мне автор? Показать правду или открыть свою душу?» И это делает общение с фотографией в сотни раз глубже и интереснее.