Добрый день, уважаемые читатели!
Сейчас отпечатанные в типографии открытки утратили свою прежнюю значимость и перестали восприниматься как нечто особенное. Напротив, людям всё чаще приходятся по душе рукотворные, уникальные и индивидуальные изделия. Однако раньше отправление заранее отпечатанной открытки считалось признаком особого шика, ведь сами открытки были настоящими миниатюрными шедеврами.
Первая известная рождественская карточка была создана английским художником Джоном Хорсли в форме небольшой акварели размером примерно 7,9 х 12,7 см. Она появилась в 1843 году по заказу известного социального активиста Генри Коула, желавшего порадовать семью своим необычным поздравлением. Позднее эта идея переросла в массовое производство, благодаря чему возникло целое направление печатных открыток.
В викторианской эпохе Англии пользовались большой популярностью праздничные открытки с изображением забавных животных или необычных сцен. Часто героями иллюстраций становились, скажем, наряженные лягушки или дети, карабкающиеся вверх по ёлке. Тем не менее, традиционные мотивы с элегантными дамами и джентльменами либо зимними пейзажами также оставались востребованными среди населения.
Сегодня обыденностью стало указывать имя автора рисунка на открытке, однако первыми такую практику ввели британцы из фирмы «Рафаэль Тук и сыновья». Они занимались производством открыток с копиями полотен знаменитых живописцев.
Английские открытки часто украшены символом везения — четырёхлистником клевера, причём такое изображение встречается не только на новогодних карточках. Скандинавские же издатели предпочитают изображать незабудки, символизирующие память о близких людях.
Что касается скандинавов, важно учитывать культурные особенности: лучше избегать дарения открыток с изображением стола, украшенного жареным поросёнком, поскольку жители Северной Европы могут воспринять это негативно. Причина проста: свинья является важным символом скандинавского фольклора, олицетворяя богатство и благополучие. Именно поэтому местные художники предпочитали рисовать живых и жизнерадостных свинок, подчеркивая позитивные ассоциации.
Старинные европейские рождественские открытки непременно включали изображение звёзд, причём не только в качестве намёка на знаменитую Вифлеемскую звезду. Звёзды считались своеобразными окнами, сквозь которые Всевышний мог наблюдать за жизнью и поступками людей.
По мере развития фотографического дела особую популярность приобрели фотокарточки — фактически семейная фотография, которую легко отправить адресату почтой.
Но больше всего поражает выбор сюжетов для таких открыток, особенно у английских художников. А вы кстати знали, что лепка снеговиков раньше называлась «катать болванов»? Теперь знаете!
Художники британской компании De La Rue прославились необычайной фантазией, проявленной в создании множества оригинальных рождественских открыток в период с 1875 по 1885 года. Возможно, руководство фирмы отдавало предпочтение наиболее смелым проектам своих сотрудников, способствуя развитию невероятных идей. Например, на одной из картинок изображены динозавры, изучающие увеличительным стеклом картину, запечатлевшую британского джентльмена в традиционной шляпе. Создается впечатление, будто прошло много миллионов лет, человечество исчезло, а ход эволюции повторился вновь, породив разумных существ другого вида. Такая концепция вызывает скорее тревогу, нежели радость.
Подобные эксперименты имели вполне конкретные причины. Рождественский рынок открыток оказался чрезмерно насыщенным, предложение превышало спрос, и конкуренция заставляла производителей искать способы выделиться среди огромного количества однотипных изображений пушистых котят, малышей, ожидающих подарок, и розовощёкого Деда Мороза. Это вынуждало дизайнеров проявлять оригинальность порой в ущерб эстетическим нормам и здравому смыслу. Однако иногда подобные творения оказываются любопытнее традиционных вариантов, а покупатели времен Викторианской эпохи вели себя на предрождественских распродажах точно так же, как современные посетители магазинов, приобретая практически всё подряд без особых предпочтений.
Рождественские открытки в тот период играли роль, аналогичную современным социальным сетям, выполняя функции виртуальных фотографий и развлекательных картинок. Их свободно распространяли, вручали друзьям, обменивали, собирали коллекции, а самые любимые экземпляры помещали в деревянные рамки или размещали на стенах жилища. Характерный викторианский стиль интерьера демонстрировал изобилие разноцветных украшений: многочисленные открытки, салфетки, вышивки, фигурки и орнаменты обоев создавали пёстрый ансамбль, буквально сверкавший яркими красками.
Иногда художники подходили к открыткам со своим своеобразным английским юмором и получали такие «шедевры». А милых котят размещали где только можно, в том числе и на мундштуке.
Факельное шествие птиц на открытке производит довольно жуткое впечатление, наводящее на мысли о недобрых событиях. Вероятно, подобное зрелище должно вызывать чувство тревоги. Тем не менее, у жителей викторианской эпохи были собственные взгляды на содержание и дизайн рождественских открыток, к тому же о существовании Ку-клукс-клана и его жестоких акциях общество тех времён ещё не знало.
Викторианские художники не забывали о восточном календаре, потому и рисовали животных, которые олицетворяют тот или иной год, в том числе и свиней, но на свой, западный манер.
Некоторые персонажи открыток довольно странные, но такие уж они, англичане.
Многие открытки очень странные по сегодняшним меркам. Многие просто непривычные.
Ещё задолго до появления Гринча австрийский фольклор рассказывал о другом зловещем герое Рождества — Крампусе. Этот персонаж стращал плохо себя ведших ребятишек, оставляя им угольки вместо долгожданных даров и устраивая прочие шалости. Изображения Крампуса тоже активно использовались художниками открыток.
Ранее многие новогодние и рождественские открытки из разных стран Европы отличала одна общая деталь — частые изображения ярко-красных грибов-мухоморов. Вопросы о причинах такого выбора остаются открытыми: непонятно, почему именно этот гриб ассоциируется с зимней тематикой праздников. Что касается возможной связи цвета шляпки гриба с цветом одежды Санты, то здесь мнение ошибочно: рисунок с грибами появился значительно раньше коммерческой версии образа Святого Николая.
Изображение Санта-Клауса на старинных открытках поражало разнообразием декораций и ситуаций. Особенно примечательно появление персонажа в эпоху начала технического прогресса — начало ХХ столетия. Тогда Дед Мороз путешествовал на автомобилях, самолётах и дирижаблях, демонстрируя полную интеграцию в мир новейших технологий.
История русских рождественских открыток начинается в 1898 году, когда Община Святой Евгении основала собственное издательство и приступила к выпуску первых открыток. Основная цель проекта заключалась в привлечении финансовых ресурсов для приобретения лекарственных препаратов и медицинских материалов.
Традиция преподносить подарки деньгами существовала издавна, а не возникла лишь в современности. Раньше финансовая помощь передавалась не привычными конвертами, а мешочками, наполненными монетами.
Классическими сюжетами на новогодних открытках являются образы детей, нарядных ёлок, игрушек, атмосфера праздника и зимние ландшафты. Эти элементы начали приобретать широкую известность ещё до революции, став неотъемлемой частью традиционного оформления почтовых посланий.
Завершение пятидесятых годов прошлого века ознаменовалось расцветом популярности ярких новогодних открыток в Советском Союзе. Особенной любовью пользовались творения художника Владимира Зарубина, чьи очаровательные рисунки зайчиков и мишек узнаваемы практически всеми жителями СССР той эпохи.
Пишите в комментариях, какие из образов понравились Вам?
Поддержать канал автору на мечту можно здесь:
Для новых материалов подписывайтесь на канал:
Ставьте лайки и комментируйте
Читайте также: