Музыкальных жанров существует так много, что не составит труда запутаться в кантатах, сонатах, сюитах, опереттах, увертюрах и так далее. Поэтому попробуем разобраться в разных жанрах классической (или, правильнее, академической) музыки и их особенностях.
Инструментальные жанры
Как правило, жанры разделяются на две основные группы: инструментальные и вокальные (вокально-инструментальные). С инструментальной музыки и начнем путешествие в мир жанров. Как намекает название, ведущая роль в ней принадлежит музыкальным инструментам, человеческий голос не участвует в исполнении.
Симфония
Название в переводе с греческого означает «стройное звучание, созвучие». Основоположником классической симфонии как жанра считается австрийский композитор Йозеф Гайдн. Симфония – это музыкальное произведение для большого смешанного оркестра – он так и называется «симфонический» и включает струнные, духовые, ударные и другие инструменты. Но существуют и симфонии, написанные для отдельных видов оркестра – например, чисто для струнного.
Классическая симфония венской школы обычно состоит из четырех частей. Первая – самая активная, быстрая и драматичная, вторая – медленная, задумчивая, лирическая, третья – жанровая танцевальная, для отдыха, а четвертая как бы подводит итог всему произведению и пишется в форме рондо («круг»). Известные примеры симфоний у классических композиторов – это «Героическая» и «Ода к радости» Бетховена, «Юпитер» Моцарта. Также в этом жанре работали Брамс, Берлиоз, Шостакович, Дворжак и многие другие.
Концерт
От симфонии концерт отличается тем, что пишется обычно для одного или нескольких солирующих инструментов с оркестром. Реже бывают концерты только для одного инструмента, без оркестра. Традиционная структура включает три части: быструю (аллегро), медленную, снова быструю – в форме рондо или темы с вариациями. Концерт – один из популярнейших жанров классической музыки, заложенный Гайдном и Моцартом; в дальнейшем к нему обращались Бетховен, Шуман, Паганини, Мендельсон, Брамс, Лист, Чайковский, Прокофьев, Шостакович и другие.
Соната
Итальянское название этого жанра инструментальной академической музыки означает «звучащая». Соната противопоставлена кантате (о ней чуть позже) и пишется для одного или двух музыкальных инструментов, редко – для нескольких. Развитию жанра сонаты способствовали Бах и Моцарт, но сама сонатная музыкальная форма достигла расцвета в творчестве Бетховена. Примеры известнейших произведений – «Турецкий марш» Моцарта, «Патетическая», «Крейцерова» и «Лунная» сонаты Бетховена, сонаты для виолончели и фортепиано Брамса и Шостаковича.
Сюита
Слово «сюита» пришло из французского (suite) и переводится как «ряд», «последовательность». Сюита представляет собой циклическую форму из нескольких самостоятельных, даже контрастных, частей, но объединенных одним художественным замыслом (тональностью, мотивом и так далее). Среди наиболее известных назовем «Французскую сюиту №2 до минор» Баха, «Шехеразаду» Римского-Корсакова и цикл пьес «Картинки с выставки» Мусоргского.
Ноктюрн
Слово «ноктюрн» во французском языке обозначает «ночной». С начала XIX века им стали обозначать музыкальные пьесы (чаще инструментальные) с лирическим и мечтательным характером. Основу ноктюрна составляет певучая и развернутая мелодия. В основном, его пишут для фортепиано, но встречаются и ноктюрны для других инструментов и даже целых ансамблей. Наибольшего расцвета жанр достиг в творчестве Фредерика Шопена, который стал автором 21 ноктюрна.
Увертюра
Это слово тоже имеет французское происхождение и означает «открытие», «начало». Увертюра – это инструментальное вступление к театральному, чаще – музыкальному, спектаклю: опере, оперетте, балету. А с XX века часто можно встретить увертюры даже в кино («Унесенные ветром», «Моя прекрасная леди», «Осенний марафон»). Как жанр симфонической музыки увертюра зародилась в XIX веке и представляла собой концертную пьесу.
Другие
Чтобы совсем не загрузить читателя, кратко упомянем еще несколько жанров, а затем перейдем к следующему разделу:
- прелюдия – короткое музыкальное произведение без строгой формы;
- этюд – инструментальная пьеса небольшого объема, зачастую используемая для отработки какого-либо сложного технического приема;
- элегия – камерное произведение, обычно задумчивое и меланхоличное, связанное с мотивами скорби и утраты.
Вокальные и вокально-инструментальные жанры
А теперь переходим к наиболее известным жанрам академической вокальной и вокально-инструментальной музыки, ключевым и обязательным элементом которой является человеческий голос.
Кантата
Название пришло из латинского языка и восходит к глаголу cantare – «петь». Кантата представляет собой вокально-инструментальное произведение для солиста или хора с оркестром. Наибольшего расцвета она достигла в творчестве Баха, написавшего порядка двухсот кантат для церковных праздников и богослужений. Кантате жанрово противопоставлена уже упомянутая выше соната.
Оратория
Оратория – крупное музыкальное произведение для концертного исполнения, написанное, как правило, для хора и симфонического оркестра. В основе оратории – драматический сюжет, часто на религиозную тематику. От кантаты оратория отличается более крупным объемом и сложностью сюжета. Жанр зародился в конце XVI века в церковной среде и достиг расцвета в эпоху барокко, когда оратория вышла за пределы храмов и стала более светской. Наибольшую известность получили оратории Генделя («Мессия», «Израиль в Египте», «Самсон»), Гайдна, Берлиоза и других.
Месса
Месса – это не только богослужение в католической церкви, но и музыкальный жанр. Он основан на тексте определенных разделов этого самого богослужения. Месса предназначена для одноголосного или многоголосного пения. Структура обычно основана на так называемом ординарии – тексте, включающем:
- Kyrie eleison;
- Gloria in excelsis Deo;
- Credo;
- Sanctus;
- Benedictus;
- Agnus Dei.
Хотя мы отнесли мессу к вокально-инструментальной группе жанров, надо отметить, что она может исполняться и без участия музыкальных инструментов, становясь чисто вокальным жанром.
Мотет
Это название опять же пришло из французского и образовано от mot – «слово». Мотет – это вокальное многоголосое произведение на религиозную или светскую тематику, ставшее одним из доминирующих жанров в музыке Средневековья и Возрождения. В эпоху барокко его роль перешла к кантате. Мотет отличается сложным характером, предназначен для искушенного слушателя. Подобно мессе, он может исполняться как с участием музыкальных инструментов, так и без.
Другие
Еще несколько жанров данного раздела для общего ознакомления:
- романс – произведение для голоса с сопровождением фортепиано, гитары, арфы или иного инструмента, зачастую на любовную тематику;
- баллада – музыкальное произведение на легендарный или исторический сюжет;
- ария – произведение для одного голоса с аккомпанементом, обычно в составе оратории, кантаты, оперы.
Театральные жанры
Напоследок – третья группа, которую иногда выделяют в музыкальных жанрах. Впрочем, ее также относят и к предыдущей группе – вокально-инструментальной музыке.
Опера
Слово opera в итальянском языке означает «дело», «труд». Этот музыкально-театральный жанр создан на соединении музыки, текста и сценического действа. Если в обычном спектакле музыка выполняет вспомогательную функцию, то в оперном она служит носителем действия, а пение является главным способом выражения эмоций и двигателем сюжета.
Примеры известнейших в мире опер:
- «Травиата», «Аида» и «Риголетто» Верди;
- «Кармен» Бизе»;
- «Кольцо нибелунга» Вагнера;
- «Мадам Баттерфляй» Пуччини;
- «Жизнь за царя» Глинки;
- «Севильский цирюльник» Россини;
- «Дон Жуан» и «Волшебная флейта» Моцарта.
Оперетта
Как и опера, оперетта относится к музыкально-театральным жанрам. До середины XIX века так называли любую небольшую оперу. Но со временем у оперетты выделились собственные жанровые особенности, отличные от оперы: развлекательный характер, большее использование речи, а не пения, обилие танцевальных номеров, более легкий сюжет, преобладание зрелищности, энергии, живости.
________________________
Спасибо за внимание! :) Также читайте: