Узнав, что Туктамышева и Дикиджи сыграют пару в ледовом мюзикле «Бременские музыканты», я отнесся к этому скептически. Два одиночника, такие разные характерами и стилями — как они создадут дуэт Трубадура и Принцессы? Именно это любопытство и заставило меня пойти на премьеру в Петербурге. И знаете — я был покорён.
Я всегда воспринимал фигурное катание как спорт: чистая техника, борьба, результат. А здесь — целая история с песнями, костюмами и разбойниками. Зачем это спортсменам? Но, кажется, я понял: современное фигурное катание уже давно вышло за границы льда и спортивных арен, превратившись в полноценное искусство.
Дикиджи после Чемпионата России
Ирония судьбы: Владислав Дикиджи, который всего несколько недель назад неудачно выступил на чемпионате России, на этой сцене стал главным открытием вечера. Его Трубадур — это полная противоположность спортсмена в тяжёлый соревновательный период.
Здесь он расслаблен, улыбчив, естественно шутит с залом и идеально сходится с Лизой в паре. Главное — он явно наслаждается моментом. Нет и намёка на ту скованность, которая диктуется бесконечной погоней за баллами и одобрением судей.
Ледовое шоу как театр: масштаб, эмоции и работа на публику
Возглавляемый Еленой Бережной ледовый театр продемонстрировал высший пилотаж в организации сложнейшего действа. Согласовать в едином ритме десятки фигуристов, уникальные костюмы, сложный свет и хореографию — задача, сравнимая с проведением крупного спортивного турнира.
Ярчайшей находкой постановки стал Михаил Коляда в роли эксцентричного Сыщика. Знакомый публике артист предстал в неожиданном амплуа, а кульминационный выход его дублёра на мотоцикле на лёд и вовсе взорвал зал овациями. Это был момент чистой, почти цирковой зрелищности, немыслимой в строгих рамках соревновательного протокола.
Стилистика мюзикла, безусловно, сделана с расчётом на детское восприятие. Взрослому зрителю, привыкшему к иной эстетике, некоторые моменты — чрезмерно гротескные гримасы и подчёркнутая театральность — могут показаться излишне упрощёнными. Но этот расчёт полностью оправдан: искренний восторг юной аудитории, которая смеялась, хлопала и пела, стал главным доказательством успеха. Для них этот вечер стал настоящим сказочным праздником на льду.
Фигуристов подсадили на шоу и гонорары?
Причина, по которой ведущие фигуристы всё чаще выходят на лёд в шоу, лежит глубже финансовой мотивации. Это вопрос профессионального выживания и эмоционального баланса. После многолетнего существования в жёсткой парадигме соревнований шоу становятся глотком воздуха: пространством для импровизации, новой роли и, наконец, просто радости от катания, не омрачённой страхом перед судейскими протоколами.
Эта разница в состоянии особенно красноречива в словах Макара Игнатова. Фигурист признался, что ощущает свободу именно на шоу, где может выполнять сверхсложные элементы идеально и без срывов — то, что в карьере спортсмена оставалось труднодостижимой целью.
Критики могут говорить о коммерциализации и отходе от спортивной сути. Однако стоит признать: шоу-формат — это стратегическое развитие карьеры. Он даёт финансовую стабильность и, что важнее, уникальную возможность оставаться на льду для таких мастеров, как Алексей Ягудин. Его роль в «Ассоли» — прямое доказательство того, что публика готова видеть фигуристов не только на пьедестале, но и в роли артистов, продлевающих легенду.
Отзывы зрителей на шоу Бременские музыканты
По отзывам зрителей, шоу «Бременские музыканты» с участием Владислава Дикиджи и Елизаветы Туктамышевой понравилось. Зрители отмечают зрелищность представления, красочность костюмов и декораций, а также взаимодействие со зрителями.
Некоторые зрители отмечают, что шоу подходит для разных возрастов, так как интересно и дошкольникам, и сорокалетним, и семидесятилетним.
Однако есть и негативные отзывы. Некоторые зрители считают, что постановка плохая, а катание несинхронное.