Выгорание в музыкальной индустрии — не миф и не слабость характера. За годы работы в лейбле я видела, как перспективные артисты теряли драйв не из-за музыки, а из-за неправильной модели работы.
Главная причина — постоянное давление
Артисту кажется, что он должен быть везде и всегда: выпускать треки, снимать контент, общаться с аудиторией, следить за цифрами. В итоге музыка превращается в бесконечный KPI, а не в источник энергии.
Где система ломается
- Отсутствие ритма. Всё делается рывками: релиз — перегруз — тишина.
- Смешение ролей. Артист одновременно музыкант, менеджер, SMM и маркетолог.
- Фокус только на цифрах. Когда метрики становятся важнее смысла, мотивация умирает.
Как мы решаем это в лейбле
В устойчивых проектах мы заранее закладываем паузы, делим ответственность и планируем не только релизы, но и восстановление. Артисту не нужно быть машиной — ему нужно оставаться интересным и живым.
Итог
Долгая карьера строится не на постоянном напряжении, а на грамотном распределении энергии. Те, кто это понимает, остаются в индустрии надолго и растут стабильно, а не вспыхивают и исчезают.
