Есть что-то особенное в фильмах, которые заставляют забыть о времени. Картины, где каждый кадр работает на историю, а не просто заполняет хронометраж. Где спецэффекты не отвлекают, а усиливают эмоции. Где актёры не играют, а живут на экране. Российское кино последних лет преподнесло несколько таких сюрпризов. Фильмы, на которые идёшь без особых ожиданий, а выходишь под впечатлением. Сегодня разберём две картины, доказывающие: отечественный кинематограф способен создавать настоящее зрелище мирового уровня.
Мира (2022)
Рейтинг Кинопоиска: 7.5
Недалёкое будущее, Владивосток. Пятнадцатилетняя Лера живёт обычной подростковой жизнью, где отец превратился в голос по телефону — он годами работает на орбитальной станции. Связь между ними давно потеряна, осталась лишь формальная. Но когда на город обрушивается метеоритный дождь, именно отец становится единственным шансом спасти всё и всех. Следя за каждым шагом дочери с орбиты, он направляет её через разрушающийся город к спасению.
Фильм-катастрофа живёт по своим законам жанра. Зритель заранее знает финал, с первых минут понимает, кто проявит героизм. Но именно этого и ждут, покупая билет на такое кино. Парадокс в том, что предсказуемость сюжета совершенно не мешает захватывающему зрелищу.
Начнём с визуала. Студия MainRoad Post создала графику, которая не стыдно показывать на большом экране. Современные эффекты, достоверная картинка, продуманный второй план с массой деталей. Каждый кадр проработан так тщательно, что забываешь о компьютерной графике — воспринимаешь как реальность.
Режиссёр Дмитрий Киселёв нашёл интересное визуальное решение: переходы между космосом и землёй через похожие элементы в кадре. Сначала кажется просто красивым приёмом, но потом понимаешь — это рассказ о связи отца и дочери на языке кино, без слов. Космонавт в исполнении Анатолия Белого почти всегда крупным планом — замкнутое пространство станции и эмоциональное состояние героя требуют именно такой подачи.
Звук заслуживает отдельного упоминания. Звукорежиссёр выстроил аудиоряд так аккуратно, что он не перетягивает на себя внимание, не раздражает, не заглушает диалоги. При этом каждая деталь на месте, саунд-дизайн проработан до мелочей. Музыкальная тема от Михея и Джуманджи оказалась невероятно уместной — лиричной и конкретной одновременно.
Актёрский состав подобран идеально. Вероника Устимова в главной роли производит сильное впечатление — талантливая молодая актриса, которой предстоит ещё более яркое будущее. Анатолию Белому седина и морщины придают мужественности. Дарья Мороз и Татьяна Догилева даже в эпизодах оставляют яркий след. Женя Егоров создаёт образ угловатого героя-подростка, который органично вписывается в общую картину.
Режиссура держит в напряжении всё время, при этом давая эмоциональные паузы для передышки. Баланс между экшеном и драмой соблюдён мастерски. Даже юмор нашёл своё место — сцены с кошкой не просто забавляют, а рассказывают историю, делают её объёмнее.
Притяжение (2017)
Над Москвой сбивают неопознанный объект. Корабль падает на Чертаново, большая часть района оцеплена, начинается эвакуация. Специальная комиссия пытается установить контакт с пришельцами. В эпицентре событий оказываются обычные московские ребята, потерявшие в катастрофе друзей и близких.
Фёдор Бондарчук создал фильм, который никого не оставил равнодушным — количество восторженных и разгромных отзывов примерно равное. Это хороший знак: создатели смогли достучаться до зрителя, вызвать реакцию. А положительная она или отрицательная — зависит от ожиданий каждого.
Первые кадры впечатляют масштабом и качеством. Инопланетный корабль не пугает дешёвыми страшилками, а формирует образ цивилизации, построенной по неизвестным человечеству законам. Совершенный технологически, но парадоксально беззащитный. Фраза пилота истребителя перед выстрелом неслучайна: "Должно же быть у них силовое поле?". Но его нет.
Ринальд Мухаметов создал образ инопланетянина Хэйкона, воплощающего идею совершенства. Физически безупречный, нравственно чистый, абсолютно лишённый агрессии. Он не защищается при нападении не от слабости, а от внутренней силы — не хочет причинять боль. В его мире нет страха смерти, а значит нет необходимости в любви, ненависти, привязанностях.
Этот идеальный мир встречается с земным — полным страстей, противоречий, эмоций. Антипод Хэйкона — Тема в исполнении Александра Петрова, обычный парень с района. Его девушка Юля (Ирина Страхенбаум) также теряет близких в катастрофе. Казалось бы, жажда мести должна сблизить молодых людей. Происходит обратное.
Пришелец становится индикатором духовного содержания каждого героя и общества в целом. Юля, изначально жаждавшая мести сильнее всех, смогла перебороть себя. Сначала по-человечески, затем из-за возникших чувств она помогает инопланетянину. Тема же полностью отдаётся ненависти, используя ситуацию для сведения личных счётов. Эта ненависть разрушает не только его, но чуть не приводит к гибели всего мира.
Фильм о ценностях, известных человечеству более двух тысяч лет. Но мы постоянно нуждаемся в напоминании о них. Радует, что не только пришельцы могут что-то предложить людям. Возможно, человечество способно дать им нечто более ценное, чем технологии и бессмертие — способность любить.
Вопрос вам
Согласны ли вы, что контакт с внеземной цивилизацией станет испытанием для человечества и покажет наши истинные ценности?
Пишите ваши ответы в комментариях.
Подписывайтесь на канал, чтобы не пропустить новые обзоры лучших фильмов и сериалов.